【赏析】 　　詞題為“梅”，而全篇不着“梅”字，多寫梅周圍物事。先寫梅開之氣候、季節。晚來天晴，寒風乍歇，一夜之間，寒威減，梅應時而開。古人認為梅“以疏為美，密則無態”（龔自珍《病梅館記》）。故宋代詩人林逋“疏影橫斜水清淺”（《山園小梅》）被當作詠梅名句，播於人口。辛棄疾《念奴嬌·題梅》亦以“疏疏淡淡”開篇。此處，用天高月淡，浮掩映來映襯花之疏；又用“數枝雪”來形容花之淡。“應花似雪，不悟有香來”（子卿《詠梅》）。“雪”，既指梅花的色澤晶瑩潔白，又指梅花的帶雪而開。“數枝雪”強調雪與梅的疑似，包含丰采富的意藴。這清疏淡雅之美，含蓄藴藉，故貫以脈脈，梅與人開始融而為一。
　　
　　　　下片用“絶”總上，又用愁亦絶”啓下。這裏有一大段情的省略，用“此情共誰說”帶過。是何愁？梅愁，抑或人愁？梅之疏淡高雅，含情脈脈，亦如已之清高無偶，幽懷獨抱。詠梅亦是自憐幽獨。自持清高是中國士人的普遍心態，但麯高則和寡，人的超塵絶俗，必然使自己陷於落寞、無人理解的境地。這裏就將自己的幽獨的抒轉化為對他物──梅的吟詠，宣泄愁情，使心理上獲得平衡。
　　
　　　　此外，中國古代士人還有以悲為美的審美傾。所謂“看花濺淚，對月傷心”。傷感的驗常常現為美的自賞，美的欣賞又常常産生傷感的驗，驗到美的摧傷，美的匆匆消逝。
　　
　　　　這一切，詞人都沒有說。先用“誰共說”推開，再用“兩行低雁”所見倚樓望月之人暗示。倚樓、望月，都是生遠思的情態，至於所思的內容，還需讀者參與創造，思而得之。
　　
　　　　俞陛認為末二句最為擅，“此從飛雁所見，寫倚樓之人，語在可解不可解之間。詞之妙境，所謂如絮浮水，似沾非著也。”
　　
　　（侯孝瓊）
　　
　　［鑒賞］
　　
　　這首詞以“梅”為題，寫出悵惘孤寂的幽愁。
　　上闋寫景之，下闋寫愁之絶。
　　起首二句先寫天氣轉變之佳：傍晚，天晴，風歇 ，春寒料峭的威力，有所損。用一“”字，益見原來春寒之厲，現在春暖之和。緊接“晚晴風歇”，展示一幅用淡墨素彩勾畫的絶妙畫。脈脈，是含情的樣子；“花疏”，點出梅花之開。以“脈脈”加諸“花疏天淡”之上，就使人感到不僅那脈脈含情的梅花，就連安詳淡遠天空也仿佛在人致意呢。“天淡”是靜態，接“來去”成為動態 ，更見“晚晴風歇”之 ，氣清閑之美。“花疏”與“天淡”相諧，既描寫“天”之“淡”，所以末一句“數枝雪”，又形象地勾畫“梅”之“ 疏”。如此精心點筆。生動景物立於眼前“脈脈”二，也就不是泛泛而說。顯然，詞人綴字的針綫是十分細密的；而其妙處在天然渾成，能夠運密入疏。
　　下闋“絶”是對上闋的概括。景物美極，而“愁亦絶”。“絶”字重疊，就更突出景物美人更愁這層意思。如果說原來春零抖峭，餘寒猶厲，景象的凄冷蕭疏，與人物心情之暗淡愁苦是一致的話，那麽，景物之極美 ，與人之極愁，情景就似乎很不相闊。其實這“不一致”，正是詞人匠心獨運之所在。“寫景與言情，非二事也 ”，以景色之優美，反襯人之孤寂，不一致中就有一致，兩個所指相反的“絶”字，在這裏卻現矛盾的統一。詞中的主人到底為什麽景愈美而愁愈甚呢？“ 此情誰共說”。無處訴說，這就襯出悲愁的深度。結尾三句，又通過景物的映襯寫出人之情。雁有兩行，反襯人之寂寞孤獨；雁行之低，寫鴻雁將要歸宿，而所懷之人此時仍飄零異鄉，至今未歸。唯有低飛之雁才能看見春夜倚樓之人。鴻雁可以傳書，則此情可以托其訴說者，也衹有這兩行低雁。下片所寫之景，有雁，有樓，有月，從時間上來說，比上片已經遲；但是，從境界上來說，與上片淡淡的，疏疏的梅，恰好構成一幅完整的調和的畫，與畫樓中之人以及其孤寂獨處的心情正複融為一，從而把懷人的感情形象化。越是寫得含蓄委婉，就越使人感到其感情的深沉和執着。以淡景寫濃愁，以良宵反襯孤寂無侶的惆悵，運密入疏，寓濃於淡，這藝手法是頗耐人尋味的。