【賞析】 　　昌𠔌是李賀的家乡，那兒有青山碧水，茂林修竹。特別是竹，幾乎遍地都是。“竹香滿凄寂，粉節塗生翠”（《昌𠔌詩》）。李賀十分愛竹，在摩挲觀賞之餘，寫了不少詠竹的詩句，有時還直接把詩寫在竹上，以寄托自己的情思。
　　
　　　　詩的前兩句描述自己在竹上題詩的情景，語勢流暢而又含藴深厚。句中的“青光”指代竹皮，同時把竹皮的顔色和光澤清楚地顯現出來；“楚辭”代指作者自己創作的歌詩。詩人從自身的生活感受聯想到屈原的遭遇，這裏因藉“楚辭”含蓄地表達了鬱積心中的怨憤之情。首句短短七個字，既有動作，又有情思，藴意十分豐富。次句運用了對比映照的手法：新竹散發出濃烈的芳香，竹節上下布滿白色粉末，顯得生機勃勃，俊美可愛；可是題詩的地方青皮剝落，墨汁淋漓，使竹的美好形象受到污損。這裏，詩人巧妙地以“膩香春粉”和“黑離離”這一對矛盾的形象，表現內心的幽憤。
　　
　　　　後兩句着重表達怨恨的感情。“無情有恨”，似指在竹上題詩的事。詩人毀損了新竹俊美的容顔，可說是“無情”的表現，而這種“無情”乃是鬱積心中的怨憤無法抑製所致。對此，姚文燮有一段很精彩的評述：“良材未逢，將殺青以寫怨；芳姿點染，外無眷愛之情，內有沉鬱之恨。”（《昌𠔌集註》）詩人曾以“竜材”自負，希望自己能象新筍那樣，夜抽千尺，直上青雲，結果卻無人賞識，僻處鄉裏，與竹為鄰。題詩竹上，就是為了排遣心中的怨恨。然而無情也好，有恨也好，卻無人得見，無人得知。“無情有恨何人見？”這裏用疑問句，而不用陳述句，使詩意開闔動蕩，變化多姿。末句含蓄地回答了上句提出的問題，措語微婉，然而感情充沛。它極力刻畫竹的愁慘容顔：煙霧繚繞，面目難辨，恰似傷心的美人掩面而泣；而壓在竹枝竹葉上的積露，不時地嚮下滴落，則與哀痛者的垂淚無異。表面看起來，是在寫竹的愁苦，實則移情於物，把人的怨情變成竹的怨情，從而創造出物我相契、情景交融的動人境界來。
　　
　　　　這是一首詠物詩。從頭至尾寫竹，卻又無處沒有詩人自己的面目精神在。竹的愁顔宛如人的愁顔，竹的哀情也與人的哀情相通。寫竹又似寫人，其旨趣在有意無意之間，撲朔迷離，使人捉摸不定，然而風神高雅，興寄深微，遠非一般直抒胸臆的詩篇可比。
　　
　　　　此詩通篇采用“比”、“興”手法，移情於物，藉物抒情。就表現手法而言，寫竹的形態是實，人的感情是虛；而從命意來說，則正好相反，寫人的感情是實，竹的形態是虛，因為詩人寫竹，旨在表達自己心中鬱積已久的哀怨之情。讀者在領悟了詩的題旨以後，竹的形象就與詩人自己直接抒情的形象迭合起來，不再是獨立自在的實體。這樣寫，有實有虛，似實而虛，似虛而實，兩者並行錯出，無可端倪，給人以玩味不盡之感。
　　
　　　　（朱世英）