閱讀李賀在诗海的作品!!! | |||
李贺李賀一生，以詩為業。《高軒過》贊韓愈作賦“筆補造化天無功”,也可以作為他的自我評贊。他的詩,包括四方面內容：
①諷刺黑暗政治和不良社會現象。他寫這類作品，有一定的現實基礎。早年傢居昌𠔌，其地鄰近洛陽到長安的大道，徵調運輸所必經，達官貴人所往來，使他對人民所受重賦剝削，統治階級所為淫奢惡行，有所見聞瞭解,給早熟的詩人提供了創作素材。後來旅遊南北,出仕王朝，上層統治集團的腐朽無能，藩鎮割據的禍國殃民，貪官污吏的橫行不法，下層人民的受苦受難，進一步激發詩人的憤慨。李賀所寫這一類詩篇，有的是直陳時事,有的是藉古刺今。其中諷刺唐朝宮廷酣歌宴舞,夜以繼日的佚樂生活的，如《秦王飲酒》；隱約反映宮廷事變的,如《漢唐姬飲酒歌》；批判憲宗求仙的,如《仙人》、《昆侖使者》；反對藩鎮分裂所造成的災禍和歌頌削平藩鎮叛亂的，如《猛虎行》、《雁門太守行》、《古鄴城童子謠效王粲刺曹操》、《上之回》；反映權門貴族飛揚跋扈、驕奢淫佚、好景不常的，如《榮華樂》、《秦宮詩》、《牡丹神麯》、《夜飲朝眠麯》、《貴公子夜闌麯》、《嘲少年》、《梁臺古意》；諷刺宦官當權、賢才失志的，如《呂將軍歌》、《感諷六首》其三、其四、《緑章封事》；反映邊塞敵人侵擾、抗敵士兵的艱苦生活的，如《摩多樓子》；揭露封建統治階級對人民的剝削迫害的，如《老夫采玉歌》、《感諷五首》其一;同情宮廷失寵妃嬪的悲苦生活的,如《宮娃歌》、《堂堂》；反映少數民族軍事反抗活動的，如《黃傢洞》;反映險惡的吃人社會、正直之士遭殃的,如《公無出門》、《艾如張》；抨擊科舉制度不能選拔真纔的，如《送瀋亞之歌》、《仁和裏雜敘皇甫□》等等。所反映的社會生活相當廣阔。這些詩篇少數用五、七言古詩,而大量運用樂府形式,或藉用舊題,或自創新題,大都凝煉而絢麗。有的含義隱晦，如《金銅仙人辭漢歌》、《還自會稽歌》，杜牧以為“求取情狀，離絶遠去，筆墨畦徑間，亦殊不能知之”（《李長吉歌詩序》）。在同時代的“元、白”、“張、王”兩派樂府外，李賀詩別開境界,獨樹一幟。王夫之《唐詩評選》說:“長吉於諷刺，直以聲情動今古。”毛先舒《詩辨坻》說：“大歷以後，解樂府遺法者，惟李賀一人。設色□妙，而詞旨多寓篇外。刻於撰語，渾於用意。”這是李賀詩最重要的部分。
②個人發憤抒情。李賀有積極用世的政治懷抱，雖然因仕途睏厄，疾病纏身，存在“我當二十不得意，一心愁謝如枯蘭”(《開愁歌》)的消沉情緒，但如《崇義裏滯雨》、《贈陳商》、《浩歌》、《緻酒行》、《春歸昌𠔌》、《南園》其五等篇中，反映了在官時的生活感受，對“臣妾氣態間，唯欲承箕帚”的不滿，表現了“天荒地老無人識”的不平;但又不甘沉淪,發出“世上英雄本無主”,“雄雞一聲天下白,少年心事當□雲”的豪言壯語，滿懷着“收取關山五十州”的雄心。這又是李賀詩思想感情基本的一面。而在《日出行》、《苦晝短》、《天上謠》、《夢天》、《相勸酒》、《官街鼓》等篇中，則表現了悲慨時光迅速、人生短促的消極一面。
③寫神仙鬼魅的題材。李賀是一個青年詩人，但在他作品中出現的“死”字卻達20多個，“老”字達50多個，反映了他對好景不常、時光易逝的感傷情緒。“麯水飄香去不歸，梨花落盡成秋苑”（《河南府試十二月樂詞·三月》）、“況是青春日將暮,桃花亂落如紅雨”（《將進酒》），表達了他對現實人生無可奈何的心情；“依稀和氣排鼕嚴，已就長日辭長夜”（《河南府試十二月樂詞·十二月》），則透露了他對未來光明的憧憬。他在兩者的矛盾中，探索擺脫死亡的途徑，於是産生了對神仙境界的奇妙幻想。王母、嫦娥等神話人物，銀浦、月宮等天國風光，出現在《天上謠》、《夢天》等名作中,極奇麗譎幻之觀。而在《古悠悠行》、《拂舞歌辭》、《官街鼓》、《神□》等作品中，則寫到神仙的虛誕和滄桑的變化。既然死亡無法逃避，於是又出現了對另一種鬼魅世界的可怕描述：“鬼燈如漆點鬆花”（《南山田中行》）、“鬼雨灑空草”(《感諷五首》其三)、“秋墳鬼唱鮑傢詩，恨血千年土中碧”（《秋來》）、“百年老□成木魅，笑聲碧火巢中起”（《神□麯》）。幽靈出沒，陰森可怖。宋人錢易、宋祁等因此稱李賀為鬼纔。杜牧說：“梗莽邱隴,不足為其怨恨悲愁也”,“牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也”（《李長吉歌詩序》），是對這類詩篇的總評。
④詠物等其他題材。其中如《李憑箜篌引》、《申鬍子□篥歌》、《聽穎師彈琴歌》等,通過“石破天驚”的奇特想象和比喻等手法，描繪音樂傢的高超技藝和動人的音樂美，並抒發了作者的懷抱，給人以很深的感受。《楊生青花紫石硯歌》，贊頌了勞動人民巧奪天工的手工藝。《羅浮山人與葛篇》，描寫織布老人織雨剪湘的絶技。還有《昌𠔌北園新筍四首》，藉詠筍以贊美青春的活力；《馬詩二十三首》,藉詠馬以反映現實政治,抒發作者的憤激心情。後兩組詩並且運用了李賀不常用的絶句形式。這類詩總的表現了李賀詩題材的廣度和思想的深度。而象《美人梳頭歌》一類作品，則暴露了作者對貴族婦女生活的欣賞態度。
李賀詩的藝術特色,是想象力非常豐富奇特,慘淡經營,句鍛字煉,色彩瑰麗。如“羲和敲日玻璃聲”、“酒酣喝月使倒行”(《秦王飲酒》)、“銀浦流雲學水聲”(《天上謠》)等匪夷所思的奇語，比比皆是。他特別擅長短篇，如《天上謠》、《夢天》、《帝子歌》、《湘妃》等，是後人稱為“長吉體”的代表作。他也有少數明白易懂的作品，如《勉愛行》、《感諷五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。他較多地寫古詩與樂府，很少寫當時流行的近體詩,七律詩一首也不寫,表現了他不滿於當時詩風的態度。另一方面他又受齊梁宮體詩的影響,藉鑒了它們的詞采,也沾染了一些不健康的東西。因為過於註意雕琢，有的作品也有詞意晦澀和堆砌詞藻的毛病。但從基本成就方面看，則正如他所贊賞韓愈的作品那樣,是“二十八宿羅心胸,元精耿耿貫當中”（《高軒過》）的。在唐代,李商隱、溫庭筠的古詩,就是走李賀所開闢的道路。宋人劉剋莊、謝翺，元人薩都□、楊維楨，清人黎簡、姚燮，都受到李賀詩的影響。宋代刻本《李長吉文集》
詩論傢對李賀詩的評價,有褒有貶。杜牧贊之為“騷之苗裔”（《李長吉歌詩序》），高□稱他為“天縱奇才”（《唐詩品匯》），王夫之說他“真與供奉(李白)為敵”（《唐詩評選》），姚文燮以為他“力輓頽風”(《昌𠔌集註凡例》)。貶李者則說是“牛鬼蛇神太甚”(張表臣《珊瑚鈎詩話》)，甚至認為是“詩之妖”（潘德輿《養一齋詩話》）。
李賀詩集，自編為四編本授予瀋子明，收詩223首。北宋以來流傳的《李賀集》4捲本，都是219首，捲數與自編的相同，而篇數不同，編次也很零亂，並非準確編年。又有5捲本的集子，是4捲外加上《外集》1捲，詩23首，與4捲合計，共242首，篇數也和李賀自編的不同。5捲本今有汲古閣校刻的北宋鮑欽止本、董氏誦芬室及蔣氏密韻樓兩傢影刻的北宋宣城本流傳，集名為《李賀歌詩編》。又有《續古逸叢書》影印的南宋本，集名為《李長吉文集》，無外集。又有鐵琴銅劍樓、《四部叢刊》影印的蒙古刊本，集名《李賀歌詩編》。後兩種原書今藏北京圖書館。
註本最早的是南宋吳正子註，有日本印本和通行本流傳。後有王琦《李長吉歌詩匯解》,選錄了吳正子、劉辰翁、徐渭、董懋策、曾益、餘光、姚□、姚文燮各傢的評或註。還有陳本禮《協律鈎玄》、黎簡評本和吳汝綸評註本。1977年出版的《李賀詩歌集註》，是將王琦《匯解》、姚文燮註及方世舉批註三種評註本匯編、加以校點而成。另外，錢仲聯有《讀昌𠔌詩札記》和《李長吉詩永貞詩史發微》，考訂詩的本事有新見。1984年出版的錢仲聯《李賀年譜會箋》，是兼年譜與詩註性質的新著，解詩與舊註多有不同。
李賀生平，有李商隱《李賀小傳》、新、舊《唐書》本傳、《宣室志》、《幽閑鼓吹》、《摭言》,還有朱自清的《李賀年譜》和錢仲聯的《李長吉年譜會箋》、《李賀年譜會箋》可資參考。
[孟郊、韓愈及其周圍的詩人]
在韓愈周圍的詩人中，藝術成就最高的是李賀。
李賀（790—816）字長吉，生於福昌（今河南宜陽），是個早熟的天才，也是個不
幸的詩人。《新唐書》說他“係出鄭王後”，算是皇傢宗室，但譜係已遠，沾不上皇恩
了。他父親當過縣令，而他卻由於父名“晉肅”，與“進士”諧音，便不能參加進士考
試，衹當上個從九品的奉禮郎，二十七歲就怏怏而死。有《李長吉歌詩》。
李賀仕途不順，但很早便在詩壇揚名。傳說憲宗元和二年（807），十八歲的李賀
以一首《雁門太守行》使大詩人韓愈颳目相看（見張固《幽閑鼓吹》），詩如下：
黑雲壓城城欲摧，甲光嚮日金鱗開。角聲滿天秋色裏，塞上燕脂凝夜紫。半捲紅旗
臨易水，霜重鼓寒聲不起。報君黃金臺上意，提攜玉竜為君死。
詩中色彩瑰麗而不凝滯，氣勢悲壯而不衰涼，節奏沉鬱而不紛亂，無怪乎韓愈一見
而驚起，大為贊賞。
早熟的天賦曾使李賀心中充滿浪漫的理想，《南園》詩中說：
男兒何不帶吳鈎，收取關山五十州。請君暫上凌煙閣，若個書生萬戶侯？
可是，冷酷的現實卻給他一次次打擊，使李賀的理想被擊得粉碎，心頭充滿悲涼。
《贈陳商》中說：“長安有男兒，二十心已朽。《楞伽》堆案前，《楚辭》係肘後。人
生有窮拙，日暮聊飲酒。衹今道已塞，何必須白首。”因此，浪漫的理想和睏頓的現實
之間的衝突，使李賀心中充滿憂鬱，這種憂鬱又轉化為一種深沉的生命意識。人生短促，
光陰易逝，乃是詩歌的一大主題，李賀羸弱多病，對這一主題便尤其敏感。懷才不遇，
是詩歌的又一主題，誰的理想與現實條件之間的差距越大，誰的痛苦就越深。而人在現
實中屢遭挫折之後，又會更強烈地感受到生命短促、時光易逝的悲哀。因而這生命與理
想的兩重主題交織在一起，構成了李賀詩的主旋律，他常把對生命與理想的憂鬱和痛苦
放在心中反復咀嚼，寫在詩中，如《秋來》：
桐風驚心壯士苦，衰燈絡緯啼寒素。誰看青簡一編書，不遣花蟲粉空蠹。思牽今夜
腸應直，雨冷香魂吊書客。秋墳鬼唱鮑傢詩，恨血千年土中碧。
這種憂鬱與激憤的情緒，滲透了李賀的大部分詩歌。
李賀有時把解脫痛苦的希望寄托在虛無飄渺的神鬼世界，著名的《天上謠》、《夢
天》及《瑤華樂》、《上雲樂》中，都曾描繪了他心中虛構的歡樂、神奇、美麗的世界。
但當他面對現實，睜開眼睛時，他更多地看到了醜惡、黑暗。這現實世界中有貪官污吏
的橫行暴斂、橫行霸道，如《感諷五首》之一寫到縣官逼迫越婦納絹；有統治者奢侈淫
佚而勞動者饑寒苦辛的不平，如《老夫采玉歌》寫到為統治者采玉的老人的心境與遭遇，
等等。而他更多的是從自己坎坷的命運中感到世界的冷漠、殘酷，他心中這個世界天昏
地暗：“天迷迷，地密密。熊虺食人魂，雪霜斷人骨。嗾犬狺狺相索索，舐掌偏宜佩蘭
客。……毒虯相視振金環，狻猊猰猘吐饞涎。”
（《公無出門》）就連山水自然也是陰森森的，他所看到的，是枯死的蘭花芙蓉，
是衰老的魚馬兔鴉，是殘敗的虹霓露珠，是朽腐的桐桂竹柏。“老景沉重無驚飛，墮紅
殘萼暗參差”，“離宮散螢天似水，竹黃池冷芙蓉死”（《河南府試十二月樂詞》）。
所以在他詩中，我們看到的是一個青年詩人在命運面前的痛苦心靈。從個人命運出
發，感受、體驗和對抗自然與社會對人的壓抑，是李賀詩的主要內容。
與韓愈一樣，李賀是最富於想象力的，但兩者之間又有明顯不同。韓愈的想象光怪
陸離，富麗華瞻，但以人力追求的痕跡很明顯，而李賀的想象，更近於一種病態的天才
的幻想，是常人的思維很難進入的。正如杜牧所說，“鯨吸鰲擲，牛鬼蛇神，不足為其
虛荒誕幻也”（《李長吉歌詩敘》），這種奇異乃至荒誕的想象就構成了李賀詩的第一
個藝術特點。在他的詩中，曾想象時間是一種太陽的飛光，而太陽是銜燭竜拉着奔跑的，
把竜殺死，時間就會凝固（《苦晝短》）；而太陽是一個透明的玻璃體，敲起來會發出
玻璃聲（《秦王飲酒》）；月亮像個車輪，軋過露珠遍布的草地會發出霧蒙蒙的柔光
（《夢天》）；他還能想象銅鑄的人與駝會流淚，淚水像鉛汁般沉重（《金銅仙人辭漢
歌》及《銅駝悲》）；瘦馬的骨是銅的，敲一敲會發出金屬聲（《馬詩》）；鬼魂能點
燈，而這燈則是漆般的光亮（《南山田中行》）；而從箜篌聲他能聯想到昆山玉碎、鳳
凰鳴叫、芙蓉泣露、石破天驚，感覺這樂聲能使空山凝雲、江娥悲泣、老魚跳波、瘦蛟
飛舞（《李憑箜篌引》）。
也與韓愈一樣，李賀極註意語言、意象的新穎，這是他的詩歌藝術的第二個特點。
據說他作詩嘔心瀝血，他母親因此而嘆息說：“是兒要當嘔出心乃已爾！”（李商隱
《李長吉小傳》）但同樣是辭必己出，决不蹈襲前人，韓愈多用古字、生僻字，李賀則
用不尋常的組合來取得特殊效果；韓愈詩的意象給人以力量的震撼，李賀則給人以心理
的刺激。抑鬱、痛苦的心境，使李賀搜尋新穎意象時，多偏重於枯寂幽僻的一類，
“老”、“死”、“瘦”、“枯”、“硬”這種語匯是他常用的。
然而李賀又是一個生命欲望極其強烈的詩人，他並不喜歡純粹的空寂落寞，而是在
荒涼中追尋斑斕的色彩，在死寂中表現生命的活動。於是，濃暗與豔麗、衰殘與驚聳、
幽冷與華美，共同構成了李賀詩歌意象的特殊美感。如“百年老鴞成木魅，笑聲碧火巢
中起”（《神弦麯》），“白狐嚮月號山風，秋寒掃雲留碧空”（《溪晚涼》），這樣
的句子在李賀詩中比比皆是。再錄一首完整的《南山田中行》為例：
秋野明，秋風白，塘水漻漻蟲嘖嘖。雲根苔蘚山上石，冷紅泣露嬌啼色。荒畦九月
稻叉牙，蟄螢低飛隴徑斜。石脈水流泉滴沙，鬼燈如漆點鬆花。
這種豐富奇特的想象與意象構成了李賀詩的主要素材，而李賀又以飄忽不定，跳躍
跌宕的思路把它們串在一起。構思的跳躍性極大，是李賀詩歌藝術的第三個特點。常人
的思路是連續而有脈絡可尋的，而李賀詩卻呈現出奇特的藝術思維特徵。他的詩中意緒
變化無端，時而低沉，時而亢奮，忽而上天，忽而入地，反差格外大。如《河南府試十
二月樂詞·二月》，前七句寫仲春二月，花開草長，燕語喃呢，津頭舞女長裙飄飛，末
兩句卻轉為凄厲之調：“津頭送別唱流水，酒客背寒南山死”。《天上謠》前十句寫天
上之樂，末兩句突然一聲長嘆，又回到地上：“東指羲和能走馬，海塵新生石山下。”
虛幻的樂被現實的悲一下子打得煙消雲散。再如《浩歌》，第一、二句寫山𠔌平、海水
移，第三、四句轉寫在王母桃花千度開落間，即使神仙也足夠死上幾回，五、六句又轉
來寫人間遊樂、風光明媚，第七到十句寫箏人勸酒，說人未生時哪裏知道此身為何物，
不必藉酒澆愁，人生本來就沒有定數，第十一、十二句寫慧眼識英雄的平原君令人懷想
不已，十三、十四句再感嘆時光流駛，人生易老，最後兩句又轉而高昂，勉勵自己不要
煩惱、不要蹉跎歲月，一事無成。兩句兩句之間似斷似連，跳躍跌宕，但整首詩又呈現
出一種心境，即感嘆歲華變遷、哀怨人生不得意和希冀能實現理想這雙重主題在心中矛
盾地扭結着。這種跳躍拼合的方式與貫穿流暢的方式比起來，更有一番風味。
以上三個特點又可以歸結為一個總的特點，即李賀的詩較前人更註重表現內心的情
緒、感覺乃至幻覺，而忽視客觀事物的固有特徵和理性邏輯，打亂了人們所習慣的思維
程式。
由此，他給中國詩歌開闢了一種新的境界。當然，李賀的詩也有其缺陷，一是有些
詩寫得晦澀零亂，令人捉摸不清它的內涵；二是由於詩人往往沉湎在個人狹窄、扭麯的
心境中，詩歌情緒因此顯得低沉陰暗，缺乏昂揚嚮上的精神力量。
從貞元後期孟郊、韓愈在詩壇上掀起新詩潮起，到大和年間，韓愈及其周圍的詩人
從詩的語言、內容、風格、體式等各方面進行創新，使中唐詩壇呈現了百花齊放的繁榮
局面。
但唐帝國的繁盛時代一去不復返了，這一群詩人又大多遭遇坎坷，在社會中感受到
沉重的壓抑，他們的心態、情感往往顯得扭麯甚至是變態。他們的詩在表現個人內心世
界方面是豐富而敏感的，卻不可能再具有盛唐詩歌那種自然、開朗、宏放、剛健的氣象。
在語言與形式的創新上，他們走的是矯激的偏鋒，有意立異，從險怪、瑰奇、生澀等方
嚮上變舊求新，這既豐富了中國古典詩歌的藝術傳統，也留下了一係列弊病，這尤其表
現在以文為詩、以學問為詩的傾嚮上。但不管怎樣說，這些詩人（特別是韓愈和李賀）
所顯示出的對於藝術獨創性的熱烈追求和他們的創造才能，是首先值得肯定的。
元和九年（814），孟郊去世，十一年（816），李賀去世，長慶四年（824），韓
愈去世，大和年間，盧仝、皇甫湜也相繼去世，衹有賈島、姚合一直活到了會昌、大中
年間，而韓愈所領導的新詩潮，也就逐漸蛻變，被晚唐詩風所取代。
（中國文學史，章培恆 駱玉明，youth掃校）