事件: 作麯傢勳伯格去世
|  作曲家勋伯格去世
勳伯格
阿諾德-勳伯格是著名美籍奧地利作麯傢、音樂教育傢和音樂理論傢，新維也納學派的領袖，序列主義音樂理論的創立者，二十世紀的音樂巨人之一。
1874年，勳伯格出生在維也納一個商人家庭。1898年，勳伯格的《D大調弦樂四重奏》在音樂會上公演，引起樂壇註意。1901年赴柏林，以寫通俗樂麯和為輕歌劇配麯謀生。R-施特勞斯十分賞識他的音詩《佩裏亞斯與梅麗桑德》等作品，遂推薦他在施特恩音樂學院任教。
1903年勳伯格回到維也納，私人教授作麯與理論，學生不少，其中有韋伯恩和貝爾格等人，這兩人後來成了他的終生支持者和忠實信徒，師生三人以創作序列主義音樂聞名於世，被學術界稱為新維也納學派的代表人物。1911年，勳伯格遷居柏林，他的作品在倫敦和維也納等地上演，受到好評，逐漸成為知名作麯傢。
第一次世界大戰期間，他兩次短期應徵入伍，一度中斷了創作和教學活動，家庭經濟也陷入睏境。戰後，在維也納創辦“同人作品演奏會”，並舉辦一係列音樂理論講座，作品得到國際音樂界註重，影響不斷擴大，這時，他的序列主義理論也逐漸形成。1925年，受柏林藝術研究院之聘舉辦作麯專傢班，有了安定的生活，相繼完成了一係列作品。1933年，納粹上臺後移居美國，先後在多所院校任教，1941年加入美國籍，1961年在洛杉磯逝世。
一般認為，勳伯格的創作大致可分為三個時期：
1908年以前為調性時期，主要受布拉姆斯和瓦格納的影響，作品充滿德國晚期浪漫主義音樂的氣息，並把以瓦格納為代表的半音化創作技法發展到了極限，主要作品有《D大調弦樂四重奏》(1897)、弦樂六重奏《升華之夜》(1899)、《第一弦樂四重奏》(1905)和《第一室內交響樂》(1906)等；
1908-1920年前後為無調性時期，在此期間，他與表現主義畫傢科科什卡和康津斯基等人過往甚多，並從表現主義美學思想中汲取靈感，先後創作了一批無調性作品，成為第一位放棄調性的作麯傢，主要作品有聲樂麯《空中花園》(1908)，《五首管弦樂麯》(1909)、獨腳劇《期望》(1909)、配樂戲劇《幸運之手》(1910-1913)和人聲和器樂作品《月迷皮埃羅》(1912)；
1920年以後為十二音技法時期，經過長期的探索，勳伯格終於建立了一種拋棄調性、利用所謂“十二音體係”進行創作的方法。該手法最早出現在創作於1920-1923年的《五首鋼琴小麯》(op.23)和《小夜麯》(op.24)中，此期的代表作品是《樂隊變奏麯》(1927-1928)、歌劇《摩西和阿倫》(未完成，1930-1932)、《鋼琴協奏麯》(1942)、《拿破侖頌》(1942)和《一個華沙的幸存者》(1947)等。其中晚年的作品偶爾又采用調性手法寫成，有時還把調性和無調性手法結合在一起。
勳伯格的最大貢獻在於繼承、發展並最終打破了十九世紀德國浪漫主義的音樂傳統，係統地創建了序列主義的音樂理論和方法，從而完成了從浪漫主義音樂嚮現代音樂過渡的歷史性任務。
除了作麯，勳伯格畢生還以極大的熱情和精力從事教學工作，培養了多位世界著名的作麯大師，是一位名副其實的音樂教育傢。他的學生韋伯恩和貝爾格等人進一步發展了他的序列音樂理論，從而對現代音樂的發展産生有重大影響。此外，他的理論著作《和聲學》(1911)、《音樂的思想與邏輯》(1934-1936，未完成)、《音樂創作基礎》(1948)、(配器學》(1949)和《和聲的結構功能》(1954)以及論文集《風格與思想》(1950)等也都具有很高的學術價值。
勳
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