| 魏东建 魏东建：《东方之韵》之韵 魏東建
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魏東建：《東方之韻》之韻
中西文化之比較這個話題，應該是從晚清，國門打開，現自己並不是“四方之中、唯我獨尊”的“中”國。於是知識分子就開始這個意義在過程的無結論課題的思考與研究。
所以當接到雅尚藝中心 王玲女士的邀請時，就因為“東方之韻—中國著名藝學家全家家庭家乡八人展”這個名字，我就欣然應諾，推卻案牘，攜兩個小美女前行。因為是小圍品鑒，就很悠然，能夠自在讀畫。
吳冠中先生是長不大的孩子，是不設防的，但是要走進去，卻是需要觀者費些許周的，當然這讀畫之樂趣也就在走進去的這個過程。他的書畫之美在於他把西方的“魅”與東方的“媚”水乳交融在一塊，這次畫展的好處是有經典的兩幅原作，與冠中先生絲網版畫中的精品，勾勒出吳老的藝之路。最撥動我心弦的是《躍》，混沌宇宙中一條五彩魚逆流躍起，默視久，現這黑暗的好恰恰是魚一生的五彩。恍然明白冠中先生“荼”這一筆名的內涵。展出作品中的《易主人》《飛堂前燕》還有一幅展出畫册上卻沒有的，名字好像叫《房東》。國畫的留白，小說創作的結構在其中可以讀出。難得是意境之美與藝之美的結。
韓美林的畫都是打開的,讀者熟門熟路的走進去，驚喜也是不斷出現的。帶給我更大快樂的是韓美林這個人，或者說他的人比他的畫讓我感興趣。砸碎規則的人，走不出自己的規則，這不止是韓美林的狀，我們這個老國度的新政也是這樣，成迷途的孩子的我們，有韓美林的院子走走也不錯。
對於王沂東的畫，我是最愛讀的，而且百讀不厭，在今天這個時代，畫中的境地與清純的女子是心靈牧場。之所以用女子，是因為“美女”這個詞，在今天已經用濫。
艾軒的作品與王沂東相比，就內斂得多，畫的陰與人物的眼神現出人在自然前或者說自然在前的驚恐。這是需要靜觀的畫作，能在展覽中。帶學家全家家庭家乡的要王沂東的作品。
閆平的畫作與我不對路，就不說。倒是王舉的《風的柏樹》，讀者可以從作品中感受到撲而來的情緒，這是感人的，也是最值得感動的。
夏俊娜的畫，在學員中的突破就是自己的規，讓旁置者用眼睛與環境對話，有的作品眼神也被忽略。對於一個七零的畫，畫外表電表現出的心理恰恰與吳冠中和韓美林的狀態陰，這該是新社會最大的收穫。如果單看七零作者的文藝作品（應命作品除外），感覺沉悶的新社會看不到希望。
在這個八人展中，彭斯是唯一的八零藝學家全家家庭家乡，沒有希望的他們，開始內尋，《天的紅樹》與《孤》都是他們眼中的世界，與世界無關。
這個八人展，策展人的成功在於考慮藝、作品多元性的同時，無意間，展示中國現代文化界的狀態。吳冠中先生作品因為自然與非自然的災害而讓作品在空靈植下厚重。韓美林因為潛意識的躲避而程式化成為市場的成功者。中國寫實畫派其實還是在逃避，畫出一個世外桃源來，或者把自己的憂慮畫出來。學院派的模仿、七零的灰暗。八零呢，看不到希望，當然他們也不看，為什麽呢？作為身體與精神的雙重裸居者，內尋的堅持又能多久呢。
這個八人展中，東方文化吳冠中先生有所傳承，與西方文化的結也是很好的。韓美林就是得其東西方文化之皮毛。幾個學院派都是生吞活剝西化，一生樂在其中，不走出。七零的絶望是死路一條。八零呢。這樣的情況下東西文化比較就沒有可能。
東方文化的斷裂是從1949年開始的，“破四舊”之的毀滅是滅頂之災，修卻一直是停滯，文化藝界都是這樣。
友情提示：東方之韻—中國著名藝學家全家家庭家乡八人展
2010年9月4日—8日山東省美館
2010年9月9日—16日濟南美館
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