阅读柳永在诗海的作品!!! | |||
柳永
柳永柳永对北宋词的发展有重要的贡献与影响。第一，他制作了大量的慢词长调，使词从小令为主过渡到慢词占优势地位，从而为词容纳更多的内容提供了相应的表现方式。第二，他发展了词的表现手法，善于铺叙，善于运用白描，写景抒情密切结合，语言通俗易懂，音律和谐优美。柳永词对秦关等人都有影响，对后来的说唱文学和戏曲作家在曲辞创作上也有影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。有词集《乐章集》
[北宋中期的词]
与前述几位词人相比，柳永的情况有明显的不同。柳永字耆卿，原名三变，崇安
（今属福建）人，生卒年不详，大约与晏殊、张先同时，主要生活在真宗、仁宗时代。
早年屡试不第，晚年才中进士，当过睦州掾、定海晓峰场盐官及屯田员外郎等小官。有
《乐章集》。
关于柳永有几个故事。他很早就以写“淫冶讴歌之曲”即世俗喜爱的风流曲调闻名，
曾写过一首《鹤冲天》，末句是“忍把浮名，换了浅斟低唱”，据说当他考进士时，
“留意儒雅”的宋仁宗特予黜退，说：“且去浅斟低唱，何要浮名？”弄得他很久没有
中进士（吴曾《能改斋漫录》），干脆号称“奉旨填词柳三变”，专写歌辞去了。又传
说柳永曾拜访晏殊，晏殊问他：“贤俊作曲子么？”他回答：“只如相公亦作曲子。”
晏殊认为他有意讥讽，便反讥道：“殊虽作曲子，不曾道：‘绿线慵拈伴伊坐。’”
（张舜民《画墁录》）柳永常与歌儿舞女交往，为他们写作歌辞，相传他死在僧舍，是
一群歌妓集资葬了他的尸骨（杨湜《古今词话》）。这些故事是否可靠很难说，但他屡
试不第，辗转下僚，因而对市民生活有相当的了解，与歌妓交往时有较为真挚的感情和
同情心，而且对此不像上层文人那样假作正经，却都是事实。正因如此，他才专意作词，
在词的体制、内容、风格诸方面均有所突破，而受到社会各阶层的广泛欢迎，以致“凡
有井水饮处即能歌柳词”（《避暑录话》）。
柳永词在体制方面有二项彼此相关的突破，一是采用了许多新曲调，二是写作了许
多长调词。北宋中叶歌曲繁荣，音乐的变化很大，新声流行，在柳永的词中就提到这种
情况，如《木兰花》“佳娘捧板花钿簇，唱出新声群艳伏”，《木兰花慢》“风暖繁弦
脆管，万家竞奏新声”。而当代的文人词，多沿用晚唐五代以来的旧调，与民间音乐的
关系较疏远。柳永则不同，他既精通音乐，又与民间艺人关系密切，据《避暑录话》载，
当时教坊乐工“每得新腔，必求永为辞”，柳永的《玉蝴蝶》词中也提及歌妓向他索词
的情形：“珊瑚筵上，亲持犀管，旋叠香笺，要索新词，殢人含笑立尊前。”因此，他
的创作与社会中流行的音乐关系紧密，在其现存词作中共有一百三十个词调，除《清平
乐》、《西江月》等十余调外，大多数是采用新流行的曲调。其中有些还是他自己创制
的，如《秋蕊香引》。这些新调中有些本身是长调，有些则是据原有令词加以延伸而形
成的慢词，如《木兰花慢》、《定风波慢》、《浪淘沙慢》等。慢词比原来的小令要长
很多，有的甚至叠数也增加了。如《浪淘沙》原为二十八或五十四字，而《浪淘沙慢》
则多达一百三十六字。这样，柳永就打破了长期以来文人词以传统的小令为主的习惯，
不但丰富了词的曲调，而且扩大了单首词的容量，使之更富于变化，也更适合当时人的
审美爱好。
在内容方面，柳永也有所开拓。他的一部分作品虽是沿袭传统题材，如写男女恋情，
或是写歌儿舞女情态的，却颇有新鲜气息，像《甘草子》以“却傍金笼共鹦鹉，念粉郎
言语”，写出少女怀念情人时的寂寞与无聊，《定风波》以“针线闲拈伴伊坐，和我，
免使年少，光阴虚过”，写出少妇对平凡而和满的家庭生活的眷恋，词中的女性口吻表
达的情感坦率真挚，与上层文士词作的含蓄委婉不太一样。有一些词通过描述歌妓舞女
的生活，真切地写出她们心灵深处的痛楚，如《迷仙引》：
才过笄年，初绾云鬟，便学歌舞。席上尊前，王孙随分相许。算等闲，酬一笑，便
千金慵觑。常只恐，容易蕣华偷换，光阴虚度。已受君恩顾，好与花为主。万里丹霄，
何妨携手同归去，永弃却，烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨。
那些歌妓舞女渴望摆脱强颜卖笑的生涯，获得有尊严的常人的生活，这种心愿在词
中如此真实地呈现出来，在当时确是难能可贵的。其他词篇，如《御街行》写一位歌妓
在欢宴之余却“和衣拥被不成眠，一枕万回千转”，《集贤宾》代她们发出“和鸣偕老，
免教敛翠啼红”的呼声，都是怀着同情和平等的态度，为这些受凌辱的女子鸣不平。
这种思想感情显然来自城市平民的意识。柳永仕途蹉跎，在当时日益繁华的大都市
中与歌妓乐工厮混，这种境遇冲淡了他身上的士大夫气息，而较多地接受了城市平民的
影响。虽说柳永词中有时也流露出市民阶层的庸俗气息，但这种市民意识总的来说是对
封建士大夫意识的一种冲击。后来不少人批评他的词“格调卑下”，其实很大程度上是
封建士大夫意识的流露。
这种市民意识的影响，还使柳永写出多篇描绘都市繁荣华丽景象的词作，这一题材
是前人从未触及的。士大夫诗词中出现最多的是山野乡村、溪涧林泉。这既是他们在都
市的仕宦生活的一种补偿，更是他们所着意强调的高雅旷逸的人生情趣的寄托，所以自
然山水几乎成了士大夫文学的传统标志。而柳永则对都市生活表现出兴奋与迷恋，他写
成都的有《一寸金》，写汴京的有《破阵乐》、《透碧宵》、《倾杯乐》，写苏州的有
《木兰花慢》、《瑞鹧鸪》等等。这些词无不赞美繁华，渲染欢闹，期慕风流，乃至夸
耀奢侈的消费，这与士大夫在享受城市生活的同时总不忘标榜淡泊清高、点明自己的社
会身份与责任的意识显然大相径庭。这一类作品中，以写杭州城市景象和西湖风光的
《望海潮》最为著名：
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树
绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千
骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
值得注意的是，在这类与传统士大夫文学标准相去甚远的词作中，潜藏了一种富有
生命力的人生意识和审美情趣。
柳永词中也有不少感慨人生失意、抒写羁旅行役之思的作品，往往在山村水驿、川
林溪石、夕阳风雨的描绘中寄托自己凄凉心境，如著名的《八声甘州》、《雨霖铃》等。
这一类词作与传统的士大夫文学比较接近，所以向来最受人称道。
不过，柳永在这些词中所表述的情绪很复杂，既有对功名利禄的蔑视，透出一种傲
岸与狂放，有时却又不甘寂寞，显出郁郁不得志的痛苦，也有无可奈何的自我安慰，总
之，这类词常给人以沉重的苦闷感。
在艺术技巧方面，柳永词最重要的贡献是成熟地运用了长调词适于铺叙、层次丰富、
变化多端的特点，为后人在词中融抒情、叙事、说理、写景于一体，容纳更复杂的内涵，
开拓了新路。前录《望海潮》可为一例，《八声甘州》、《雨霖铃》更具有代表性。后
一首如下：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪
眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪、冷
落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、
千种风情，更与何人说？
上阙一层写秋景，一层写送别，一层写别后之景；下阙一层写秋日离别的伤感，一
层写想象中酒醉醒来时的凄凉景色，再一层收回，叹息从此天各一方、孤单寂寞。或写
景、或叙事、或抒情，曲折回环、重重叠叠地渲染气氛，缠绵悱恻地表现了离愁别绪。
另外，柳永词的语言也有特色。他一方面善于化用以前诗歌中的语汇和意象，如
《八声甘州》中“误几回、天际识归舟”出于南朝谢朓诗，《满朝欢》中“人面桃花，
未知何处，但掩朱扉悄悄”，出于唐代崔护诗，以此增添与原诗内涵相关的联想，并达
到雅化的效果，但通常不因此而显得深涩；另一方面，他也善于运用口语俚句，如《昼
夜乐》“早知恁地难拼，悔不当初留住”，《忆帝京》“万种思量，多方开解，只恁寂
寞厌厌地，系我一生心，负你千行泪”等等，虽有时失于粗糙，但也使词更自然流畅。
总的说来，柳永词的语言不以典丽为长，大都写得比较直率明白，很少掩饰假借之处，
与其他词人不一样。
北宋中期文人写词的情况很普遍。除了以上介绍的词人和后面将在专章中介绍的苏
轼外，像范仲淹、王安石虽作品较少，不是重要的词家，却各有一些优秀的词作。范仲
淹的《渔家傲》作于他镇守延州与西夏对抗时，意境阔大，情调悲凉，堪称豪放词的先
声；王安石的《桂枝香·金陵怀古》在对六朝旧事的咏叹中寄托了对现实政治的忧患，
文笔清丽而劲健，蕴意深沉，两者都是传诵的名篇。限于篇幅，不一一抄录。
（中国文学史，章培恒 骆玉明，youth扫校）