俄羅斯 人物列錶
柴可夫斯基 Pyotr Ilyich Tchaikovsky
俄羅斯 俄羅斯帝國  (1840年五月7日～1893年十一月6日)
彼得·伊裏奇·柴可夫斯基
欣賞柴可夫斯基 Pyotr Ilyich Tchaikovsky在乐岛的歌曲!!!
Pyotr Ilyich Tchaikovsky

彼得·伊裏奇·柴可夫斯基（俄語：Пётр Ильич Чайковский、英語：Pyotr Ilyich Tchaikovsky，1840年5月7日－1893年11月6日），俄國浪漫樂派作麯傢，其作品有民族樂派特徵，但仍以浪漫風格為基準。其風格直接和間接地影響了很多後來者。

柴可夫斯基出生於沃特金斯剋一個貴族家庭，從小在母親的教導下學習鋼琴，由於父親的反對，進入法學院學習，畢業以後在法院工作。二十二歲時柴可夫斯基辭職，進入聖彼得堡音樂學院，跟隨安東·魯賓斯坦學習音樂創作，成績優異。畢業後，在尼可萊·魯賓斯坦（安東·魯賓斯坦的弟弟）的邀請下，擔任莫斯科音樂學院教授。

他被認為有同性戀傾嚮，並且在當時的社會環境中一直試圖壓製，因此有意見認為這是婚姻破裂的原因。柴氏在與崇拜自己的女學生的婚姻破裂後，企圖自殺，他的朋友把他送到外國療養。這期間開始和一個熱愛音樂的俄國鐵路大亨富孀梅剋夫人通信。後來梅剋夫人成為他的資助人，他後階段的許多作品都是獻給這位夫人的。但奇妙的是兩個人從來沒有見過面。當他們十四年的書信往來因為這位夫人宣佈公司破産而終止時，柴可夫斯基受到了很大的打擊，在獨自度過憂鬱的三年後於莫斯科去世。他的死疑點重重，官方說法是他喝了帶有霍亂病毒的水而染病身亡。但是據後來學者的考證，很有可能是自己服用砒霜而自殺。但是，這都衹限於猜測，真正的原因直到現在還是一個謎。

生平

早年

學法律時的柴可夫斯基

柴可夫斯基出生於儒略歷的1840年4月25日或者格裏歷的5月7日，在沃特金斯剋，一個現在烏德穆爾特共和國的小鎮。他的父親是Ilya Petrovich Tchaikovsky，一位官辦礦廠的采礦工程師，母親是父親的3任妻子的第二任，叫Alexandra Andreyevna Assier，一位法裔俄羅斯人。他是歌劇作傢、舞劇作傢、翻譯傢莫傑斯特的兄長（年長十歲）。

柴可夫斯基有4個兄弟（尼古拉，伊波利特，雙胞胎阿納托利和莫傑斯特），2個姐妹（亞歷山德拉和季娜依達）。季娜依達是他父親前妻的女兒。柴可夫斯基和亞歷山德拉以及雙胞胎兄弟十分親近。阿納托利後來擁有很成功的法律事業，莫傑斯特則成為歌劇作傢、舞劇作傢、翻譯傢。亞歷山德拉嫁給了列弗·達維多夫，並生有7個孩子。其中一個孩子弗拉基米爾·達維多夫與柴可夫斯基很親近，還給他取了外號“鮑勃”。達維多夫一傢讓柴可夫斯基體會到真正的家庭生活，他們在卡緬卡的住所成為柴可夫斯基的一個避難所。

柴可夫斯基從五歲開始學鋼琴，幾個月以後，就能熟練演奏弗裏德裏希·卡爾剋布雷納的作品Le Fou。1850年，他的父親被任命為聖彼得堡國立大學校長。於是，年輕的柴可夫斯基接受了非常好的基礎教育，並且在音樂係主任的指導下，繼續鋼琴的學習。

與此同時，柴可夫斯基和意大利大師路易吉·皮喬利相識，後者使他的興趣從德國音樂，轉嚮了吉奧阿基諾·羅西尼、文琴佐·貝利尼、葛塔諾·多尼采蒂。柴可夫斯基的父親放縱了兒子對音樂的喜愛，他資助了兒子師從一位從紐倫堡來的知名鋼琴老師魯道夫·昆丁格（Rudolph Kündinger）。在這位老師的指導下，柴可夫斯基恢復了對德國音樂的興趣，並且持續一生的對莫紮特音樂的喜愛也在開始在心中萌芽。當柴可夫斯基的母親於1854年死於霍亂後，十四歲的他作了一首圓舞麯來紀念母親。

柴可夫斯基於1858年離開學校然後進入司法部做部長秘書，不久他就加入了司法部的合唱團。後辭職進入聖彼得堡音樂學院學習。

音樂生涯

1864年的柴可夫斯基

柴可夫斯基自聖彼得堡音樂學院畢業之後，安東·魯賓斯坦的弟弟，莫斯科音樂學院的和聲學教授尼古萊·魯賓斯坦聘請他做音樂史的教師。當時的柴可夫斯基父親已經退休，經濟上頗為拮据，因此欣然接受教職，接下來的十年都全心投入教學和創作。教書的待遇不特別好，僅能糊口而已，但柴可夫斯基從事這份工作能夠有很充裕的時間創作，所以在從事教職的第一年就完成了第一號交響麯“鼕之夢”，但聽衆反應不佳。沒多久，他就因為壓力太大又過度工作，在1877年時精神崩潰離開學校。休了一年假後，他嘗試回到學校繼續教書，但是沒多久就放棄，决定退休。在瑞士休養一陣子之後，便搬到基輔與妹妹同住。

1868年開始，柴可夫斯基與俄國國民樂派的成員逐漸走得很近。1869年在巴拉基列夫建議之後，便寫了有名的管弦樂序麯《羅密歐與朱麗葉幻想序麯》。但於此後，柴可夫斯基的作麯風格越來越偏嚮西歐風，而逐漸與強調民族素材及風格的國民樂派漸行漸遠。

有一次，柴可夫斯基在莫斯科臨陣上場替代指揮他自己的歌劇“女妖”（Enchantress，俄文原文Чародейка，1885年7月），之後便開始常態性的從事指揮工作。剋服與生俱來的舞臺恐懼癥之後，他逐漸開始習慣在舞臺上指揮自己的創作，並常在歐洲各地巡回演出，結識不少當時的音樂傢。

1891年，柴可夫斯基受邀至美國指揮自己的作品，當年的5月5日，他在卡內基大廳的開幕儀式中指揮紐約音樂協會交響樂團演出。美國一行中，他也演出著名的《第一鋼琴協奏麯》以及弦樂小夜麯。這首堪稱柴可夫斯基最有名的降b小調鋼琴協奏麯，1874年完成之初受到前同事尼可萊的惡評，也因此一直束之高閣遲遲未演，未料在美國首演卻一炮而紅，從此成為柴可夫斯基的招牌。

1893年，在首演第六號交響麯《悲愴》九天後，柴可夫斯基死於聖彼得堡的傢中。有些音樂學家（如Milton Cross及David Ewen）認為，柴可夫斯基對於死亡早有覺悟，而第六號交響麯正是他寫給自己的安魂麯。第一主題之後緊接着快速的弦樂變化旋律以及強而有力的和聲，隨後出現的長號旋律和前後的旋律都沒有關連，此種突兀插入的樂段（non sequitur），一般認為是俄羅斯東正教死者彌撒典型的麯式。

去世

柴可夫斯基故居博物館附近的雕像，莫斯科州剋林市

柴可夫斯基死於1893年的11月6日，正好是第六交響麯“悲愴”在聖彼得堡首演後九天。他的遺體埋葬在聖彼得堡亞歷山大·涅夫斯基修道院的季赫溫公墓，作麯傢亞歷山大·鮑羅丁和穆索斯基和格林卡的墓地也在附近。

大部分當時的學者都認為他死於霍亂，很有可能是因為在逝世7天前喝下受到污染的自來水。但是近幾十年來，另外幾種理論逐漸流行起來，一般都相信他自殺的可能性很大。他自殺的原因，可能是法學院校友會對同性戀的抵製運動導致。但也有學者認為他的死因主要是梅剋夫人的疏遠，讓他灰心失意所致。

音樂史學家亞歷山德拉·奧爾洛娃（Aleksandra Orlova）在他未出版的《柴可夫斯基點滴》（Tchaikovsky Day by Day）一書手稿中，以口頭證詞做為證據來支持柴可夫斯基死於自殺的推論。他認為柴可夫斯基服用砒霜自殺，所以死亡日期和屍體處理纔會遮遮掩掩，産生前後不一的說詞。然而，歐洛娃的論點缺乏書面上的證據，因此受到多方質疑，至今柴可夫斯基的真正死因還是個未解的謎。

英國籍作麯傢麥剋·芬尼希（Michael Finnissy）以柴可夫斯基生前的最後幾天與死亡為題，作了一部名為“羞恥罪衍”（Shameful Vice）的歌劇。

作品

在音樂創作上，柴可夫斯基很崇拜莫紮特，尤其他對旋律性的重視；他甚至模仿莫札特的風格創作了一部管弦樂組麯（Suite No. 4 in G major, "Mozartiana", Op. 61）。對於瓦格納音樂中的一些特性他卻很反感，認為瓦格納過於重視管弦樂隊而忽略了聲樂，柴可夫斯基主張用現實主義手法來表現歌劇，主導動機衹用以描寫心理感情等內在方面。

交響麯

芭蕾舞劇

歌劇

管弦樂作品

個人生活

性取嚮

柴可夫斯基的傳記作者、歷史學家普遍同意他是男同性戀。莫斯科近郊的“柴可夫斯基博物館”館長波莉達·韋德曼女士（Polida Veydman）表示：“有時讀到或聽到有人說‘柴可夫斯基根本不是同性戀，這全是不愛國的科學家造的謠’，衹能讓我覺得好笑。否定他是同性戀者很荒謬”。 韋德曼指出，你衹要閱讀柴可夫斯基的信函、日記，就會發現，他對自己的隱私，從戀愛到失戀等等都有坦白的描述”。

韋德曼女士表示柴可夫斯基的性傾嚮和其音樂創作有關。她說：“柴可夫斯基的所有作品都具有濃厚的自傳色彩，他人格上的重要內涵當然在作品中起到了關鍵作用”。中年以後的柴可夫斯基坦然面對自己的同性戀現實，韋德曼排除作麯傢曾因其性取嚮問題遭受迫害的說法，因為當時俄羅斯的上流社會對於同性戀非常寬容。

儘管俄國總統普丁承認柴可夫斯基是男同性戀，然而在俄國的恐同氛圍下，俄羅斯的文化部和其贊助的傳記電影公然否認柴可夫斯基的性傾嚮身份。

災難性的婚姻

在他於莫斯科音樂學院教書時，一名偏執的女學生安東妮雅·米露可娃（Antonina Miliukova）以大量情書攻勢瘋狂倒追他，揚言非他不嫁，甚至以死要脅。其實柴可夫斯基根本不記得自己班上有這個學生，但是女學生相當堅持，不斷持續寫信。當時柴可夫斯基迷上普希金的詩作“葉甫蓋尼·奧涅金”，正打算改編成歌劇。由於詩作中的主角葉甫蓋尼·奧涅金年輕時拒絶了塔姬雅娜以致後來終生活在悔恨當中，入戲太深的柴可夫斯基將自己想成葉甫蓋尼，認為自己不應回絶這段感情。兩人於1877年7月18日結婚。

37歲的柴可夫斯基與妻子安東尼娜·米柳科娃（攝於1877年）

蜜月還沒結束，柴可夫斯基就後悔了，在兩人於7月26日回到莫斯科時，他已經瀕臨崩潰。周遭的朋友們都看得出來他的狀況很不好，但是沒有人知道嚴重性。婚後兩周，他企圖在冰冷的莫斯科河中自殺，但是隨後卻因為受不住寒冷而放棄，也因此染上嚴重的肺炎。精神上完全崩潰的柴可夫斯基逃到聖彼得堡。

他的弟弟安納托利（Anatoly）到聖彼得堡火車站接他時，幾乎認不出面前那個一臉憔悴、瀕臨崩潰的病弱男子就是自己的哥哥。安納托利火速將他送到鄰近的旅館，發作了一陣之後，柴可夫斯基昏迷了整整兩天。這期間他到底做了什麽、說了什麽，除了安納托利之外大概就衹有精神醫師知道。醫師建議柴可夫斯基徹底改變生活形態，要他不要想要嘗試改善自己的婚姻，也不要再見新婚妻子。自此之後，柴可夫斯基再也沒有見過安東妮雅，但會定期寄生活費給她，到死為止兩人的婚姻關係都還保持着。

此後的幾年，柴可夫斯基很害怕安東妮雅會將他們兩人分開的內幕公諸於世。安納托利試着說服她去辦理離婚，安東妮雅卻不肯離婚，也不願配合，對外宣稱兩人婚姻破裂的理由是因為柴可夫斯基有外遇。出版商尤爾金森（Pyotr I. Jürgenson）費盡唇舌為柴可夫斯基爭取離婚機會卻始終未果，卻在1880年的夏天發現安東妮雅另結新歡已有半年，還生了孩子，都被丟到孤兒院。安東妮雅在1896年被診斷出有精神病，並於1917年病逝。

至於柴可夫斯基，他並不將自己的精神崩潰歸咎於安東妮雅，而相信那是命定的悲劇，是對於他為了結婚而結婚的懲罰。儘管結婚的經驗像是一場夢魘，柴可夫斯基對於婚姻的憧憬卻從未消減。當安納托利訂婚時，柴可夫斯基寫了一封感人的信給他，信中提到“有時候我真的很希望能夠被一個女人溫柔的觸摸與疼愛。我常幻想被一個慈愛的女人所擁抱，我能夠躺在他的腿上親吻着她...”後世的學者認為柴可夫斯基對於妻子的觀念其實是錯誤的，衹是想藉由婚姻來取回早逝的母親罷了。

及時的女恩人

一個對柴可夫斯基更有影響的是一位有錢的寡婦，名叫娜傑日達·馮·梅剋。她和柴可夫斯基於1877年至1890年間互通的信件達一千兩百封。在她的堅持下兩人從未見面。但在機緣巧合下他們在兩個不同場合下偶然地碰上，不過他們沒有交談。她不但提供了一年六千盧布的贊助，亦表達了對柴可夫斯基的音樂事業的關註及其音樂的贊賞。可惜的是這段關係於十三年後結束了，原因是她自稱破産。

有人認為她停止資助的原因是因為她發現了柴可夫斯基的同性戀身份，而不是因為破産。不過，她的二女兒亞歷山德拉（Alexandra）（她意外地以文字把她的父親嚇死——她寫了一封信告訴父親說姊妹Milochka並不是他的親生女兒）在母親開始資助柴可夫斯基的時候，已經告訴了她柴可夫斯基是同性戀，所以梅剋夫人應不會因此而停止資助，她聰明地及極度勤奮地發掘有關柴可夫斯基的一切。有說她對柴可夫斯基一生的感情生活中並不會有女性的存在感到滿意。

據說柴可夫斯基被她的突然終止贊助大受打擊，更一路消沉。終其一生他亦未能瞭解梅剋夫人終止贊助的原因。他所不知的內情，衹在馮·梅剋傢族內流傳。他們同時也是受害者，因為他們在死前未能解開所有誤會。梅剋夫人的財政狀況比她嚮外公開的還要差：她的女婿Shirinsky勒索她，威脅要公開他妻子Milochka父親另有其人的秘密；兒子弗拉基米爾（Vladimir）過度揮霍，要求母親更多的資助。梅剋夫人的病情益發嚴重，她染上了結核病，而病菌已經感染到了她的喉頭。在柴可夫斯基過世三個月後，她亦因窒息而去世。

另外一個使誤會不能解開的原因是梅剋夫人的手臂萎縮，使她不能寫信。

衍生作品

大衆文化

柴可夫斯基的音樂常被流行音樂和電影引用，例如《交響人生》中的柴可夫斯基小提琴協奏麯，仍然可以聽出濃厚的俄國風範。

參考資料

參照

  1. ^ Inogolo.com
  2. ^ Holden, 6, 13; Warrack, Tchaikovsky, 18.
  3. ^ Poznansky, Eyes, 2.
  4. ^ Holden, 31.
  5. ^ Holden, 202.
  6. ^ 跳轉至：6.0 6.1 Holden, 43.
  7. ^ Brown, Early, 31; Wiley, Tchaikovsky, 8.
  8. ^ Holden, 15; Poznansky, Quest, 11–12.
  9. ^ Brown, Man and Music, 49.
  10. ^ Brown, Final, 487.
  11. ^ Brown, Man and Music, 430–2; Holden, 371; Warrack, Tchaikovsky, 269–70.
  12. ^ Brown, Man and Music, 431–5; Holden, 373–400.
  13. ^ Poznansky, Quest, 548–549.
  14. ^ Tchaikovsky was not gay, says Russian culture minister. 衛報. 2013-09-18 [2015-12-31]. （原始內容存檔於2013-10-14）. In the case of Tchaikovsky his homosexuality is so well documented by his own writings and the writings of others that it is simply ludicrous to suggest otherwise," said the author Konstantin Rotikov, who has written a history of gay Saint Petersburg. "It's a historical fact. History doesn't change just because we are trying to push a certain agenda today.
  15. ^ 李歐梵. 音樂藝術和同性戀 ── 從柴可夫斯基談起. 俄國作麯傢柴可夫斯基（Tchaikovsky）是同性戀者，這是衆所周知的事實
  16. ^ Sorry, Russia, but Tchaikovsky Was Definitely Gay. Tchaikovsky's letters and diaries, as well as the letters of his brother Modest, who was also gay, make clear his orientation.
  17. ^ 跳轉至：17.0 17.1 俄羅斯的同性戀恐懼殃及柴可夫斯基. 德國之聲中文網. 2013-11-16.
  18. ^ Tchaikovsky was gay but Russians love him anyway: Putin. taipei times. 2013-11-09.
  19. ^ 俄禁同令發難電影 柴可夫斯基傳記片被改性嚮. 東方早報. 2013-08-28.
  20. ^ Brown, Crisis, 137–47; Polayansky, Quest, 207–8, 219–20; Wiley, Tchaikovsky, 147–50.

文獻

  • Brown, David, Tchaikovsky: The Final Years, 1885–1893, (New York: W.W. Norton & Company, 1991). ISBN 0-393-03099-7.
  • Brown, David, Tchaikovsky: The Man and His Music (New York: Pegasus Books, 2007). ISBN 0-571-23194-2.
  • Holden, Anthony, Tchaikovsky: A Biography (New York: Random House, 1995). ISBN 0-679-42006-1.
  • Poznansky, Alexander, Tchaikovsky Through Others' Eyes. (Bloomington: Indiana Univ. Press, 1999). ISBN 0-253-33545-0.
  • Warrack, John, Tchaikovsky (New York: Charles Scribner's Sons, 1973). ISBN 684-13558-2.
  • Asafyev, Boris, "The Great Russian Composer." In Russian Symphony: Thoughts About Tchaikovsky (New York: Philosophical Library, 1947). ISBN n/a.
  • Benward, Bruce and Marilyn Saker, Music: In Theory and Practice, Vol. 1 (New York: McGraw-Hill, 2003), Seventh Edition. ISBN 978-0-07-294262-0.
  • Bergamini, John, The Tragic Dynasty: A History of the Romanovs (New York: G.P. Putnam's Sons, 1969). Library of Congress Card Catalog Number 68-15498.
  • Botstein, Leon, "Music as the Language of Psychological Realm." In Tchaikovsky and His World (Princeton, New Jersey: Princeton University Press, 1998), ed. Kearney, Leslie. ISBN 0-691-00429-3.
  • Brown, David, "Glinka, Mikhail Ivanovich" and "Tchaikovsky, Pyotr Ilyich." In The New Grove Encyclopedia of Music and Musicians (London: MacMillan, 1980), 20 vols., ed. Sadie, Stanley. ISBN 0-333-23111-2.
  • Brown, David, Tchaikovsky: The Early Years, 1840–1874 (New York: W.W. Norton & Company, 1978). ISBN 0-393-07535-4.
  • Brown, David, Tchaikovsky: The Crisis Years, 1874–1878, (New York: W.W. Norton & Company, 1983). ISBN 0-393-01707-9.
  • Brown, David, Tchaikovsky: The Years of Wandering, 1878–1885, (New York: W.W. Norton & Company, 1986). ISBN 0-393-02311-7.
  • Brown, David, Tchaikovsky: The Final Years, 1885–1893, (New York: W.W. Norton & Company, 1991). ISBN 0-393-03099-7.
  • Brown, David, Tchaikovsky: The Man and His Music (New York: Pegasus Books, 2007). ISBN 0-571-23194-2.
  • Cooper, Martin, "The Symphonies." In Music of Tchaikovsky (New York: W.W. Norton & Company, 1946), ed. Abraham, Gerald. ISBN n/a. OCLC 385829
  • Druckenbrod, Andrew, "Festival to explore Tchaikovsky's changing reputation." In Pittsburgh Post-Gazette, 30 January 2011. Retrieved 27 February 2012.
  • Figes, Orlando, Natasha's Dance: A Cultural History of Russia (New York: Metropolitan Books, 2002). ISBN 0-8050-5783-8 (hc.).
  • Hanson, Lawrence and Hanson, Elisabeth, Tchaikovsky: The Man Behind the Music (New York: Dodd, Mead & Company). Library of Congress Catalog Card No. 66–13606.
  • Holden, Anthony, Tchaikovsky: A Biography (New York: Random House, 1995). ISBN 0-679-42006-1.
  • Holomon, D. Kern, "Instrumentation and orchestration, 4: 19th century." In The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Second Edition (London: Macmillan, 2001), 29 vols., ed. Sadie, Stanley. ISBN 1-56159-239-0.
  • Hopkins, G.W., "Orchestration, 4: 19th century." In The New Grove Encyclopedia of Music and Musicians (London: MacMillan, 1980), 20 vols., ed. Sadie, Stanley. ISBN 0-333-23111-2.
  • Hosking, Geoffrey, Russia and the Russians: A History (Cambridge, Massachusetts: The Belknap Press of Harvard University Press, 2001). ISBN 0-674-00473-6.
  • Jackson, Timothy L., Tchaikovsky, Symphony no. 6 (Pathétique) (Cambridge: Cambridge University Press, 1999). ISBN 0-521-64676-6.
  • Karlinsky, Simon, "Russia's Gay Literature and Culture: The Impact of the October Revolution." In Hidden from History: Reclaiming the Gay and Lesbian Past (New York: American Library, 1989), ed. Duberman, Martin, Martha Vicinus and George Chauncey. ISBN 0-452-01067-5.
  • Kozinn, Allan, "Critic's Notebook; Defending Tchaikovsky, With Gravity and With Froth." In The New York Times, 18 July 1992. Retrieved 27 February 2012.
  • Lockspeiser, Edward, "Tchaikovsky the Man." In Music of Tchaikovsky (New York: W.W. Norton & Company, 1946), ed. Abraham, Gerald. ISBN n/a. OCLC 385829
  • Maes, Francis, tr. Arnold J. Pomerans and Erica Pomerans, A History of Russian Music: From Kamarinskaya to Babi Yar (Berkeley, Los Angeles and London: University of California Press, 2002). ISBN 0-520-21815-9.
  • Mochulsky, Konstantin, tr. Minihan, Michael A., Dostoyevsky: His Life and Work (Princeton: Princeton University Press, 1967). Library of Congress Catalog Card No. 65–10833.
  • Poznansky, Alexander, Tchaikovsky: The Quest for the Inner Man (New York: Schirmer Books, 1991). ISBN 0-02-871885-2.
  • Poznansky, Alexander, Tchaikovsky Through Others' Eyes. (Bloomington: Indiana Univ. Press, 1999). ISBN 0-253-33545-0.
  • Ridenour, Robert C., Nationalism, Modernism and Personal Rivalry in Nineteenth-Century Russian Music (Ann Arbor: UMI Research Press, 1981). ISBN 0-8357-1162-5.
  • Ritzarev, Marina, Tchaikovsky's Pathétique and Russian Culture (Ashgate, 2014). ISBN 9781472424112.
  • Roberts, David, "Modulation (i)." In The New Grove Encyclopedia of Music and Musicians (London: MacMillan, 1980), 20 vols., ed. Sadie, Stanley. ISBN 0-333-23111-2.
  • Rubinstein, Anton, tr. Aline Delano, Autobiography of Anton Rubinstein: 1829–1889 (New York: Little, Brown & Co., 1890). Library of Congress Control Number 06004844.
  • Schonberg, Harold C. Lives of the Great Composers (New York: W.W. Norton & Company, 3rd ed. 1997). ISBN 0-393-03857-2.
  • Steinberg, Michael, The Concerto (New York and Oxford: Oxford University Press, 1998).
  • Steinberg, Michael, The Symphony (New York and Oxford: Oxford University Press, 1995).
  • Taruskin, Richard, "Tchaikovsky, Pyotr Il'yich", The New Grove Dictionary of Opera (London and New York: Macmillan, 1992), 4 vols, ed. Sadie, Stanley. ISBN 0-333-48552-1.
  • Volkov, Solomon, Romanov Riches: Russian Writers and Artists Under the Tsars (New York: Alfred A. Knopf House, 2011), tr. Bouis, Antonina W. ISBN 0-307-27063-7.
  • Warrack, John, Tchaikovsky Symphonies and Concertos (Seattle: University of Washington Press, 1969). Library of Congress Catalog Card No. 78–105437.
  • Warrack, John, Tchaikovsky (New York: Charles Scribner's Sons, 1973). ISBN 0-684-13558-2.
  • Wiley, Roland John, "Tchaikovsky, Pyotr Ilyich." In The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Second Edition (London: Macmillan, 2001), 29 vols., ed. Sadie, Stanley. ISBN 1-56159-239-0.
  • Wiley, Roland John, The Master Musicians: Tchaikovsky (Oxford and New York: Oxford University Press, 2009). ISBN 978-0-19-536892-5.
  • Zhitomirsky, Daniel, "Symphonies." In Russian Symphony: Thoughts About Tchaikovsky (New York: Philosophical Library, 1947). ISBN n/a.


Pyotr Ilyich Tchaikovsky[a 2] (English: /tʃaɪˈkɒfski/ chy-KOF-skee; Russian: Пётр Ильи́ч Чайко́вский,[a 3] IPA: [pʲɵtr ɪlʲˈjitɕ tɕɪjˈkofskʲɪj] (About this soundlisten); 7 May 1840 – 6 November 1893[a 4]) was a Russian composer of the Romantic period. He was the first Russian composer whose music made a lasting impression internationally. He was honored in 1884 by Tsar Alexander III and awarded a lifetime pension.

Although musically precocious, Tchaikovsky was educated for a career as a civil servant. There was scant opportunity for a musical career in Russia at the time and no system of public music education. When an opportunity for such an education arose, he entered the nascent Saint Petersburg Conservatory, from which he graduated in 1865. The formal Western-oriented teaching that he received there set him apart from composers of the contemporary nationalist movement embodied by the Russian composers of The Five with whom his professional relationship was mixed.

Tchaikovsky's training set him on a path to reconcile what he had learned with the native musical practices to which he had been exposed from childhood. From that reconciliation, he forged a personal but unmistakably Russian style. The principles that governed melody, harmony and other fundamentals of Russian music ran completely counter to those that governed Western European music, which seemed to defeat the potential for using Russian music in large-scale Western composition or for forming a composite style, and it caused personal antipathies that dented Tchaikovsky's self-confidence. Russian culture exhibited a split personality, with its native and adopted elements having drifted apart increasingly since the time of Peter the Great. That resulted in uncertainty among the intelligentsia about the country's national identity, an ambiguity mirrored in Tchaikovsky's career.

Despite his many popular successes, Tchaikovsky's life was punctuated by personal crises and depression. Contributory factors included his early separation from his mother for boarding school followed by his mother's early death; the death of his close friend and colleague Nikolai Rubinstein; and the collapse of the one enduring relationship of his adult life, his 13-year association with the wealthy widow Nadezhda von Meck, who was his patron even though they never actually met each other. His homosexuality, which he kept private, has traditionally also been considered a major factor though some musicologists now downplay its importance. Tchaikovsky's sudden death at the age of 53 is generally ascribed to cholera; there is an ongoing debate as to whether cholera was indeed the cause of his death.

While his music has remained popular among audiences, critical opinions were initially mixed. Some Russians did not feel it was sufficiently representative of native musical values and expressed suspicion that Europeans accepted the music for its Western elements. In an apparent reinforcement of the latter claim, some Europeans lauded Tchaikovsky for offering music more substantive than base exoticism and said he transcended stereotypes of Russian classical music. Others dismissed Tchaikovsky's music as "lacking in elevated thought" and derided its formal workings as deficient because they did not stringently follow Western principles.


    

評論 (0)