李不嫁（1966年—），本名李傑波，生於中國湖南桃花江，1988年畢業於中國湘潭大學哲學係，現居中國湖南長沙，係湖南省委宣傳部新聞閱評員，中南大學文學與新聞學院兼職教授，湖南瀟湘晨報新聞研究室主任。出版詩集《恍若隔世的故土》《六十年代的男孩》《我們的父輩是這樣做愛的》。作品獲《詩歌周刊》2016年度詩人，第三屆慄山詩會“2017年度詩人奬”，2018年首屆博鰲國際詩歌奬詩集奬。                                            

 李不嫁：娉婷不嫁非無意，誰是人間大丈夫

很多人對我的筆名感到好奇。我總做如此回答。賀鑄有《踏莎行》（楊柳回塘）吟詠紅蓮的詞，其中有句為：當年不肯嫁春風，無端卻被秋風誤。藉紅蓮不肯嫁與春風，不願與百花一樣在春風中爭妍鬥豔，道出自己正直仗義、不阿權貴的品格。唐人另有“娉婷不嫁非無意，誰是人間大丈夫”。“不嫁”二字，對我的為人，和我寫作的原則，自是十分貼切。在我們古代同行那裏，尚且有“仰天大笑出門去”的骨氣和灑脫，那麽在我們這個時代，更應有作文的底綫和原則。所以我在2014年重拾詩歌，初次使用這個筆名的時候宣稱的，我的詩，不嫁權貴，不嫁金錢，不嫁流俗，不嫁污泥爛淖，我用筆名說真話。可以說，這個筆名的立意，即是我對詩歌的基本認知。我的寫作，其起點和重點皆在於此。當然不僅僅到此為止！

我們現在的詩歌確實太精巧，也太華麗，在詩歌圈子裏，我們每天所接觸到大量的平庸之作。而中外文學史上的那些經典詩歌作品，有些現在看起來顯得很簡單，有些可能顯得很粗糙，但它們裏面有筋骨、有氣勢、有力量。詩歌最基本的東西其實是寫什麽和怎麽寫的問題。“寫什麽”，主要是關乎作者的膽識和趣味，“怎麽寫”關乎他的聰明和技巧，這兩者都重要。當下，整個社會在追逐權力和金錢，在消費和娛樂，現實其實已經明確地提示着我們，孩子的尖叫儘管幼稚、天真，但至少他真實地喊出了他的感受，至少讓我們提高了警覺：因為在看似平靜的地方，存在着危險。

所以，我喜歡讀同時代詩人那些類似於尖叫的詩歌，他們真誠、真實，現場感十足。作品裏有被黃蜂一蟄的效果，有溫度，有熱烈，灼燒，不管是人還是獸，被蟄到後都往後退，這樣的作品能強烈地刺激，在刺激中有一種快感。他們中有很高明的詩人，知道一個道理，可以將一切變形誇張荒誕的東西，以寫實為基礎，就像你聲音叫得再高，也要把握節奏，若是聲音扭麯了，或是變形了，你就意味着，尚沒有掌握寫實的十足功力，效果勢必讓人覺得虛假，或者是讀時很痛快，讀完就沒有了印象了。

我想到我自己的寫作，大抵也是從尖銳開始的。我註意到，在這麽一個廣阔的時代背景下，寫作者怎麽大都一副歲月靜好的樣子，寫出的分行文字大都軟綿綿的。所以我堅持要讓詩歌立起來，要有骨頭。我所理解的是“詩骨”是，詩寫者的文本裏，要有沸騰，要讓人一讀就迸出血淚。賈平凹說過，從某種角度上來講，文學是記憶的，而生活是關係的，文學在敘述它的記憶的時候表達的又是生活，就是記憶的生活，寫生活也就是寫關係，寫人和自然的關係，寫人和物的關係，寫人和人的關係。有一個哲人講過這樣一句話，生活的藝術沒有記憶的位置。如果把生活作為藝術來看，它裏邊沒有記憶，因為記憶有分辨，把東西記下來肯定是有了分辨的。我把目光集中到自己的經歷中，我所講述的是過去，我往回走，為了避免遺忘，我所要保存的“時代的證據”，是過去那個年代的圖景，我們的父輩的記憶。對於微小和日常的歷史和現實細節的復蘇，為人們認識歷史和自身提供一個分行的腳本。關鍵是，我得像那孩子一樣，去掉矯飾，做到真誠。