6．用情感温暖人心
——《艺术人生》的情感诉求
《 SEX AND THE CITY 》的流行让城市男女忽然发现关于生活还有如此之多可以探讨，六年的系列剧几乎涉及了所有情感话题并没有随着时间而索然无味。文化的先进之处可能就表现为对于人的内心始终狂热的追寻。我觉得《艺术人生》就是完成了这样的工作。
首先，《艺术人生》正在完成特定历史条件下的社会职责。政治形态和中国文化的断层使中国人在改革开放25年来始终在重建情感纽带。关于爱情，关于亲情，关于个人，应该是反思的时候了。有人说《艺术人生》哭得太多了，我想人们可能只是强调了结果，而没有在意节目中让人感动的原因。西方人在遇到生命问题时，可能会去寻找教堂。20年前的大一统社会中，中国人的情感宣泄被视为社会禁忌，我们的父辈能够教给下一代的经验太少，爱情方面琼瑶们是老师，后来台湾的小男人散文常年流行，现在书店门口的励志书人看了封面就耳热。
因此对明星们来说，在栏目中这个交流人生的特定环境中，尘封的情感扑面而来。与大多数中国男性一样，大部分人很少在家庭中表达自己的爱，所以阎维文在节目中对妻子的爱情表白“卫星，我爱你，下辈子还是你”让很多人崩泪，刘欢对妻子的情感流露在观众中引起了巨大的冲击波。如果节目能够使普通人体会到更多的关爱，我想明星的社会价值就足以傲人了。
《艺术人生》完成历史使命的一天也就是中国人很好的释放自己的情感和重建信仰的一天，我们期待那一天早点到来。
其次，任何情感必须和深度有关系。制作《艺术人生》2003年春节特别节目《我的父亲母亲》之前只是觉得春节归乡的游子会和父母有情感的交流，但是，在策划过程中却发现如此之多的人还尚未解决和父母的关系，比如许巍、林依轮、孙悦。中国的父母和孩子的人生纠缠在一起，儿女极易对父母产生负疚感，而疏离感又挥之不去。在策划时我们发现这又和社会学、心理学产生了关系。为什么在中国社会最近的几十年父母和儿女间会产生如此强烈的情感纠葛？在节目中，我们和嘉宾共同驶向记忆的深处，历史的轮廓渐显，有文革时对于情感的压抑，有对儿女在新时期价值观的不认同，有中国传统中父为子纲的伦理限制。我想，这就是“是什么让人泪流满面”——对人类情感的尊重与冷静的审视。
第三，尊重不同价值观的不同选择。《艺术人生》曾经有两个台阶，一个是港台嘉宾，一个是海外嘉宾。每一个族群都有自己的文化，都有自己的爱和怒。当罗大佑在我们面前时，他更像一个久经沙场的老艺人，我们心目中的精神教父荡然无存；当蔡琴、齐秦、赵传出现在我们面前时，更多的是不能承受之轻。1980年代以来，中国内地思想的解放，中国内地人的忧国忧民和面对现实世界急遽变化的感受，对于港台艺人来说，隔着一道无形但是坚硬的墙壁。同样，港台艺人面对资本社会的个人奋斗的信心、面对感情的坦诚、面对生活的松弛和活力又是另外的一道风景。因此，《艺术人生》的国际化也是创作者思维的国际化和多元化。2003年的《无间道》节目特别选择了“海归”编导来做，从容面对亚洲之星梁朝伟、刘德华等。海外嘉宾栗原小卷、中野良子、理查德·克莱德曼、大卫·科波菲尔，同样展示了不同文化下不同的情感模式，同样引人入胜。
“心有多大，舞台就有多大”好像只是振奋人心的口号，但是，作为文化的普及教育，我想这是应有的决心。
2004年5月7日