目錄 詩人: 柳宗元 Liu Zongyuan 渔翁 漁翁 夜傍西岩宿，曉汲清湘燃楚燭。
An old fisherman spent the night here, under the western cliff;
詩人: 劉過 Liu Guo 詩人: 陸遊 Lu You 詩人: 陸遊 Lu You 請鑒賞: ①捕魚的老人。
漁翁 在山水間獲得內心寧靜的描寫，表達了作者在政治革新失敗、自身遭受打擊後尋求超脫的心境。名句“煙銷日出不見人，fc32乃一聲山水緑”尤為人稱道。 老漁人。 唐 杜甫 《秋興》詩之七：“關塞極天惟鳥道，江湖滿地一漁翁 。”《水滸傳》第一○三回：“五個人一徑搖到那打魚船邊， 李俊 問道：‘漁翁 ，有大鯉魚嗎？’” 劉半農 《遊香山紀事詩》之六：“網畔一漁翁 ，閒取黃煙吸。” 作者：柳宗元
漁翁 夜傍西岩①宿，曉汲清湘②燃楚竹。
傍晚，漁翁 把船停泊在西山下息宿；拂曉，他汲起湘江清水又燃起楚竹。
①本篇作於永州。西岩大概就是永州的西山，可參作者《始得西山宴遊記》。
漁翁 〉詩》雲："詩以奇趣為宗，反常合道為趣。熟味此詩有奇趣。然其尾兩句，雖不必亦可。"嚴羽《滄浪詩話》從此說，曰："東坡刪去後二句，使子厚復生，亦必心服。"然劉辰翁認為："此詩氣澤不類晚唐，下正在後兩句。"此後，關於此詩後兩句當去當存，一直有兩種意見。 這首詩與《江雪》詩一樣，都是寄托詩人自己心情意趣的，不過《江雪》寫的是靜態，此詩卻一句一個場景，連續轉換，流暢活潑，生動之至。兩首詩一靜一動，珠聯璧合，完美無缺地把詩人所嚮往的那種遺世獨立、回歸自然、無拘無束、自由自在、自食其力、自得其樂的理想生活境界表現出來，應該可算是浪漫主義詩歌的兩篇傑作了。
漁翁 》兩首詩所寫，可以說是隱士的生活情趣。柳宗元在永州十年，作為被貶的司馬，在政治上幾乎徹底被遺棄，故能蕭散自放，縱情山水，與陶淵明之隱居確有幾分相似。因此，陶詩有時也就成了他寫詩的範本。
漁翁 》之豐美，與陶詩之平和淡泊並不一樣。但兩人的詩又都是內涵豐富的。所以蘇軾說柳宗元詩"發纖穠於簡古，寄至味於淡泊"（《書黃子思詩集後》）。
漁翁 。”《水滸傳》第一○三回：“五個人一徑搖到那打魚船邊， 李俊 問道：‘漁翁 ，有大鯉魚嗎？’” 劉半農 《遊香山紀事詩》之六：“網畔一漁翁 ，閑取黃煙吸。”
漁翁 ，漁翁 是貫串全詩首尾的核心形象。但是，詩人並非孤立地為漁翁 畫像，作品的意趣也不唯落在漁翁 的形象之上。完整地看，構成詩篇全境的，除了辛勞不息的漁翁 以外，還有漁翁 置身於其中的山水天地，這兩者在詩中留下了按各自的規律特點而發展變幻的形跡。但同時，詩人又把兩者渾然融化，漁翁 和自然景象結成不可分割的一體，共同顯示着生活的節奏和內在的機趣。由夜而晨，是人類活動最豐富的時刻，是萬物復蘇、生機勃勃的時刻，本詩即以此為景色發展的綫索。因此，漁翁 不斷變換的舉止行動和自然景色的無窮變幻便有了共同的時間依據，取得極為和諧的統一。
漁翁 夜傍西岩宿，曉汲清湘燃楚竹。”這是從夜到拂曉的景象。漁翁 是這兩句中最引人註目的形象，他夜宿山邊，晨起汲水燃竹，以忙碌的身影形象地顯示着時間的流轉。伴隨着漁翁 的活動，詩人的筆觸又自然而然地延及西岩、清湘、楚竹，西岩即永州西山，柳宗元在《始得西山宴遊記》一文中曾極言探得西山的歡悅，並描述了西山的高峻：居於西山之巔，“則凡數州之土壤，皆在裧席之下”；而流經山下的湘水“至清，雖深五六丈，見底”（《湘中記》，見《太平御覽》捲六十五）。詩中的“清”字正顯示了湘水的這一特點。再加以永州一帶（今湖南零陵等地）盛産湘竹，於是，山、水、竹這些仿佛不經意地出現在詩句中的零星物象，卻分明在讀者腦海中構成了清新而完整的畫面：輕紗般的薄霧籠罩着高山、流水、湘竹……司空圖在《詩品》中有言：“是有真跡，如不可知，意象欲出，造化已奇”，正可概括此詩首二句的藝術表現特點。這兩句既設製了一個秀麗悅目的空間畫面，又以夜幕初啓、晨曦微露這樣流動的時間感引出了下面對日出的描述，可以說在時空兩方面奠定了全詩活躍而又清逸的基調。
漁翁 的行蹤：漁船離岸而行，空間傳來一聲櫓響。然而，詩人沒有遵循這樣的生活邏輯來組織詩句，卻從自我感受出發，交錯展現兩種景象，更清晰地表現了發生於自然界的微妙變異。前一句中“煙銷日出”和“不見人”，一是清晨常見之景，一是不知漁船何時悄然離去的突發意識，兩者本無必然的聯繫，但如今同集一句，卻喚起了人們的想象力：仿佛在日出的一剎那，天色暗而忽明，萬物從朦朧中忽而顯豁，這纔使人猛然發覺漁船已無蹤影。“不見人”這一驟生的感受成為一個標志，劃開了日出前後的界限，真實生活中的日出過程得到藝術的強化，以一種誇張的節奏出現在我們眼前。緊接着的“欸乃一聲”和“山水緑”更使耳中所聞之聲與目中所見之景發生了奇特的依存關係。清晨，山水隨着天色的變化，色彩由黯而明，這是一個漸變的過程，但在詩中，隨着劃破靜空的一下聲響，萬象皆緑，這一“緑”字不僅呈現出色彩的功能，而且給人一種動態感。這不禁使人想起王安石的著名詩句：“春風又緑江南岸”，王安石藉春風的飄拂賦“緑”字以動態，而柳宗元則藉聲響的驟起，不僅賦之以動態，而且賦以頃刻轉換的疾速感，生動地顯現了日出的景象，令人更覺神奇。德國啓蒙運動時期的文藝理論傢萊辛在指出詩與畫的區別時曾說：“一切物體不僅在空間中存在，而且也在時間中存在。物體也持續，在它的持續期內的每一頃刻都可以現出不同的樣子，並且和其它事物發生不同的關係。……詩在它的持續性的摹仿裏，也衹能運用物體的某一個屬性，而所選擇的就應該是，從詩要運用它那個觀點去看，能夠引起該物體的最生動的感性形象的那個屬性。”（《拉奧孔》）柳宗元沒有靜止地去表現日出的壯麗輝煌，或去描摹日出後的光明世界，他正是充分發揮語言藝術的特長，抓住最有活力，最富生氣的日出瞬間，把生活中常見的自然景象表現得比真實更為美好，給人以強大的感染力。蘇東坡論此詩道：“詩以奇趣為宗，反常合道為趣，熟味此詩，有奇趣。”（《冷齋詩話》）這是恰如其分的評語。
漁翁 》以充滿奇趣的景色表現出淡逸的情調，不如說更襢露了隱於其後的一顆火熱不安的心。這是熱烈的嚮往，是急切的追求，詩中顯示的自由安適的生活情趣對於處在禁錮狀態的詩人來說，實在是太珍貴太美好了。於是，在寫下日出奇句之後，詩人不欲甘休，以更顯露地一吐自己的心願為快，化用陶淵明《歸去來兮辭》中“雲無心而出岫”的句子，宕開詩境，作了這樣的收尾。衹有真正體會柳宗元的現實處境，才能理解他結句的用心。詩人自始至終表現漁翁 和大自然的相契之情，不僅出於藝術表現的需要，同樣體現着他對自由人生的渴求。這也說明，要深入領會一篇作品的藝術風格，常常離不開對作者思想感情的準確把握。 漁翁 村
