感受詩歌與音樂之美

古澗生菖蒲，根瘦節蹙密；
仙人教我服，刀匕蠲百疾。
陽狂華陰市，顔朱發如漆。
歲久功當成，壽與天地畢。

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　　《雪山春曉》是範上娥、格桑達吉創作的古箏獨奏麯。此麯描繪了西藏高原美麗的春天景色，表達了西藏人民對家乡的無比熱愛和對美好幸福生活的嚮往。此麯旋律優美，風格獨特，內容豐富，感染力強，是一首深受箏傢和廣大群衆喜愛的古箏麯目，在音樂界和廣大群衆中産生了深刻的影響。此麯已被認定為中國古箏名麯，被選入《中國古箏名麯薈萃》和《中國古箏考級教程》，並作為優秀古箏教學麯目，被選入《古箏教學法》。
　　
　　《雪山春曉》可分為六個彈奏樂段。第一樂段為散板樂段，第二樂段由二十五小節構成，第三樂段由二十六小節構成，第四樂段亦為散板樂段，第五樂段由四十七小節小構成，第六樂段由十九小節構成。
　　
　　在世界屋脊青藏高原上，分佈着許多高聳的山峰。由於海拔很高，這些山上終年積雪，白茫茫一片，所以被形象地稱作雪山。每到春天，氣溫回升，山上的冰雪在壓力和溫度的作用下融化，匯成小溪，最終成為河流的源頭。著名的黃河、長江，源頭都是在高原的雪山上。《雪山春曉》就表現了這樣一種美麗的自然景象：冰雪消融，匯成潺潺的小溪，溪水隨着山勢麯折流下，錯落有緻，發出美妙的聲音。
　　
　　第一樂段是散板樂段，在彈奏時速度要相對自由一些，各拍之間的強弱關係也要相對鬆散一些。樂麯開始，輕柔的、弱起漸強的搖弦，節奏感平和的旋律以及錯落有緻的快琶音和颳奏，好似雪山上吹下來的一股清新空氣，帶給人耳目一新的感覺。漸快漸慢交替變化的三連音彈奏，好像冰塊互相撞擊發出清脆的聲響，使人有身臨其境之感。我們好像來到了雪山之巔，感受着純淨甜美的空氣，以及這雪山春景給人帶來的美好享受。
　　
　　第一樂段的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是起始音的處理。樂麯的第一個音3應弱彈，在力度上應該輕柔一些，在音色上應該盡可能的純淨，要彈得含蓄美妙。這個音是全麯的開始，具有領起的意義，所以要重視起來，不要因為它看起來簡單就降低彈奏要求。
　　
　　二是右手搖弦的彈奏。搖弦産生的持續音應該弱起漸強，要奏得連貫勻稱，流暢清脆，但在最後結束的時候要有一個弱化的趨勢。
　　
　　三是左手琶弦的彈奏。此樂段中的左手琶弦有三種：第一種是三音琶弦，第二種是四音琶弦，第三種是七音琶弦。前兩種琶弦屬於常見琶弦，第三種琶弦實際上是第一種琶弦和第二種琶弦的組合琶弦。前兩種琶弦的彈奏，要註意三指或四指的彈奏力度的一致，音要有純淨的質感，連貫性要好，使三音或四音融為一體。第三種琶弦既然是由三音琶弦和四音琶弦兩組琶弦組成，那麽，就應按兩組琶弦來彈奏，即由低音到高音，先彈奏四音琶弦，緊接着再彈奏三音琶弦。要特別註意四音琶弦和三音琶弦的銜接，盡量縮短換組琶弦時間，使兩組琶弦融為一體，避免出現換組琶弦痕跡，使所琶出的七音具有高度的連貫性和一體感。但同時也要考慮保證整體中間個體的實際存在。無論是哪種琶弦，均需和右手的彈奏密切配合，嚴格對位。
　　
　　四是颳弦的彈奏。此樂段出現了多次颳奏，彈奏方法大體相同，應該遵循颳奏的基本演奏要領，要弱起漸強，在達到一定的強度之後還應該有弱化的趨勢，強弱變化要連續，使颳奏音一直處在運動狀態中。此樂段中的颳奏，屬於固定起止音左手颳奏，要嚴格按要求的起音起颳奏，按要求的止音結束颳奏，切不可有隨意性。左手的颳弦，要註意和右手的彈奏密切配合，嚴格對位，使左右手的彈奏協調一致起來，註重強調整體的音樂效果。
　　
　　五是右手連續三連音小抓的彈奏。要註意三連音時值的準確，註意三連音之間的銜接。註意慢起漸快的把握，慢起的速度不要過慢，漸快的過程要穩定平和，不要太突然。要抓得敏捷準確有力度，拇指的彈奏力度和食指的彈奏力度要統一，以保證抓奏的和聲效果。要突出旋律音，不要出現偏差。小抓時要控製手指的活動範圍，不要碰響鄰弦，註意避免拇指和食指的假甲産生碰撞，以免出現雜音。正確的做法是，利用手指的爆發力，在很短的距離內撥響箏弦，不要使手指的運動路綫過長，這樣可以避免由於慣性而使手指的運動難以控製。
　　
　　六是速度的掌握。三連音小抓的彈奏結束後的接續彈奏，節奏仍然比較自由，首先有一個漸快的趨勢，然後再將速度慢下來，為後面接續持續搖弦做準備。
　　
　　七是持續搖弦的彈奏。此部分右手搖弦彈奏的時間比較長，要有持續性，善始善終。搖弦要有力度，持續音要勻稱，連貫流暢。換弦搖奏時，要避免音與音之間出現停頓，杜絶換弦痕跡，更不要碰響過渡弦，以免出現雜音。
　　散板過後的第二樂段，出現了樂麯的主題。一開始的低音大抓以及流暢舒展的同度按弦，如同雪山上寺廟開始祭祀時的號角。雪域高原上的人民篤信宗教，宗教活動是他們生活中必不可少的組成部分。宗教的思想可以淨化人們的心靈，使人回歸自然。一聲聲的號角，似乎在召喚人們重新回到聖潔的心靈傢園。輕柔的、如同藍天上朵朵白雲的旋律，為我們描繪出了一幅美麗的雪域風光，一個沒有污染的世界。此樂段可以看作是一個抒情樂段，彈奏時註意對速度加以控製，不要太快，要彈得細膩柔和，韻味濃厚，節奏平穩。
　　
　　第二樂段第一小節至第八小節的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是八度抓以及其後的裝飾音的彈奏。八度抓要深沉粗獷，具有包容一切的特性。這種音色是表現樂麯內容的需要。此幾小節出現了很多裝飾音，均需在八度抓後進行彈奏，彈奏方法和彈奏要求基本一致，均需在5音所在弦上彈奏出6音。在彈奏時力度要適中，不可過大，過大會破壞圓滑的音樂效果；不可過小，過小會因為力度不夠而使音不飽滿不紮實。此處具體的處理方法有兩種。一種方法是運用滑弦技巧。右手先在5音所在弦上彈奏出5音，然後，左手利用下滑弦技巧將5音滑至6音。滑弦速度較一般的下滑弦要快一些，本音和過渡音的時值稍短，止音相對較長。此種彈奏方法由於滑弦技巧比較容易掌握，在練習的時候相對容易一些。另一種方法是運用同度按弦技巧。此處的同度按弦和一般的同度按弦稍有不同，一般的同度按弦要遵循“三同”的原則，即同時撥響相鄰的兩根箏弦，右手撥弦的同時左手下滑較低音所在箏弦，滑弦結束後兩個音的音高要相同。但在這裏，左手下滑的時機有所變化，要在撥弦結束後的適當時機內再下滑，這種下滑更接近正常的下滑弦。這樣，可以很好地烘托出樂麯的氣氛。最後還需要提及的一點是第三小節的強弱標記。此處的漸弱和漸強標記一共衹控製兩拍四個音，時值很短。要想在這麽短的時值內表現出漸強漸弱的效果，最好的辦法是將這四個音按照強、弱、弱、強來處理，這樣效果就會很明顯，也很容易掌握。
　　
　　二是同度按弦的彈奏。第五小節中出現了同度按音，此處有兩種處理方法。第一種是運用“三托”套同度按弦的技法彈奏。三托，指的是運用拇指“托”技巧，一次同時托響三個音。技巧本身的處理要有瞬時性，三個音的産生要有同時性。三個音之間的關係要和諧，彈奏力度要一致，音色要統一，要托得堅定有力，和聲效果明顯，防止出現強弱不一的情況。在三托彈奏的同時，運用同度按弦技巧，奏出同度按音的音樂效果。此同度按弦技巧的彈奏要領和前面講解過的彈奏要領完全一致，參照即可。此種彈奏方法不易控製，三個音同時産生時經常會不統一，影響整體音樂效果。第二種是運用小抓套同度按弦技法彈奏。在彈奏時要嚴格按照小抓和同度按弦這兩種技巧的彈奏要領彈奏，註意兩種技巧在結合時的統一性。此種方法相對較易把握，但要註意控製拇指和食指的運動幅度，防止兩個手指相碰撞産生雜音。
　　
　　三是八度抓下滑弦的彈奏。要註意抓弦要領，將音處理得紮實飽滿，中指和拇指的抓奏力度要一致，對旋律感加以強化。要註意下滑弦的彈奏要領，彈奏出標準規範的上滑音音樂效果。
　　
　　四是強弱處理。第六小節的結構和前一小節相互對應，在彈奏時要充分考慮到這一點。為了使樂麯更具有空間感，所以要加強對比。這一小節在處理時要稍弱，尤其是小抓，應該純淨柔和，好似冰山上的雪蓮那樣具有優雅的氣質。
　　
　　五是多音裝飾音的彈奏。此幾小節中的多音裝飾音由四音組成，可按拍前固定起止音裝飾性花音的彈奏方法彈奏，其時值要占前方相鄰音時值的二分之一左右，不占本音時值。此裝飾音要彈得連貫流暢，和本音的銜接要自然連貫，無銜接痕跡。還要註意其中組成音時值的平均。
　　
　　六是指法的運用。第二樂段第一小節後一拍，可以用托抹指法彈奏，這樣比較簡便，反應速度也較快，不過在音色上就要多做一些考慮，盡可能使兩個音的音色完全一致。對於一般的演奏者來說，這一點稍有難度。問題的關鍵，是拇指和食指兩個不同的手指在發力角度、假甲觸弦角度方面保持一致。也可以用托托指法彈奏，這樣比較容易使兩個音一體化，雖然從指法規範的角度來說稍遜一籌，但是此處速度並不很快，所以也不會造成太大的影響。
　　
　　第二樂段第一小節右手彈奏指法為：抓托（雙托）托抹（托）；第四小節右手彈奏指法為：抓托抓連抹；第五小節右手彈奏指法為：勾三托（小抓）抹；第六小節右手彈奏指法為：托小抓托；第七小節右手彈奏指法為：抓托托托抹；第八小節右手彈奏指法為：抓連托。
　　
　　第二樂段第九小節至第十四小節的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是八度抓後的裝飾音彈奏。第九小節和第十小節中出現的八度抓後裝飾音的彈奏，其彈奏方法、彈奏要求及指法，和此樂段前四小節的裝飾音彈奏完全一致，可參照。
　　
　　二是跨八度套指指法的運用。第十一小節的彈奏，需要用跨八度套指指法彈奏。所謂跨八度套指，是和八度內套指相對而言的。八度內套指，指的是八度音程內的勾托抹托彈奏；跨八度套指，指的是兩個或三個八度音程內的勾托抹托的彈奏，即勾托為八度音程，抹托則超出八度音程。此種技法，要註意過弦換指的彈奏，跨越箏弦時要迅速敏捷，不要碰響過渡弦，拇指和食指交替彈奏時要自然，銜接無痕跡。整個彈奏要充分發揮拇指、中指和食指小關節的作用，使整體彈奏靈活紮實，有彈跳性，所彈奏之音清晰度高，顆粒感強。
　　
　　三是同度按顫弦和一般顫弦的彈奏。同度按顫音是由同度按顫弦技巧産生的。同度按顫弦是一種組合技巧，由同度按弦和顫弦兩種技巧組合而成。首先要準確把握同度按弦技巧的要領，奏出標準規範的同度按音，然後將音控製在按音的音位上進行顫弦，完成一個完整的同度按顫弦彈奏。按音顫弦和一般顫弦一樣，都要註意彈奏出明顯的顫音效果。
　　
　　四是定時滑弦和上滑弦的彈奏。在第十三小節中，定時滑音和下滑音連續出現，這時要按定時滑弦要領，彈奏出標準規範的定時滑音，然後在定時滑音的止音音位上，進行上滑弦，彈奏出標準規範的下滑音。二者的銜接要緊密，不能有生硬的痕跡。在進行上滑弦時，要嚴格按照上滑弦技巧的彈奏要領來處理。應避免在滑音放開時速度太快，導致過渡音太短，影響整體音樂效果的情況出現。
　　
　　第九小節右手彈奏指法為：抓托（雙托）托；第十二小節右手彈奏指法為：托雙托托托托；第十三小節右手彈奏指法為：抹托托連托；第十四小節右手彈奏指法為：抓托連抹。
　　
　　第二樂段第十五小節至第二十五小節的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是切分音的彈奏。此小樂段出現了三處切分音，強拍均為小抓彈奏。彈奏時要適當加大小抓彈奏力度，彈出切分音音樂效果。
　　
　　二是八度抓後的連續小抓彈奏。第十六小節和第十八小節均需用八度抓和小抓技法來完成彈奏任務。第十六小節最開始為一個大抓，處在強拍位置且是附點音符，要適當加大彈奏力度，註意時值準確。後面的連續五個小抓彈奏，要奏出漸強的音樂效果。而在第十八小節中，情況有所改變。大抓以及相鄰的小抓要以中等強度來彈奏，後面連續六個小抓要強起漸弱彈奏。這一部分的處理，關鍵在於掌握好起始彈奏的力度。起始力度太大，所奏之音與前面各音的對比太明顯，會嚴重地影響音樂效果；起始力度太小，到最後所奏之音就會嚴重缺乏力度。從八度抓彈法換為小抓彈法，動作要敏捷，不要拖泥帶水。小抓時，拇指和食指的抓弦力度要一致，抓弦要準確，不能碰響鄰弦，以免出現雜音。
　　
　　三是裝飾音的彈奏。第二十小節中出現了三音裝飾音，前面講過，此類裝飾音可按花音的彈奏方法彈奏，要彈奏得清脆明亮，連貫流暢，和主音銜接嚴密無痕跡。
　　
　　四是單音裝飾音、八度抓上滑音、定時滑音和下滑音的彈奏。這些音的彈奏方法和彈奏要求，前面均已講過，可參照。
　　
　　第十五小節右手彈奏指法為：托抓托；第十九小節右手彈奏指法為：勾抓托；第二十小節右手彈奏指法為：抓連抹托；第二十一小節右手彈奏指法為：抓托抹托抓托托；第二十二小節右手彈奏指法為：勾抓托；第二十三小節右手彈奏指法為：抓托托連托；第二十五小節右手彈奏指法為：抓托連抹。
　　
　　第三樂段是第二樂段抒情的繼續和深化，也可以看作是主題的變奏。彈奏速度仍然要承襲前一段的速度，不要有變化。此樂段運用右手持續搖弦和左手琶弦相配合彈奏，極大地發揮了古箏的和聲功能。優美動聽的旋律，在和弦的配合下更加增強了感染力。一般情況下遇到的琶弦多是定弦定距彈奏，每個手指之間的距離都是固定的，而此處的琶弦相對較為特殊，多數是三和弦，很少有一般琶弦。這種琶弦相對來說在手形上不固定，這會給彈奏帶來一定難度。此樂段總的彈奏要求是，搖弦要連貫流暢，密度要大，節奏感要強，音要勻稱，左右手的彈奏要密切配合，協調一致，融為一體。此樂段需要註意的具體問題有以下幾個。
　　
　　一是持續搖弦的彈奏。此樂段的前半部分，旋律音完全由搖弦技巧奏出，要完成這樣高強度、持續時間長的搖弦彈奏，需要演奏者有較好的耐力。為了保證音樂效果，搖弦的頻率應該盡可能高，使持續音的效果完美。此部分持續搖弦的換弦較頻繁，應該註意在換弦搖弦時過弦要迅速敏捷，不要有換弦痕跡，不要碰響鄰弦，以免出現雜音。綜合考慮，此處的搖弦既要求有很好的持續能力和高頻率，又要求有一定的靈活性，在換弦時迅速敏捷。演奏者可以使用扶腕搖弦或者懸手搖弦技巧來完成此處的搖弦部分彈奏。扶腕搖弦具備支點，可以保證較高的搖弦頻率，但在換弦搖奏時由於存在摩擦而顯得靈活程度不夠。懸手搖弦由於手部和古箏沒有接觸，所以不存在摩擦，在比較頻繁的換弦搖奏時具有一定的優勢，但由於沒有支點，搖弦的頻率、穩定性、持久性會受到一定的影響，腕部容易産生疲勞。演奏者可以根據自身的情況來選擇適合自己的搖弦方法。至於小指在前嶽山上紮樁的紮樁搖弦法，無論是在搖弦頻率上還是換弦搖奏上都沒有任何優勢可言，沒有采用的必要。除了技巧性的問題之外，還要註意搖奏整體應有歌唱感。古人曾經強調過“絲不如竹，竹不如肉”，其根本意義在於高度評價人性化音樂的藝術魅力。聲樂是人與生俱來的音樂手段，是最人性化的。它無需任何外在的輔助手段就可以表達人類對於音樂美學的認識與實踐。在古箏演奏中，很多旋律性的部分也需要這種歌唱般的效果，這樣可以更好地表現樂麯內容，增強藝術感染力。最後要強調的是第十五小節中的按搖彈奏。此小節中的6音是在5音所在弦上按出來的，在左手下按弦的同時，右手進行搖弦，搖奏出略帶滑音的按音。在彈奏時要註意音準，註意過渡音速度的穩定，註意搖弦的頻率和按搖音的優美。
　　二是右手搖弦過程中左手的彈奏。右手搖弦過程中，整個左手的彈奏為伴奏型彈奏，由抹托、慢琶弦、反琶弦、颳弦和快琶弦等技巧奏出。彈奏時要註意抹托和慢琶弦的銜接，註意將音彈奏得紮實飽滿，保證各音時值的準確，註意手指的定型和手指交替彈奏的敏捷準確。此處彈奏有一定難度，可以采取先慢彈，再逐漸加快彈奏速度的練習方法進行練習。還要註意颳弦的彈奏，尤其是八度抓後的颳奏，要掌握好力度和節奏，要奏得飽滿流暢連貫，嚴格按颳奏起止音彈奏，不可有隨意性。快速琶弦要彈奏得流暢，音質要高。尤其是要註意無名指打後的快速琶弦的彈奏，要把無名指打和快琶協調起來。動作要優美，琶弦要準確，過弦要快速敏捷，不要碰響鄰弦，以免出現雜音。一般來說，此類分解和弦從低音至高音應該有一個漸強的趨勢，低音的音量要稍小一點，然後逐漸增大彈奏力度，加大音量。這樣音樂效果會非常柔和，與旋律的配合也會比較和諧。
　　
　　三是右搖左撥彈奏的配合。此樂段彈奏得成功與否，取决於左右手彈奏的有機配合。如果左右手的彈奏不能協調一致起來，不能使兩手彈奏成為統一的音樂整體，那麽，就不能說是完成了此樂段的彈奏任務。左右手配合彈奏，要在右手單獨彈奏和左手單獨彈奏都非常熟練的情況下進行。也就是說，此樂段的練習，要采取先分後合的練習方法，先將右手的彈奏練熟，再將左手的彈奏練熟，然後左右手再合在一起彈奏。合奏時，要嚴格註意左右手所彈之音的對位，註意力度音色的一致和節奏變化的一致。
　　
　　四是右手慢撥和左手快撥彈奏的配合。此樂段從第二十一小節開始至全樂段結束，為雙手彈奏樂段。此部分彈奏左手速度較快，運用分指或者琶弦技巧奏出連續快速的分解和弦。右手的彈奏速度較慢，配合左手突出骨幹音。要註意左手的彈奏，特別註意左手和右手彈奏部分的嚴格對位。此部分彈奏有一定難度，要采取分步練習的辦法，即先將右手彈熟，再將左手彈熟，然後往一起合。左手的練習要註意做到熟、準、實、穩、美。熟，即彈奏技巧熟練；準，即彈弦準確無誤，不碰響鄰弦，指法科學，運用準確；實，即彈奏之音紮實飽滿，堅定有力；穩，即節奏準確，彈奏穩定；美，即彈得連貫流暢優美。
　　
　　第三樂段第一小節左手彈奏指法為：打勾抹托抹托；第二小節左手彈奏指法和第一小節完全相同；第三小節左手彈奏指法為：抹托抹托打勾抹托；第四小節左手彈奏指法為：抹托抹托抹托；第五小節左手彈奏指法和第一小節完全相同；第六小節左手彈奏指法為：托抹勾打托抹勾打；第七小節左手彈奏指法和第一小節完全相同；第九小節左手彈奏指法和第三小節完全相同；第十小節左手彈奏指法為：打勾抹托托勾；第二十一小節右手彈奏指法為：托抹勾托抹勾打，托抹勾托抹勾；第二十二小節左手彈奏指法為：托抹勾托抹勾，托抹勾托抹勾打；第二十三小節左手彈奏指法為：托抹勾托抹勾，托抹勾托抹勾；第二十四小節左手彈奏指法為：托抹勾托抹勾打，托抹勾打托抹勾；第二十五小節左手彈奏指法為：托抹勾托抹勾，托抹勾托抹勾；第二十六小節左手彈奏指法為：托抹勾托抹勾打，托抹勾打。
　　
　　第四樂段是散板颳奏樂段，彈奏速度由慢漸快到最快，中間的彈奏力度變化較大，由弱漸強。此樂段銜接了第三樂段和第五樂段，起到明顯的過渡作用。第三樂段的速度比較舒緩，而第五樂段的速度明顯加快，段落之間的轉換需要過渡。在此樂段中，要將速度平滑地由慢速轉變為快速。
　　
　　第四樂段的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是起始彈奏的速度和力度。起彈速度要稍慢一些，力度稍小一些，遵循弱起漸強、慢起漸快的原則。隨後的颳奏中，力度和速度要受到一定的控製，不要有太明顯的躍進。從第五輪颳奏起，速度開始明顯加快，力度明顯加大。
　　二是颳奏的起止音。此颳奏屬於固定起止音颳奏，要按照標註出的起止音來規範彈奏，不可有隨意性。
　　
　　三是颳奏的交替銜接。在進行颳奏時，手指的交替動作要敏捷，保證後半部分的颳奏速度。要註意在颳奏時左右手的銜接，不要出現中斷的痕跡。在交替動作進行時，並不是左手完全結束彈奏之後右手纔開始啓動，而是在左手彈奏接近尾聲的時候就開始右手的彈奏。反之亦然。
　　
　　四是颳奏音的效果。颳奏時，手指要適當立起，把所需颳奏的箏弦撥動起來，這樣産生的音輕靈飄逸，如同雪山上吹來的一股清風，又如順着山勢流淌下來的清泉。越來越快的速度，就好像滴滴冰雪融水匯成涓涓溪流，然後又匯成小溪。手指的角度不要太小，否則會在彈奏時擠壓箏弦，使音色幹癟沉悶，從而影響整體效果。
　　
　　五是颳奏姿勢。最後的下行颳奏要特別註意彈奏姿勢，上身要適當前傾，手臂要嚮前甩出，按照出弦定格的要領來彈奏。
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　　第五樂段為小快板樂段。此樂段在情感上有所升華，最開始的彈奏要慢起，然後逐漸加快速度。在這一樂段，運用了大量的後半拍強音以烘托氣氛，要想準確完成具有相當難度。此樂段從總體上說要彈奏得輕鬆活潑，歡快流暢，節奏鮮明。輕鬆活潑不失力度，歡快流暢不失氣魄。
　　
　　第五樂段第一小節至第七小節的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是右手八度抓弦的彈奏。此幾小節中，右手八度抓弦所産生的和聲音均應為強音，需要以較大力度奏出。如果要使此處的處理更富節奏感，就要在連續兩個抓弦出現時將前一個處理得弱一些，將後一個處理得強一些。
　　
　　二是左手打弦的彈奏。此幾小節的左手打弦音均為低音，與右手的大抓配合出現。其主要目的是為了增強八度音的厚度，突出樂麯整體的空間感，如同一幅畫中的背景。打弦時除了要按照彈奏要領處理之外，還要考慮對音色的把握。這些打弦音所需要的音色是一致的，應該低沉、渾厚、飽滿。如果左手沒有戴假甲，那麽衹需要稍稍加大彈奏力度就可以獲得所需的音色。如果左手戴假甲，在彈奏這些低音時就不太好控製音色。要想獲得所需的音色，就要在觸弦角度以及觸弦位置上加以註意。觸弦位置應該在有效弦段的中點，假甲與箏弦應該保持平面接觸，觸弦角度要小一些。
　　
　　三是三指分指指法的運用。右手三指分指彈奏應該采取懸手提彈法，這樣可以保證最大限度的靈活性。要充分發揮“三指”指間關節的作用，不要過度依賴掌指關節。這樣，才能使三指分指彈奏輕鬆自如，活潑清晰。
　　四是左右手彈奏的配合。左右手的彈奏要嚴格對位，動作要協調，力度要一致。演奏者應該更多從音樂效果的角度來考慮技巧的運用。
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　　第五樂段第八小節至第十八小節的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是左手四音同抓的彈奏。第八小節和第九小節左手的任務均為兩個四音同抓，跨度較大。在彈奏時需要將手腕拱起，然後適當調整手指間的距離，奏出此組音。對於一些年齡比較小的演奏者來說，他們的手掌較小，手指跨度也就較小，此處彈奏有可能是不可逾越的障礙。如果遇到這種情況，可以適當改變麯譜，去掉此組音中的最高音6。
　　二是快速抹托連三指分指的彈奏。此樂段的第九小節和第十二小節均為快速抹托連三指分指彈奏，彈奏時要充分發揮各指小關節的作用，使抹托靈活有力，三指分指彈奏連貫流暢。尤其要註意中指的彈奏力度和彈奏的靈活性，加強在分指彈奏中中指獨立彈奏功能的訓練。
　　
　　三是八度抓後三指分指彈奏。此樂段的第十四小節八度抓後需用三指分指法來彈奏。彈奏時，要註意三指分指彈奏要領，註意和八度抓的銜接，不要遲疑甚至是停頓，還要註意與後面的勾托劈的彈奏銜接。為了使反應速度能夠符合彈奏要求，應該註意保持搭橋的手形，使各個手指都處在蓄勢待發的狀態。
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　　四是四指分指的運用。此樂段第十三小節需要用抹托接四指分指的指法來彈奏。四指分指要按其彈奏要領彈奏，充分發揮小關節作用，並註意使各個音都保持一致。如果彈奏者中指和無名指在四指分指彈奏中獨立功能差，就要註意加強練習，必要時單獨訓練此二指的獨立彈奏功能，使之達到四指分指彈奏的要求，使四指分指的彈奏連貫流暢。
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　　五是左右手彈奏的配合。此部分左手的彈奏多為伴奏型快琶、八度抓和無名指打的彈奏，要特別註意掌握節奏和力度，和右手的彈奏緊密配合，協調一致，嚴格對位。可以采取分步練習的方法，先將右手的彈奏練熟，再將左手的彈奏練熟，然後再合在一起練習。開始時，可以放慢彈奏速度，根據熟練程度，逐漸加快彈奏速度。
　　
　　第五樂段第十九小節至第二十六小節的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是三指分指彈奏技巧和四指分指彈奏技巧的運用。此小樂段有很多小節都適合用三指分指或四指分指來彈奏。用分指彈奏可以避免頻繁換弦，使手基本處在相對固定的位置，縮短反應時間。要充分發揮分指彈奏的優越性，應該使用分指技巧的地方，就不要用其他指法來彈奏。彈奏方法和彈奏要領，前面均已講過，可參照。
　　
　　二是重音的彈奏。此部分中有四個重音，要加大彈奏力度，彈奏出重音音樂效果。
　　
　　三是左手勾抓的彈奏。此部分左手基本采取勾和小抓相配合的技法來彈奏。彈奏時要註意勾和小抓的配合，使彈奏定型。要將音彈紮實，彈飽滿。
　　
　　四是左右手彈奏的配合。此小樂段的雙手復合撥弦屬於同時間不同音型的雙手復合撥弦，彈奏時要特別註意左右手彈奏之音的嚴格對位，不可出現絲毫錯位現象。可以分步練習，先將右手的部分練熟，再將左手的部分練熟，當兩部分的彈奏都成竹在胸時，再開始雙手的配合彈奏。開始可以放慢彈奏速度，隨着熟練程度的提高，逐漸加快彈奏速度。
　　
　　第十九小節右手彈奏指法為：勾托劈托，抹托勾托；第二十小節右手彈奏指法為：打勾抹托，勾抹勾打；第二十一小節右手彈奏指法為：勾托勾托，抹勾抹托；第二十二小節右手彈奏指法為：勾托劈托，抹托勾抹；第二十三小節右手彈奏指法為：抹托抹托，抹托；第二十四小節右手彈奏指法為：抹托抹托，抹托；第二十五小節右手彈奏指法為：抓抓，抹托勾托；第二十六小節右手彈奏指法為：打勾抹托托抓。
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　　第五樂段第二十七小節至第四十二小節的彈奏，需要註意以下幾個具體問題。
　　
　　一是八度抓連抹托的彈奏。在第二十七小節和第二十八小節中，有三個八度抓連抹托的彈奏。彈奏時，抓要註意力度，要奏出強弱音，抹托動作要迅速，和八度抓要銜接好。
　　
　　二是三指分指和四指分指的運用。有關分指的彈奏方法、要求等，前面已講過，可參照。
　　
　　三是八度抓的彈奏。此小樂段出現了很多八度抓彈奏，要抓奏得有力度有氣勢，節奏感要強，音要豐滿，音樂形象要鮮明。
　　
　　四是左手的彈奏。左手要註意打和小抓的彈奏配合，節奏不要受右手彈奏部分的影響，應該保持自身的準確。節奏感要鮮明，保證和聲效果的完美體現。
　　
　　五是左右手彈奏的配合。此部分左右手

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