感受詩歌與音樂之美
|
幽蘭露，如啼眼。
無物結同心，煙花不堪剪。
草如茵，鬆如蓋。
風為裳，水為佩。
油壁車，夕相待。
冷翠燭，勞光彩。
西陵下，風吹雨。
|
|
|
|
|
李賀的“鬼”詩，總共衹有十來首，不到他全部作品的二十分之一。然而“鬼”字卻與他結下了不解之緣，被人目為“鬼纔”、“鬼仙”。這些詩表現了什麽樣的思想感情，應當怎樣評價，也成了一樁從古至今莫衷一是的筆墨公案。其實，李賀是通過寫“鬼”來寫人，寫現實生活中人的感情。這些“鬼”，“雖為異類，情亦猶人”，絶不是那些讓人談而色變的惡物。《蘇小小墓》是其中有代表性的一篇。
蘇小小是南齊時錢塘名妓。李紳在《真娘墓》詩序中說：“嘉興縣前有吳妓人蘇小小墓，風雨之夕，或聞其上有歌吹之音。”全詩由景起興，通過一派凄迷的景象和豐富的聯想，刻畫出飄飄忽忽、若隱若現的蘇小小鬼魂形象。
前四句直接刻畫蘇小小的形象。一、二兩句寫她美麗的容貌：那蘭花上綴着晶瑩的露珠，象是她含淚的眼睛。這裏抓住心靈的窗戶眼睛進行描寫，一是讓人通過她的眼睛，想見她的全人之美，二是表現她的心境。蘭花是美的，帶露的蘭花更美。但著一“幽”字，境界迥然不同，給人以冷氣森森的感覺。它照應題中“墓”字，引出下面的“啼”字，為全詩定下哀怨的基調，為鬼魂活動創造了氣氛。三、四兩句寫她的心境：生活在幽冥世界的蘇小小，並沒有“歌吹”歡樂，而衹有滿腔憂怨。她生前有所追求，古樂府《蘇小小歌》雲：“我乘油壁車，郎乘青驄馬。何處結同心？西陵鬆柏下。”但身死之後，她的追求落空了，死生懸隔，再沒有什麽東西可以綰結同心，墳上那萋迷如煙的野草花，也不堪剪來相贈，一切都成了泡影。這種心緒，正是“啼”字的內在根據。僅用四句一十六字，形神兼備地刻畫出蘇小小鬼魂形象，表現出詩人驚人的藝術才華。
中間六句寫蘇小小鬼魂的服用：芊芊緑草，象是她的茵褥；亭亭青鬆，象是她的傘蓋；春風拂拂，就是她的衣袂飄飄；流水叮咚，就是她的環珮聲響。她生前乘坐的油壁車，如今還依然在等待着她去赴“西陵鬆柏下”的幽會。這一部分，暗暗照應了前面的“無物結同心”。用一個“待”字，更加重了景象、氣氛的凄涼：車兒依舊，卻衹是空相等待，再也不能乘坐它去西陵下，實現自己“結同心”的願望了。物是人非，觸景傷懷，徒增哀怨而已。
最後四句描繪西陵之下凄風苦雨的景象：風凄雨零之中，有光無焰的鬼火，在閃爍着暗淡的緑光。這一部分緊承“油壁車，夕相待”而來。翠燭原為情人相會而設。有情人不能如約相會，翠燭豈不虛設？有燭而無人，更顯出一片凄涼景象。“翠燭”寫出鬼火的光色，加一“冷”字，就體現了人的感覺，寫出人物內心的陰冷；“光彩”是指“翠燭”發出的光焰，說“勞光彩”，則藴涵着人物無限哀傷的感嘆。不是麽，期會難成，希望成灰，翠燭白白地在那裏發光，徒費光彩而一無所用。用景物描寫來渲染哀怨的氣氛，同時也烘托出人物孤寂幽冷的心境，把那種悵惘空虛的內心世界，表現得淋漓盡致。
這首詩以景起興，通過景物幻出人物形象，把寫景、擬人融合為一體。寫幽蘭，寫露珠，寫煙花，寫芳草，寫青鬆，寫春風，寫流水，筆筆是寫景，卻又筆筆在寫人。寫景即是寫人。用“如”字、“為”字，把景與人巧妙地結合在一起，既描寫了景物，創造出鬼魂活動的環境氣氛，同時也就塑造出了人物形象，使讀者睹景見人。詩中美好的景物，不僅烘托出蘇小小鬼魂形象的婉媚多姿，同時也反襯出她心境的索寞凄涼，收到了一箭雙雕的藝術效果。這些景物描寫都圍繞着“何處結同心，西陵鬆柏下”這一中心內容，因而詩的各部分之間具有內在的有機聯繫，人物的內心世界也得到集中的、充分的揭示，顯得情思脈絡一氣貫穿，具有渾成自然的特點。
這首詩的主題和意境顯然都受屈原《九歌·山鬼》的影響。從蘇小小鬼魂蘭露啼眼、風裳水珮的形象上，不難找到山鬼“被薜荔兮帶女蘿”、“既含睇兮又宜笑”的影子；蘇小小那“無物結同心，煙花不堪剪”的堅貞而幽怨的情懷，同山鬼“折芳馨兮遺所思”、“思公子兮徒離憂”的心境有一脈神傳；西陵下風雨翠燭的境界，與山鬼期待所思而不遇時“雷填填兮雨冥冥”、“風颯颯兮木蕭蕭”的景象同樣凄冷。由於詩人采用以景擬人的手法，他筆下的蘇小小形象，比之屈原的山鬼，更具有空靈縹緲、有影無形的鬼魂特點。她是那樣的一往情深，即使身死為鬼，也不忘與所思綰結同心。她又是那樣的牢落不偶，死生異路，竟然不能了卻心願。她懷着纏綿不盡的哀怨在冥路遊蕩。在蘇小小這個形象身上，即離隱躍之間，我們看到了詩人自己的影子。詩人也有他的追求和理想，就是為輓救多災多難的李唐王朝做一番事業。然而，他生不逢時，奇才異能不被賞識，他也是“無物結同心”！詩人使自己空寂幽冷的心境，通過蘇小小的形象得到了充分流露。在綺麗穠豔的背後，有着哀激孤憤之思，透過凄清幽冷的外表，不難感觸到詩人熾熱如焚的肝腸。鬼魂，衹是一種形式，它所反映的，是人世的內容，它所表現的，是人的思想感情。
（張燕瑾）
|
|
|
|
|