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谈新诗的节拍、格律与分类
赵延光
童生


注册时间: 2009-03-07
帖子: 3

赵延光北美枫文集
帖子发表于: 2009-03-07 03:22:46    发表主题: 谈新诗的节拍、格律与分类 引用并回复

新诗的节拍、格律与分类



诗是有格律的。新诗也不例外。所谓格律,是指由节数、行数、拍数、句式、字式、韵式、平仄、对称、反复及其它特殊规定所得诗的格式与规则。新诗的分类便是在新诗格律的基础上产生的。其中,节拍是格律最基础和最重要的组成部分。
所谓诗歌的节拍,是指诗歌朗读时诗句中有规律的停顿。朗读中的停顿,包括语法停顿和感情停顿。语法停顿指句子中间的自然停顿。能正确地停顿断句,不读破句,是正确地表达作品思想内容的前提。因此,语法停顿是朗读的基础,也是划分节拍最根本、最重要的依据。感情停顿是指根据抒发感情的需要而做的停顿。由于朗读者所能感受到的种种情绪不尽相同,感情停顿也就有了很大的随意性,以此为据则很难建立起形式化的诗歌的节拍,因而不能作为节拍划分的标准。
为什么说诗歌的节拍具有一定的形式化呢?在旧诗中,我们可以看出,节拍的划分是约定俗成的,有一种形式化的音乐的节奏。比如,四言句为22式,五言句为23式,七言句为223式。五言句也有为221式的,七言句也有为2221式的。前者与自然的语言节奏相近,音义俱重,可称为诵读式;后者则完全是一种形式化的音乐的节奏,与自然的语言节奏相去甚远,重音不重义,可称为吟唱式。我随便举几个例子,就可以看出吟唱式的节拍重音不重义的缺点所在。如“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。”“不觉晓”与“风雨声”还说的过去,“闻啼鸟”与“知多少”就有些不通了。当然,诵读式的节拍也时常会产生音义不同位的缺憾。如“似梅花落地”中将“梅花”活生生的分开,总不免令人感到别扭、拗口。因此,在作诗时,能够做到音义的同位,是我们始终追求的目标。
在旧诗中,节拍的划分已约定俗成,那么在新诗中节拍又是如何划分的呢?新诗所产生的土壤是现代汉语,它与文言文有很大的不同。首先,文言文以单音节词为主,每句的字数不是很多,9字以上已属罕见。现代汉语以双音节词为主,每句的字数很容易就达到11字、12字,甚至达到14字、15字或更多。句子字数增多,假如还以2字、3字为一节拍划分拍数,那么一句中就会有4拍、5拍甚至6拍、7拍。相同与相近的音节组成的节拍堆积在一起,节奏不免单调、呆板而枯燥。其次,文言文往往省略虚词,现代汉语中虚词作为语法的组成部分,是不可或缺的,而虚词本应在句中轻轻滑过,于停顿时声音应延长、提高、加重的事实相矛盾。特别是虚词中“的”的大量使用,以及4字成语的广泛运用,使得4字与5字组成的音义紧密结合的短语,在现代汉语中已占有非常重要的地位。综上可知,以古诗中2字、3字的分合组成的节拍,已不适用于以现代汉语为土壤孕育的新诗。在新诗中,以2、3字组成的短拍与4、5字组成的长拍相间相重来划分诗句的节拍,既可以合理安排虚词的位置,又使较长的诗句也能产生抑扬顿挫的乐感,朗读起来更加铿锵悦耳。以此为依据,便可轻松地划分新诗的节拍。
我以新诗诗行或诗句(即除顿号以外的标点符号为标志组成的诗歌单位,可以单独为一诗行,或者数个诗句组成一行。)中全顿的次数为标准,把新诗的节拍大致分为六种拍数,即一拍、二拍、三拍、四拍、五拍、六拍。一至四拍较为常用,因此作较为详细的介绍;五拍、六拍极少遇到,故而一带而过。

一拍
1字:啊。唉。
2字:清新。欢畅。
3字:亲爱的。我爱你。

文中所举实例,除非特别标明,都在我自己的诗中选取。
“”表示较短的停顿,称半顿,所包括的节拍称半拍;“”表示较长的停顿,称全顿(或一顿),所包括的节拍称全拍(或一拍)。
“我爱你”可以读为“我爱你”,也可以读为“我爱你”。“我爱你”属于感情停顿中的强调停顿,强调“爱你”的是“我”。“我爱你”属于正常的语法停顿,故而作为节拍的划分标准。

4字:花儿绽放。

“花儿绽放”中“儿”属于儿化音,读轻声,相当于较短的停顿,等同于“”。也可以读为“花儿绽放”,在“儿”后稍作停顿。

5字:纯洁的少女。

“纯洁的少女”中“的”字读轻声,同上,相当于“”。也可以读为“纯洁的少女”,在“的”后稍作停顿。

二拍
4字:车流似水。我思念你。
5字:儿女正学样。

当4字与5字节拍单独成句且单独成行时,如果句中没有读轻声的字,应分读为二拍。

6字:雾笼远村近树。可算得上痴情。亲爱的,我爱你。

当4字与5字节拍不单独成句,而是在诗句中作为一组短语存在时,无论是否有轻声字,都为一拍。如“远村近树”。
当4字与5字节拍单独成句,但不单独成行时,通常也读为一拍。如“三百亩琼田,十万朵莲花”。除顿号外,其余的标点符号均相当于“”。
此外,“可 算得上痴情”也可以读为“可算得上痴情”。但从旧诗中五言句23与七言句223节拍的划分可以看出,末拍的音节总是稍长一些,这既符合语言先抑后扬的习惯,也避免了头重脚轻的弊端。因此,在新诗中,末拍为4字或5字节拍应该更加符合语言的自然的节奏。

7字:乱木如云的坟场。远去了咚咚爆竹。
父母言行要思量。
8字:我们终日奔波劳碌。传呼着冰谷的群狼。
9字:美妙的自然遥手相召。这是爱情创造的奇迹。
10字:诗人的魂灵却穿云破雾。

三拍
10字:直至我生命的最后一息。
11字:穿林越谷的狂飙横扫天际。孤寂地返回暗穴默默饮泣。黯淡了、黯淡了明亮的双眼。
12字:惶悚的尖声划破酷暑的沉寂。指引浊流去滋润大地的干渴。
13字:微弱的萤光借疾风向深空飘逸。四面威逼石的冷峭与兽的腥气。

四拍
12字:透过薄薄茧壳光明缓缓积涨。
13字:纹裂的青檀古木充塞谁的胸腔。兰花,兰花,身已憔悴却痴情不改。
14字:清空孤寂的明月漫溢空灵的柔光。飘飘浮过花丛,百合不禁目瞠神凝。

五拍
14字:冲破,冲破,冲破束缚,沐浴新生柔光。

六拍
19字:但我不能流连,我将飞舞不已,向更远更深前行。

综合以上对新诗诗句节拍的划分,可以得出,——每一节拍有1至6字不等。其中,以2至5字组成的节拍较多,读起来比较顺口,称为正拍;以1字、6字构成的节拍较少,读起来感觉拗口,称为拗拍。
为了分析与讲解的便利,我把1-3字的节拍称为短拍,4-6字的节拍称为长拍。由于1字短拍与6字长拍应尽量避免,因而下面所谓的短拍(简称短)与长拍(简称长)中不包括这两种。
由此可知,在一拍句中,只有短拍与长拍之分,无所谓句式。所谓句式,是指由长短拍的排列组合所形成的诗句的形式。
在二拍句中,共有四种句式,即短短,短长,长短,长长。短短式的字式有三种,即23、32与33。字式,即指句式中字数的变化方式。短长式的字式包括24、25、34、35。长短式的字式常用的有43与53两种。长长式的字式则包括44、45、54与55。
三拍句的句式常见的有短长长、长短长、短短长、长长长、短长短、长长短等。其中,我最常用的是前两种,它们的字式达16种之多,分别为:244、344、254、354、245、345、255、355及424、434、524、534、425、435、525、535。
四拍句的句式虽然最为繁杂,但我最常用的却只有短长短长一种,它也有16种字式,包括:2424、2524、3424、3524、2434、2534、3434、3534、2425、2525、3425、3525、2435、2535、3435、3535。
通过以上对新诗诗句节拍的分析与论述,可以看出,新诗的拍数比旧诗更多,句式的变化比旧诗更丰富、复杂,而且每种句式的字式也不是固定的,可以在一定的范围内变化。这些,就为诗人的创作提供了更多自由发挥的空间。
从节拍的定义可知,节拍是指“诗歌朗读时诗句中有规律的停顿”。因此,只要能体现出“有规律的停顿”,都可以作为节拍划分的标准。以旧诗中七言句节拍的划分为例,有的人读为43式,有的人读为223式,还有的人读为2221式,这取决于个人的习惯和爱好,很难也没有必要做硬性的规定。同理,新诗中诗句节拍的划分也不可能只有一种模式,上文所述只是其中一种。以“美妙的自然遥手相招”一句为例,我的习惯读法是“美妙的自然遥手相招”,有的人喜欢读为“美妙的自然遥手相招”,还有人习惯读为“美妙的自然遥手相招”,这几种读法很难说绝对的孰优孰劣。但在较长的诗句中,如“清空孤寂的明月漫溢空灵的柔光”,我认为读为“清空孤寂的明月漫溢空灵的柔光”要比读为“清空孤寂的明月漫溢空灵的柔光”更加符合人体呼吸的节奏,更能体现语法的自然停顿,因而也更加抑扬有致。在具体应用的时候,下列两点是需要特别注意与遵守的:其一,全诗节拍划分的方式应一致;其二,同一音组最好是同一义组。




节拍是新诗格律的基本组成部分,它同时决定着句式与字式。同时,还有节数、行数、韵式、平仄、对称、反复等其它格式与规则,它们共同组成新诗的格律。
闻一多称格律为“镣铐”。那么,诗歌为什么一定要“带着镣铐跳舞呢”?诗歌的格律不仅仅是为了同散文区分开来,更重要的,诗歌要借助这些格律,得以形成诗歌的音乐性。换句话说,诗歌的格律就是为诗歌的音乐化服务的。
众所周知,音乐的本质在于节奏与和谐,诗歌的音乐化就是要在诗歌的语言上体现音乐的这两种成分。所谓节奏,广义上来说,就是相同与相异事物之间有规律的错综排列。所谓和谐,即指配合得当,使身心感到轻松愉悦。在中国诗歌中,节奏与和谐主要体现在节拍、押韵、平仄、对称及反复五个方面。
至于节拍,因上文已作了详细的介绍,这里便不再赘述。
押韵是中国诗歌的又一项主要特征。中国的古典诗歌向来以用韵为常例。之所以如此,是因为中国诗“轻重不分明,音节易散漫,必须借韵的回声来点明、呼应和贯串”。(朱光潜《诗论》)。有规律的押韵不仅能形成一定的节奏,更有助于增进诗歌的和谐。试想,如果没有韵脚将全诗凝结成一个不可分割的整体,而是一盘散沙,读起来多么拗口,感觉又多么失落!
押韵的方式多种多样,常见的有同韵aaaa,叠韵aabb,交韵abab,抱韵abba。由同韵可以演化出aaba与baca两种韵式,这也是中国诗歌最常用的两种。
平仄相间,是构成中国诗歌音乐性的又一要素。全平全仄的诗句也有节奏,它的节奏体现在节拍上。然而,这样的诗句读起来不免拗口。因此,平仄相间对于诗句的和谐而言更为重要。在律诗、绝句与词曲中,平仄的安排已成为一种模式。这种模式固然极富音乐性,但却使得我们在遣词造句时顾虑重重,不能左右逢源,对于诗意是一种极大的束缚。其实,全平全仄的诗句十分罕见。我们随便说一句话,或者写一句诗,其间总是有平有仄。偶尔有拗口之处,这才正是需要我们斟酌词句的地方。
由于韵脚是我们特别关注的一个字,它的平仄就应该着重留意。一般来说,韵脚的平仄最好一致,非韵脚的句末一字的平仄最好与韵脚相反。
这里我要讲的对称,与旧诗中的对仗有很大的不同,可以理解为对仗原则的极宽泛的运用。它不仅应用在诗行以内及相邻两个诗行之间,多组诗行甚至诗节之间也能见到它的踪迹。
诗行以内的对称,通常是二字至五字全拍的重叠或并列,不但字式相同,相对应的词的属性也大致相同,属于较严格的对称。如:

清新,欢畅。
蚂蚱跳,蟋蟀叫。
忽远忽近,忽逝忽扬。
纯洁的少女,受伤的灵魂。

相邻两个诗行之间的对称,通常为二拍至四拍诗行的并列,不但句式与字式一致,词的属性也相对应,属于严对。

灯笼高高挂,
爆竹咚咚响。

暴雪逼迫的黄昏,
梦幻畏惧的时辰。

朝露洗净鲜花的灰尘,
晨光滋养路草的伤痕。

暮霭轻笼的荷叶凌波微荡,
露珠洗浴的白莲含羞绽放。

疏枝蜷缩的灰鸟做着啁啾的怨声,
落叶隐没的精灵发出凄厉的哀鸣。

多组诗行之间的对称,一般表现为三种形式,即短长句组,长短句组,等长句组。其中,除了句式与字式一致外,可以忽略相对称的词的属性,属于较宽松的对称。如:

驻足,驻足,
薄雾轻笼的寒林歌声仿佛。
清新,欢畅,
是谁在把执着的怀抱倾吐?

群鸟的欢唱传自何方?
忽远忽近,忽逝忽扬。
迷雾萦绕的冬之田园,
多么美丽,多么神往。

三百夜的相思,
可算得上痴情?
三百年的相恋,
可够得上忠贞?

诗节之间的对称,只要行数一致,句式与字式相同,词的属性不必太严,也属于宽对。如拙作《城市调》:

今日阳光明媚,
城市高楼如苇。
即令阴云四结,
那又如何?
* *
今日秋风清爽,
城市喧声如浪。
即便落叶萧瑟,
那又如何?
* *
今日心情愉快,
城市好景如海。
即使忧闷不乐,
那又如何?

新诗中对称原则的应用,不仅可以突出被描写的事物,更强烈的抒发自己的感情,而且还可以丰富诗句的形式,使得奇句与偶句相间,做到于变化中求整齐,整齐中蕴变化。甚至大而化之,成为一种独立的诗体,形成一种诗节间的特定的节奏。新诗中的对称手法有如此多的好处,何乐而不为之呢?
所谓反复,是指相同词句的重叠或呼应。行内与邻行的反复称重叠,诗行与诗节间的反复称呼应。行内的重叠如:

驻足,驻足。

邻行的重叠如辛弃疾的《丑奴儿•书博山道中壁》中“爱上层楼”与“欲说还休”:

少年不识愁滋味,
爱上层楼。
爱上层楼,
为赋新词强说愁。
* *
如今识尽愁滋味,
欲说还休。
欲说还休,
却道天凉好个秋。

诗行间的呼应如拙作《爱你》中的“爱你,只爱你”:

亲爱的,我爱你!
爱你,只爱你!
不眠的夜,我思念你!
花蕊浸在蜜里,
蜂儿来蹂躏,
我忍受着痛苦的甜蜜!
爱你,只爱你!
什么都不能代替!
无论何种变故,
我绝不会把你抛弃!
* *
我们相爱,没有浪漫;
我们的爱情忠贞相鉴,
以温柔相伴!

诗节间的呼应如所举前例中的“愁滋味”,以及《城市调》中的“那又如何”。
反复的使用,不但有强调的作用,而且还可以起到前呼后应、一咏三叹的表达效果,进而将诗行甚至诗节之间前后贯串,形成一个有机的整体,以免涣散。





根据新诗的格律便可得出新诗的分类。其标准如下:

一, 全诗分为几节;
二, 每节分为几行;
三, 每行分为几拍;
四, 每拍的句式如何;
五, 每个句式的字式如何;
六, 是否押韵及韵式如何;
七, 平仄有否规定;
八, 是否对称或对仗;
九, 是否反复;
十, 其它特殊规定。(如词有词牌)

一种新诗体的诞生,它所能拥有的格律大概不外乎以上十种。至于是先规定诗律,而后再创作品,还是先有一定数量的诗作,然后再总结诗律,倒不好做强制的规定。只要这种诗体富于音乐性,能够得到大众的支持,并且佳作频出,便是它存在的最好的理由。其实,一种好的诗体,绝不是凭想当然就能完成的,也非一朝一夕之功,它总是在实践的过程中不断的自我修补与完善,历经洗礼与磨练,才最终成型。
诗坛上习惯把新诗分为格律诗、半格律诗与自由诗三种。从字面意义上看,好像只有格律诗、半格律诗有格律,而自由诗则毫无格律可言。事实果真如此吗?既然是诗,那就一定有区别于散文的地方,一定会有或多或少的格律存在。即使被人们称为“分行的散文”的诗,至少也还具有分行的形式,以企图同散文区分开来。所以说,格律诗、半格律诗与自由诗之间并没有本质上的区别,它们都是诗,只不过所要求的格律的严谨与多寡不同。
现当代诗坛,已产生并正在应用的诗体不少,但成熟的不是很多,其中有代表性的当属叠沓诗。包括二叠体、三叠体、四叠体、五叠体等。其特点如下:

全诗分二至五节不等,每节的行数、拍数、句式、字式均不限。但节与节之间,每节的行数相对应,每行的拍数、句式或字式相对应。若拍数或句式有不对应处,可视为拗体;若句式或字式相对应,则称为正体。
运用诗节间对称、反复的修辞手法,达到前呼后应、一咏三叹的表达效果。
押韵,方式自由。

二叠体如闻一多的《一句话》:

有一句话说出就是祸,
有一句话能点得着火。
别看五千年没有说破,
你猜得透火山的缄默?
说不定是突然着了魔,
突然青天里一个霹雳,
爆一声:
“咱们的中国!”
* *
这话叫我今天怎么说?
你不信铁树开花也可,
那么有一句话你听着:
等火山忍不住了缄默,
不要发抖,伸舌头,顿脚,
等到青天里一个霹雳,
爆一声:
“咱们的中国!”

全诗的上下两节,每行字数上看似整齐,内部的节奏实则有些紊乱。第一节第三、四行为二拍长长式,第二节第三、四行为三拍短长短式,其间拍数不能对应。第二节第一、二行若按自然的停顿划分节拍应为“这话叫我今天怎么说?你不信铁树开花也可”,与形式化的音乐的节拍不能很好的统一起来。因而,这首诗只能称为二叠拗体诗。
每节的最后三行为反复行:“等到青天里一个霹雳,爆一声:‘咱们的中国!’”。

三叠体如拙作《诗人的秋夜》:

不见那凄清的明月,
挂在梧桐枝杪?
深蓝色的夜幕,
仿佛更觉杳渺。
* *
不闻那飘零的落叶,
唱着神秘哀歌?
古铜色的疏枝,
仿佛更显空落。
* *
不觉那诗人的秋夜,
幻作明眸瘦影。
暗褐色的深潭,
仿佛更感幽静。

全诗不但每行的拍数、句式相对应,字式也相同,是典型的三叠正体诗。但每节第三行的节拍与自然的停顿相悖,是一弊病。诗中没有反复的诗行,只有反复的字词,如“不”、“色”、“仿佛”、“更”。此外,还运用了诗节间的对称,即每行的句式与字式均相对应。

四叠体如刘半农的《教我如何不想她》:

天上飘着些微云
地上吹着些微风
微风吹动了我头发
教我如何不想他
* *
月光恋爱着海洋
海洋恋爱着月光
这般蜜也似的银夜
教我如何不想他
* *
水面落花慢慢流
水底鱼儿慢慢游
燕子你说些什么话
教我如何不想他
* *
枯树在冷风里摇
野火在暮色中烧
西天还有些儿残霞
教我如何不想他

全诗节与节之间每行的拍数相同,但句式却有不对应处,如第三节第一、二行为长短式,与其它三节第一、二行的短长式相悖,又如每节第三行既有短长短式,又有短短短式,故而为四叠拗体诗。每节的最后一行为反复行。

五叠诗如朱湘的《采莲曲》:

小船啊轻飘,
杨柳呀风里颠摇,
荷叶呀翠盖,
荷花呀人样妖娆。
日落,
微波,
金线闪动过小河,
左行,
右撑,
莲舟上扬起歌声。
* *
菡萏呀半开,
蜂蝶呀不许轻来,
绿水呀相伴,
清净呀不染尘埃。
溪间,
采莲,
水珠滑走过荷钱。
拍紧,
拍轻,
浆声应答着歌声。
* *
藕心呀丝长,
羞涩呀水底深藏,
不见呀蚕茧,
丝多呀蛹在中央?
溪头,
采藕,
女郎要采又犹疑。
波沉,
波生,
波上抑扬着歌声。
* *
莲蓬呀子多,
两岸呀柳树婆娑,
喜鹊呀喧噪,
榴花呀落上新罗。
溪中,
采莲,
耳鬓边晕着微红。
风定,
风生,
风里荡漾着歌声。
* *
升了呀月钩,
明了呀织女牵牛;
薄雾呀拂水,
凉风呀飘去莲舟。
花芳,
衣香,
消融入一片苍茫;
时静,
时闻,
虚空里袅着歌音。

全诗节与节之间每行的拍数相对应,句式略有不对应处,如每节第七行既有长短式,又有短长式,因而为五叠拗体诗。“呀”、“着歌声(歌音)”为反复的字词。

我自己创造的诗体有如下数种:一、新绝句、新律诗、七行曲。新绝句又可分为新四绝、新五绝、新六绝、十一绝、十二绝。新律诗又可分为二拍律、三拍律、四拍律。这几种称得上是严格意义上的格律诗。二、叠沓诗、八行诗。这两种可称之为半格律诗。三、散体诗、童话抒情诗。这两种只能算是自由诗了。
其中,我没有把“散文诗”列入新诗的范畴。理由是:诗歌与散文在形式上的本质区别,在于诗歌是有音律的。换句话说,诗歌应有一种形式化的音乐的节奏,而传统的“散文诗”却完全不具备这个条件。虽然它诗意十足,但是因为缺少了诗歌的形式,所以,我认为把它称作“诗散文”似乎更加贴切。




诗歌术语简释:
格律,是指由节数、行数、拍数、句式、字式、韵式、平仄及其它特殊规定所得诗的格式与规则。
节拍,是指朗读诗歌时诗句中有规律的停顿。
节拍的诵读式,与自然的语言节奏相近,音义俱重。如五言23式,七言223式。
节拍的吟唱式,完全是一种形式化的音乐的节奏,与自然的语言节奏相去甚远,重音不重义。如五言221式,七言2221式。
诗句,即除顿号以外的标点符号为标志组成的诗歌单位,可以单独为一诗行,或者数个诗句组成一行。
拍数,以诗行或诗句中全顿的次数为标准,把新诗的节拍大致分为六种,即一拍、二拍、三拍、四拍、五拍、六拍。
半顿,指较短的停顿,以“”表示。
全顿(或一顿),指较长的停顿,以“”表示。
半拍,指半顿所包括的节拍。
全拍(或一拍),指全顿所包括的节拍。
正拍,以2-5字组成的节拍。
拗拍,以1-6字构成的节拍。
短拍,指1-3字的节拍。
长拍,指4-6字的节拍。
短,指2、3字的短拍。
长,指4、5字的长拍。
句式,指由长短拍的排列组合所形成的诗句的形式。如短短、短长、长长、短长长、长短长、短长短长等。
字式,指句式中字数的变化方式。如短短式的字式包括23、32、33。短长式的字式包括24、25、34、35。

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白水
大学士


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白水北美枫文集
帖子发表于: 2009-03-07 03:46:31    发表主题: 引用并回复

谢谢分享.
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hepingdao
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hepingdao北美枫文集
帖子发表于: 2009-03-07 05:26:50    发表主题: 引用并回复

应该好好学习一下
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骨笛
秀才


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骨笛北美枫文集
帖子发表于: 2009-03-09 02:16:41    发表主题: 引用并回复

学习
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赵延光
童生


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赵延光北美枫文集
帖子发表于: 2009-03-09 20:11:50    发表主题: 引用并回复

谢谢几位诗兄的关注。不知为什么,文中有些斜竖线没能印上,可能会造成理解上的困难,请谅解。
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hepingdao
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hepingdao北美枫文集
帖子发表于: 2009-03-10 06:28:23    发表主题: 引用并回复

赵延光 写到:
谢谢几位诗兄的关注。不知为什么,文中有些斜竖线没能印上,可能会造成理解上的困难,请谅解。


什么样的线?
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南闽老茂
童生


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帖子发表于: 2009-03-24 21:11:54    发表主题: 引用并回复

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