http://oson.ca//weblog.php?w=287 beimeifeng@hotmail.com Tue, 05 May 2026 14:51:39 GMT The Blog Mod 0.2.4 by Hyperion http://oson.ca//weblog_entry.php?e=1363 在飞鸟飞临之前<br /> <br /> 在飞鸟飞临之前，白堤上的桃花已经开了<br /> 羽毛覆盖了所有的河流<br /> <br /> 用手触摸蝴蝶的翅膀<br /> 少女臀丰腰细，在风中瑟瑟抖动<br /> 五颜六色的草地上<br /> 鹰飞翔就是我飞翔<br /> <br /> 一滴水从体内贯穿，慢慢流出<br /> 水流浪就是我流浪<br /> <br /> 村庄站在低处，水质越来越硬<br /> 我和少女一起坐在屋檐上<br /> 看炊烟缭绕着<br /> 升起<br /> <br /> 【大眼睛的小鱼赏析】<br /> 张后的《在飞鸟飞临之前》，优美诗意的意象一一叠加，犹如一部电影在播放。由于跳跃速度比较快，想要很到位地读进去，不是一件太容易的事情。不过，读到末尾总算清楚了诗人——一颗像鹰一样飞翔，像水一样流浪的心---对和平、清静的田园生活的歌唱或者渴望。<br /> <br /> “屋檐上”一般不能坐人，那样容易坐碎瓦片，也容易从上面摔下来，很不安全，可是，“我和少女一起坐在屋檐上”，这样的事情看起来不很合情合理，但，这恰好从一个惊险的角度体现了诗人的浪漫主义情怀和诗篇的浪漫气质。<br /> <br /> 语言轻灵，不乏曼妙之气；语境诗意；情感美好，这该是《在飞鸟飞临之前》留给读者不一般的印象的原因。 张后 Wed, 02 Jun 2010 02:18:01 GMT http://oson.ca//weblog_entry.php?e=1345 伤心的羽毛<br /> <br /> 秋天的光线像鸟一样落在书本上<br /> 我怀中抱着一潭安静的湖泊<br /> <br /> 我从远处的窗口看见了你<br /> 你穿着奇怪的裙子，背着白色的翅膀<br /> <br /> 不知道你这样的季节，想要到哪里去<br /> 你喜欢用南方的语系说话<br /> <br /> 我沉默地握着酒杯<br /> 伤心的羽毛从空中落下<br /> <br /> 【草儿赏析】<br /> 忘了第一次读到张后的诗是在杨雄开的第三条道路还是在参与办的诗者论坛上了，反正在读了之后，就不想放下。究其原因，在于张后诗中的唯美色彩。读他的诗，好似一切都是轻轻的，如风，淡淡的，如云。如这首《伤心的羽毛》。很安静的表达，在安静背后将伤感藏起来。既是诗人张后的写作策略，也是风格。诗中用了很多动词，但在整体的静态的氛围内，这些动词也带有静感。其中如“落、抱、看、握……”。这些都在呈现诗中之“我”的状态，像一座雕塑，像沉思者。而这一切，都与远方的“你”有莫大的关系。只因所挂念的，是秋天行走的你。且两人之间，隔着偌大的距离，除了此时，用一颗心为你担忧之外，又能做什么呢？只有无可奈何地，紧握酒杯。或许酒能缓解心里的那一份担忧吧。没有太多的语言，如“秋天的光线像鸟一样落在书本上”，很自然地结束写作过程。张后的抒情就是这么不露痕迹。言虽已尽，味却无穷。 张后 Wed, 19 May 2010 06:15:32 GMT http://oson.ca//weblog_entry.php?e=1344 在九月<br /> <br /> 当夜幕低垂，我们目不斜视，互不相扰<br /> 狮子睡在诗中，我活在世上<br /> <br /> 天空支开铁锅放上水，风动用斧子砍伐月亮<br /> 树上的花朵和叶子一同往下掉<br /> <br /> 漂亮的女人一天一天开始变老<br /> 隐藏在秋天深处的桔子，终于全都红了<br /> <br /> 寺院的钟声提前敲响<br /> 她临走之前，将一束雏菊插在花瓶里<br /> <br /> 【向天笑赏析】<br /> 以《在九月》为题,张后一口气写下了三首充满忧伤的爱情诗,仿佛是在梦醒的时分,为一生不再相遇的相逢、为最后的情人作负有深重罪孽感的咏叹。<br /> <br /> 唯独我面前这一首《在九月》极富象征意味，时间表面上跨度不大，局限在九月，其实骨子里的时间跨度很大，从远古传说中的吴刚伐桂，到现实中“她临走之前，将一束雏菊插在花瓶里”，在意象的时间纬度推、拉过程中，“漂亮的女人一天一天开始变老”；这首诗的空间跳跃大得出奇，从天上到地下、从树上到树下、从寺院到花瓶，达到了以时间推移促进空间转换而制胜的效果——那就是隐藏在内心深处的思念像桔子一样红了、成熟了。<br /> <br /> 不知细心的读者留意了没有，在张后这首《在九月》的诗歌里，“四子登科”：狮子、斧子、叶子、桔子。这四子互相关联度不大，内在的象征性也没有必然的牵连，但诗人剑走偏锋，刻意把这四子安排在他的笔下，去追求事物之间表面上似是而非，而内在情感逻辑里从粗到细、从血肉到骨髓，非凡的爱意溢于言表。<br /> <br /> 张后特别注重诗歌的结构，三首同题的《在九月》都是八行诗，每首诗都是极为匀称的四段，起、承、转、合，点到为止，不作无谓交代与铺陈，拒绝平庸的过度，担控制力把握得恰到好处，画面简洁、抒情平静、留有韵味。 张后 Wed, 19 May 2010 06:12:39 GMT http://oson.ca//weblog_entry.php?e=1337 黎明的山峦<br /> <br /> 躲开黎明的山峦<br /> 我和你错肩而过，我没有认出你来<br /> <br /> 谁让你把自己打扮得像一块奶糖<br /> 隐在伞里<br /> 雪白的肌肤，绿绿的小褂衫<br /> 除了诱人还是诱人<br /> <br /> 天空变得神秘的时候，雨突然停了<br /> 我在怀里暗藏许多梭罗叶子<br /> 你坐在船上不说话，手中数着念珠<br /> <br /> 你知道吗？你的沉默令我惶恐不安<br /> 在这样的浅秋，你将又一次远行<br /> <br /> 【郦盈赏析】<br /> 那么，我来告诉你，我寻找到什么<br /> 那么，我来告诉你，我的视野里《黎明的山峦》到底是什么。<br /> <br /> 尽管我不是神仙。我不是先知。我不是圣人。我甚至不是评论家。但我仍可以告诉你一些，关于《黎明的山峦》的故事。我仍可以告诉你，我读到的这个，关于渴望与精灵一起飞翔的故事。<br /> <br /> 它是作者对于诗性，对于灵智，对于未来疑惑的诉说。是作者对于灵感未知、渴望、惶恐的记录。是作者受书写本能的、内在的力的驱使，而跋涉的印记。是一个孤独的、顽强的灵魂，在黑夜和黎明之间飘忽的清算聚合。<br /> <br /> 这清算并不能像亚理士多德说的那样：是由一种潜在的存在向现实的存在过渡。这清算从内心开始，安然于内心，结束于内心。它似乎结束了，其实刚刚开始。<br /> <br /> 我们的书写，多数时间是某种内在的、本能的力在起作用。写作于我们更像是处于黑夜之中的船。我们只是模糊知道它行驶的方向。我们不清楚它确切的位置。当我们妄想掌握它前行或漂移的方向时，潜在的力总是与我们作对。茫然中我们时而丧失前进的动力；时而固执意义之中无法前行；时而疲惫于十分明显的复杂性。这种模糊之间，其显在的写与思、意义与充盈，不能由作者掌控。故事将到这里，很多人会认为这是一种悬邪的认知。是我为媚好友人，逃避文本优劣的狡猾辩术。<br /> <br /> 我不想辩解什么。我只想告诉你们，这些就是我从审美的角度去讲述的，关于《黎明的山峦》的故事。这些就是我认识到的个体存在的美丽。这种无凭无据的度理，不如说是一种直觉。就是我，一个普通诗歌读者的直觉。 张后 Thu, 13 May 2010 07:01:44 GMT http://oson.ca//weblog_entry.php?e=1327 锈蚀<br /> <br /> 一种锈蚀的声音，低低地从夜色中传来<br /> 天黑黑，伸手看不见彼此的五指<br /> <br /> 我曾独自守护一片冥想的天空<br /> 不管这个天空是蓝的还是不蓝的，抑或是灰的<br /> 我所记忆的，都像螺壳一样<br /> 吞没了大海落潮的回声<br /> <br /> 我所挥霍的，都化作了土壤<br /> 我所爱情的，都被风掠走<br /> 我所诗歌的，都将冰雪消融<br /> <br /> 唯有你我初次见面和四处游玩的日子<br /> 令我心碎，令我刻骨铭心<br /> <br /> 【惠儿赏析】<br /> 张后的诗歌多以具有浪漫主义色彩的唯美形式出现，语言节制，有阅读的快感。这首《锈蚀》的诗歌开篇点题，把你的思绪直接带入他的诗歌中，让你一下坠入他的情绪中去“一种锈蚀的声音”这段令他无法摆脱的感情“低低地从夜色中传来/天黑黑，伸手看不见彼此的五指”在这个夜晚毫不留情的向他袭来，这将是一段什么样的感情？“我曾独自守护一片冥想的天空/不管这个天空是蓝的还是不蓝的，抑或是灰的/我所记忆的，都像螺壳一样/吞没了大海落潮的回声”，我曾经独守着这片天空，无论我挥霍青春，挥霍爱情，但曾经的那段爱情仍然令我心碎，让我无法忘怀。这首诗歌的题目用的非常的好《绣蚀》已经被岁月剥蚀的掉的东西，可在我心里仍然是那么的难忘，令我心碎，他用这样的语言表达了爱的深刻，爱的刻骨。<br /> <br /> 【孟醒石赏析】<br /> 读张后这首诗，如在电影院观看文艺片。<br /> 开场前，观众们正东张西望聊天磕瓜子。<br /> <br /> 忽然，影院里的灯一盏盏地熄灭了——诗的前两句旋律舒缓，一个个汉字正像次第熄灭的灯盏——整个影院立刻安静了下来，“天黑黑，伸手看不见彼此的五指”，观众们摒住呼吸……<br /> <br /> 须臾，画面出现：“冥想的天空”、沙滩、螺壳，潮水、土壤……各种意象层层叠加，意识和潜意识彼此激活，凌空蹈虚……<br /> <br /> 诗的结尾却出乎意料，落到了实处，落到了具体的事物上：“唯有你我初次见面和四处游玩的日子”……<br /> 虚实变幻，强烈的对比瞬间完成，这一切仿佛都在烘托爱情之“令我心碎，令我刻骨铭心”。<br /> <br /> 然而，诗名《锈蚀》告诉我，诗人情之所系的，不是一般意义上的儿女私情，而是他对逝去青春的缅怀或祭奠。那种感觉“像螺壳一样/吞没了大海落潮的回声。”<br /> 读完，意犹未尽。整首诗，像影片开始时的字幕或旁白，接下来的故事，全靠观众想像了……<br /> 流动的画面、自足的形式、内在的旋律构成了整首诗形而上的优秀品质。 张后 Sun, 09 May 2010 12:16:14 GMT