红尘之上的诗心飞翔

——诗人霜扣儿印象

        读这样的诗，有一种深入骨髓的感觉，有一种穿透命运的疼痛向你渐渐走来的感觉。红尘拂面，那些真实的春天正幻化为文字的风景，那么真切地在灵魂的层面上凸显出来。

 眼前忽然一亮，我看见一个诗人，我看见霜扣儿的名字在家乡的背景中越发清晰，她以一种深切的暖意照临我所面对的诗意大地。一个偶然的机会，我们几个写诗的朋友坐下来，那是我们家乡县城的一个小酒店，一盏茶，一杯酒，与霜扣儿近距离地闲聊着与诗有关的话题。先前也见过她，因为那时还没有进入到她诗的世界里，所以没有留下太深的印象，只是知道了一个正在写诗的老乡和朋友。而这一次是我深入地读过她的诗，是让我豁然惊讶之后与她坐在一起的，好像一坐下来就必须说到诗了。

    红尘扰扰，时间的风在我们生命的每一个细小的缝隙中流过去。在一首题为《走在秋天的女人》的诗中，霜扣儿这样写道：

秋风吹凉月光

青春的梦就远了

跳跃的星子，欢乐的汗滴

归于擅长飞奔的年纪

被行走的街道，踟蹰的我的脚印

连接来路与归处的十字路口

被阳光打开，被阳光钉死

我的背影横竖都是岁月之轴

钟声隐约。远山的旧庙短了半截香火

熟透的果园是我半世容颜

第一个看到霜寒的人

请我一起采摘

目及之处的甜蜜与腐朽

秋风吹凉了月光

我的心里有你画不出的斑驳

那缓慢隐没的唇红

请你轻声

叫它苍白之痛

   为什么叫霜扣儿，原来我曾有过瞬间的疑问，当读过这样的诗之后，我心中似乎一切都已了然。一条人生路，必然要通向秋天，那生命的波段不断“被阳光打开，被阳光钉死”，其中包含了多少痛楚与无奈。“熟透的果园是我半世容颜”，面对着生存的现实，敏感的诗人对“霜”的感受是多么深切呀！她是那“第一个看到霜寒的人”。我说诗的结尾“那缓慢隐没的唇红/请你轻声/叫它苍白之痛”，是真正的叫绝之笔，她心中深深扭结的生命之“霜”，应当是命运之路所有疼痛和伤痕的一个概括。

     或者可以这样说，霜扣儿写诗，这是她的命。而此刻在茶与酒之间，在家乡的小城，在一个还算安静的小店里，我们慢慢地谈笑着，或是在内心我们都掩饰着生命的匆忙感。诗人霜扣儿四十出头，很年轻的样子，体型有些瘦弱，飘逸，十足的诗人气质。她时而天真，有一种孩子气不经意地透出来。但我看得出，这一位女诗人是瘦而不弱的，她生命中的刚强是显而易见的。一个刚强的人，写的是柔美的诗，我看得出霜扣儿的美好诗意创造是来自命运之路的悠远，是来自灵魂故土深处情感激烈冲撞之后的淡定。

    虽然年纪不大，但霜扣儿却是经历了足够的人生坎坷和风雨泥泞。她出生在海伦西南很偏远的新兴一个叫“山湾儿”的村子，童年时代虽不无快乐，但由于母亲疾患缠身，让她的孩子时代过早地感受到命运的严酷。在极度贫困与挣扎中，也过早的体会了世态炎凉与永远镌刻在灵魂上的酸苦的底色，也正是这人生的苦水不期而至，把一位诗人的心灵浸泡得那么多愁善感，与时常透露于文字中的忧伤与不安全感。

    明代诗人李梦阳在《缶音序》一文中说“夫诗，比兴错杂，假物以神变者也。难言不测之妙，感触突发，流动情思，故其气柔厚，其声悠扬，其言切而不迫，故歌之心畅，而闻之者动也。”（张少康主编《中国历代文论精品》第517页，时代文艺出版社1995年12月。）霜扣儿的诗姿彩炫丽，摇曳生香，是难能可贵的美的造化之境，读来令人动容。如此走笔，是“假物以神变者”，有“难言不测之妙”。我想莫非山湾儿这样一个地方，是它的日出日落与诗的某种隐秘有关？或者是一个人的路数，从这里开始的委婉曲折的人生命运的意象？我以为霜扣儿对于为诗之道的理解是深入透彻的，她的诗不是可有可无的风景，不是闲暇中缭绕的一缕愁绪或矫情，那是一种重量，与骨质有关，与血色有关。这样的诗直指灵魂，表现的是足够的心性，是一种“悠扬”之声，是“其言切而不迫”者，是诗心的自在之为。

    霜扣儿的《竹泉村或原乡之念》这一组诗，是她作为诗人“原乡”情结的集中体现。在这组诗中，诗人灵动的诗笔把自我的内在世界极其精到而充分地雕刻出来，浮雕般的文字使诗意的境界达到了一种难以企及的高度。她有良好的文化修养，这从她的诗中不难看出，但她诗龄毕竟不算太长，语言的艺术表现能达到如此高度确实让我有些惊讶。这或许与她心智的灵慧有关，与她天性中的潜质有关。我相信机缘，我甚至相信一方水土所蕴含的神秘力量，这样的诗绝非随意吟唱。不管她写来多么容易，但我认定这是心灵和命运的图像，是真正的血与泪相融相谐而发出的黎明般的微笑。那天在小酒店里，面对沉静着微笑着的霜扣儿，我想问她是如何写出这样的诗来，而旋即我就意识到，这是一个多么无聊又不着边际的问题，我没问。

    还是回到她的诗中来吧。霜扣儿在《山湾儿之一》中这样书写她的故乡：

如今的冬天已没有我童年的大雪

如今的冬天都是异乡

我习惯了，沿袭记忆的滩涂

一片又一片，走，寻找，落目处，与之相似的村庄

没有一个名字叫山湾儿

二十年，山湾儿，你只留下弯转的炊烟

在我回望的时日缠绕

我没有失去你

我失去了自己的从前

这与贺知章“少小离家老大回”是一种完全不一样的感觉，霜扣儿在此是精神和记忆的还乡，是一种心灵的远望。其中的无以名状的巨大失落感，表达了她内心极为特殊又极为复杂的“原乡”之梦，是“步步迟迟，向所有的河流，向所有的渡口/会飞的蜻蜓都会点燃莲花/可我不会飞/岸里岸外/水淹如是”，远之又远的距离，时空幻化中的大场景，故乡“山湾儿”在诗人的笔下，早已成为意象化的诗情存在方式了。而心事茫茫又从何说起，在一条来路上，故乡只是一个名字，其他许多东西实在早已是面目全非，越来越清晰的只是记忆中的伤痕。

      从十七岁开始，霜扣儿上高中读书离开了故乡山湾儿，再以后就没有回到这里居留较长时间。故乡的大地和一片低矮的村庄，“只留下弯转的炊烟”在诗人的心中缠绕时日。她的父母都是乡村教师，母亲因计划生育手术而多年疾病缠身，他们扔下孩子奔波在求医治病的路上，家庭经济以及抚养孩子都成了问题。霜扣儿到底没上成大学，早早走上了养家糊口之路，到省城哈尔滨从事文化类工作，开始品尝社会人生的辛苦滋味，后来又到北京从事杂志及中小学教育辅助性教材的编写，再后来，又折返故乡，其中曲折，难以言尽。

    霜扣儿的诗，显示了很深的功力，发自心性的细致，如针线往来穿梭，有足够的从容之美，有足够的畅达之美，女性的典雅，如身着古典的服饰出场。让人眼前一亮，接下来是读者的会心一笑。诗人的体验之深让人想不到，有时一笔下去，便铭心刻骨般到位，体现出了汉语表意的神性妙境。《念原乡》抒写了故土的忧伤和沉重：“失离是不可饶恕的罪。我的思想渐成虫鸣/喊不出你的红烛影/我在消失吧？沉船遍布/残骸上谁哭出水性的故土/一怀卷云使二胡更旧，月光融结得那么冰冷”。霜扣儿写诗是物性之于心，进而形成一个有别于现实的心象世界。从“虫鸣”“红烛影”到“沉船遍布”或“一怀卷云”，是灵魂不息涌动的过程，正如唐代诗人、诗论家皎然所说：“固当绎虑于险中，采奇于象外，状飞动之趣，写真奥之思。”（引自郭绍虞主编《中国历代文论选》第二册第88页，上海古籍出版社1979年11月。）打开诗意的大门，诗人营造妙境之时又是那么冷静，好像是寂静之中忽有影像迭出，层次分明，于是有情思飞动，“真奥”的佳境自然来到诗中。

    我忽然看到这首《莫名》的诗，霜扣儿把内心深处“莫名”的情怀渲染得多么好，惶然，但又极为清澈而放松。大概就像我眼前霜扣儿这个人，她不慌不忙地端起酒杯来，慢慢喝下一口，她的脸微红，又点燃一支烟，是那么自然的一个动作，完全是随性随意的样子。对于这样的诗来说，我是特别喜欢她的内心描述方式：

突然就起了晚风，像极了暧昧之情

抱着草芽的初春扩大着面积

它可找到一处爱抚的黄昏

靠上，长出来——隐患，随喜，要开花的肉皮

长出红尘暗香和经典的辞旧

而与我何关

岸在岸上横陈，水在水中荡漾

结着绳索的嗓音压服着现状

   诗人借用“三月”及“桃花”的意象，来引发心中“莫名”的感慨，诸多自然景象优美地组合起来，在霜扣儿的笔下道出了复杂的心绪。“像极了暧昧之情”深潜于字词的底蕴之中，水与岸相连，包含了多少忘情和无奈，而生命的张力，则标示了“红尘暗香和经典的辞旧”这深切怀想以及难以言说的茫然。

 诗人霜扣儿是国家公职人员，有一份稳定的工作，她的办公室坐落在特别繁华的商业区，但却是一个极安静的去处，拐着弯儿上楼就有曲径通幽之感，可以说是闹中取静了。窗外红尘飞扬，屋内却是诗人笔走龙蛇，抒写心中大美的生命情缘，以自我的心性沉淀幻象之魂。在生活中，我看到霜扣儿作为诗人的从容和自信，尤其看到了一个女性的飘逸、洒脱，她内在超拔的精神状态是与诗永远连结在一起的，这就像她笔下的《芳草》之诗：“我回来了，忽如一夜春风/大路小路竖起春梅，蕊中的一滴/饱含了我内心的河水”。这开阔的风景，让我看到了她灵魂的澄明之境，而且那光明延伸得很远很远。

     我觉得，霜扣儿的诗传统的文化血脉悠远，与《关雎》相连接，与李清照有关，她的诗中闪动着古典美学的光彩，而且优雅顽韧，如白日在晴空之上。在《古道边》一诗中，霜扣儿这样写一种人生境界：

酒罢了

你就明白

古道是一种致命的遗漏

而怀远，怀旧，只是可怜了无辜的暮雪千山

几行鸿爪抓破了寂静

它在深冬送给我象形的古道

令我以雪净面

颤抖着参禅

   古色古香，可以说写得极意味深长。诗人这样饱含深情的远望当然是一种心性的通脱，是一种灵魂的舒展。诗性萦怀，古今融为一体，冷静而深邃地嵌入画境中的自我，如一条沧桑古道那样悠远。捡拾中的“暮雪千山”或是“几行鸿爪”都涂染着深深浅浅的命运色彩，确有诗经的天地、宋词的襟抱。霜扣儿这种从古至今的时空穿越，形成了一种幻象的、心性的诗意表现特色，有着让人深入品咂、玩味的可能性，体现了来自于文化之根的传统诗歌意识。

 我非常喜欢霜扣儿那些写“竹泉村”的诗，我惊羡诗人笔下的脱俗之美，她把红尘中的生活乱象梳理开来，为我们布置了一个天堂，一个仙境。你看《在竹泉村》一首，开篇便把景致与情感抒写得极为充分和直接：

敲一下竹子，我就听到泉水

绿色汇集了我一生的呓语

天啊，我问一声天，软而细的空气

是隐形的翅膀还是爱人的嘴唇？

   诗人的想象力，大幅度的跳跃，“敲一下竹子”成了自然而绝妙的起点，灵异而生动地把景致和物象之美一下子纳入到内心来。“天啊”这样的叫声可以感天动地，请允许我姑且把这样的感叹称为“叫声”，读来确实让我有一种穿空而起的感觉。于是我想到，那么多的生活细节，每一天给予诗人的究竟是什么呢？一句一词地，诗人霜扣儿在用心体验着。

    大诗人昌耀说过：“我很欣赏这种从生活感受升华的、渗透了创作者主体精神的艺术真实，——心境辐射的真实，形变实即情变的真实，梦幻的、乐感的、诗的真实。”（昌耀《命运之书》第300页，青海人民出版社1994年8月。）在平常乃至凡俗的生活中，诗意的美好是真实的，这种心性的真实是诗人生命的创造之维，是人生和世界的不可或缺之物。霜扣儿是一位潇洒的诗人，她又是生活中一位实实在在的角色。那天在酒店里我见到了她的女儿，女儿已与母亲长得一般高了。与写诗一样，她要用心去关注女儿成长的每一刻，她肯定也是一位好母亲。我能记住这样的细节，那天朋友们相聚，她特意把酒店选在了离她女儿学校较近的地方，因为爱人有事，女儿需要她照顾。霜扣儿也在红尘之中，但她每天都在用诗性来进行超度，她创造着诗的美好境界，她正是以此来改变自己，也当然地改变着她正在生存着的世界。在纷乱的世事之中，霜扣儿的诗心在飞翔，她的诗意之美就是一片湛蓝的天空，那里是神的居所，是诗的远方。