竹泉瀉入於僧廚。宏梁大棟何足貴，山寺難有山泉俱。
四時唯夏不敢入，燭竜安敢停斯須？遠公池上種何物，
碧羅扇底紅鱗魚。香閣朝鳴大法鼓，天宮夜轉三乘書。
野花市井栽不著，山雞飲啄聲相呼。金檻僧回步步影，
石盆水濺聯聯珠。北臨高處日正午，舉手欲摸黃金烏。
遙江大船小於葉，遠村雜樹齊如蔬。潭州城郭在何處，
東邊一片青模糊。今來古往人滿地，勞生未了歸丘墟。
長卿之門久寂寞，五言七字誇規模。我吟杜詩清入骨，
灌頂何必須醍醐。白日不照耒陽縣，皇天厄死饑寒軀。
明珠大貝采欲盡，蚌蛤空滿赤沙湖。今我題詩亦無味，
懷賢覽古成長吁。不如興罷過江去，已有好月明歸途。
美人尝茶行和嬌扶起濃睡人。銀瓶貯泉水一掬，鬆雨聲來乳花熟。
朱唇啜破緑雲時，咽入香喉爽紅玉。明眸漸開橫秋水，
手撥絲簧醉心起。臺時卻坐推金箏，不語思量夢中事。
不知迤邐連南津。南津柳色連南市，南市戎州三百裏。
夷陬蠻落相連接，故鄉莫道心先死。我今帝裏尚有傢，
門前嫩柳插仙霞。晨沾太一壇邊雨，暮宿鳳凰城裏鴉。
別來三載當誰道，門前年年緑陰好。春來定解飛雪花，
雨後還應庇煙草。憶昔當年栽柳時，新芽茁茁嫌生遲。
如今宛轉稊著地，常嚮緑陰勞夢思。不道彼樹好，
不道此樹惡。試將此意問野人，野人盡道生處樂。
為報門前楊柳栽，我應來歲當歸來。縱令樹下能攀折，
白發如絲心似灰。
湖中西日倒銜山。懷沙有恨騷人往，鼓瑟無聲帝子閑。
何事黃昏尚凝睇，數行煙樹接荊蠻。
詞林枝葉三春盡，學海波瀾一夜幹。
風雨已吹燈燭滅，姓名長在齒牙寒。
衹應物外攀琪樹，便著霓裳上絳壇。
暫分煙島猶回首，衹渡寒塘亦共飛。
映霧乍迷珠殿瓦，逐梭齊上玉人機。
採蓮無限蘭橈女，笑指中流羨爾歸。
【賞析】 崔珏這首詩很有特色，作者竟因此被譽為“崔鴛鴦”。
詩人詠鴛鴦，首先從羽色寫起。他以“翠鬣紅毛”這樣豔麗鮮明的字眼來形容鴛鴦，又着意把它放在夕暉斜照的背景下來寫，以夕暉的璀璨多彩來烘托鴛鴦羽色的五彩繽紛，這就把鴛鴦寫得更加美麗可愛了。“舞”字下得尤妙。它啓發讀者去想象鴛鴦浮波弄影、振羽歡鳴的種種姿態，雲錦、波光交融閃爍的綺麗景象。衹此一字，使整個畫面氣勢飛動，意趣盎然。
然而，鴛鴦之逗人喜愛，並非僅僅因其羽色之美，而是因為它們習慣於雙飛並棲，雌雄偶居不離。這種習性，是一般水禽少有的。人們正是取其這一點，用以象徵忠貞不渝的愛情。所以，詩的第二句直接點明多情這一最重要的特徵。“水禽情似此禽稀”，一語破的，切中肯綮，以下各聯就緊緊抓住這一“情”字，從各方面去加以表現。在結構上，此句既緊承首句，又開拓下文，是全篇轉換的樞紐。
第二聯正面描寫鴛鴦之多情、重情。鴛鴦棲息在內陸湖泊溪流中，其活動範圍並不大，迴旋餘地亦較小，但它們無時無刻不相依相守。你看，當它們飛嚮煙雲縈繞的小島時，難免一前一後，稍稍拉下了距離；然而，即使是這樣短暫的分離，鴛鴦也是難捨難分，前者頻頻回顧，後者緊緊相隨，表現出依依眷戀的深情。深秋水枯，池塘顯得更加狹小，但哪怕衹是渡過這樣狹小的寒塘，它們也不願須臾離開，一定要相逐相呼，雙雙接翼齊飛。“暫分煙島猶回首，衹渡寒塘亦並飛”，詩人從鴛鴦日常的飛鳴宿食中選擇這兩個最能表現其多情的細節，淡筆輕描，就把鴛鴦的習性表現得維妙維肖，淋漓盡致。這一聯對偶工整而又自然流利。“暫”與“猶”，“衹”與“亦”四個虛詞，兩兩呼應，頓挫傳神，造成一種紆徐舒緩、一唱三嘆的藝術效果，使鴛鴦的“情”顯得更加細膩纏綿、深摯感人。這一聯歷來為人稱道，成為傳頌不衰的名句。
正因為鴛鴦是幸福美好的象徵，人們常常以它來寄托美好的理想和願望。因此人們的衣飾什物常以鴛鴦命名，如鴛鴦枕、鴛鴦衾、鴛鴦盞、鴛鴦機等等。第三聯就是從人和鴛鴦的這種聯繫上生發聯想，進一步表現鴛鴦的情。一俯一仰成對組合的瓦叫鴛鴦瓦，是人們根據鴛鴦比翼雙飛的形狀製作、排列的，它們覆蓋於珠殿之上，絢麗美觀。“映霧盡迷珠殿瓦”，詩人想象鴛鴦在淡淡的晨霧中飛翔，透過五彩煙霞看見了鴛鴦瓦相依相並，不禁為之動情而迷戀不已。“逐梭齊上玉人機”，織有鴛鴦圖案的錦鍛叫鴛鴦錦，是人們根據鴛鴦雙飛並棲的情狀精心織出來的，而詩人卻幻想是鴛鴦雙雙追逐着梭子，飛上了織機。構思奇特，處處突出一個“情”字。與上聯對照起來看，一寫眼前實景，從正面落筆；一則運實入虛，從側面烘托，前後映襯，虛實兼到，從而把鴛鴦的習性表現得既充分鮮明，又生動有趣。
以上六句直詠本題，尾聯則別開一境，宕出遠神。“採蓮無限蘭橈女，笑指中流羨爾歸。”詩人由想象回到實景。此刻，晚風初起，暮色漸濃，採蓮姑娘打槳歸來，陣陣笑聲掠過水面，驚起一對對鴛鴦，撲剌剌比翼而飛。此情此景，喚起姑娘們多少美好的嚮往，多少幸福的憧憬！正是“得成比目何辭死，願作鴛鴦不羨仙”（盧照鄰《長安古意》）。“笑指”二字，十分傳神，使女伴們互相戲謔、互相祝願、嬌羞可愛的神態，呼之欲出，把人物的情和鴛鴦的“情”融為一體。這裏不似寫鴛鴦，卻勝似寫鴛鴦，有“不着一字，盡得風流”之妙。就全詩佈局看，這尾既與開篇緊相呼應，有如神竜掉首，又使“結句如撞鐘，清音有餘”。青春的歡笑聲，不絶如縷，把讀者帶入了優美雋永的意境之中。
（徐定祥）
劍截眸中一寸光。舞勝柳枝腰更軟，歌嫌珠貫麯猶長。
雖然不似王孫女，解愛臨邛賣賦郎。
錦裏芬芳少佩蘭，風流全占似君難。心迷曉夢窗猶暗，
粉落香肌汗未幹。兩臉夭桃從鏡發，一眸春水照人寒。
自嗟此地非吾土，不得如花歲歲看。
麯度沉煙雪更香。公子不隨腸萬結，離人須落淚千行。
巫山唱罷行雲過，猶自微塵舞畫梁。
紅臉初分翠黛愁，錦筵歌板拍清秋。一樓春雪和塵落，
午夜寒泉帶雨流。座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。
莫辭更送劉郎酒，百斛明珠異日酬。
北方寒氣此中凝。黃昏轉燭螢飛沼，白日褰簾水在簪。
蘄簟蜀琴相對好，裁詩乞與滌煩襟。
唯有河南房次律，始終憐得董庭蘭。
見《商隱集註》）
溪頭日暖眠沙穩，渡口風寒浴浪稀。
翡翠莫誇饒彩飾，鸊鵜須羨好毛衣。
蘭深芷密無人見，相逐相呼何處歸。
紅絲毳落眠汀處，白雪花成蹙浪時。
琴上衹聞交頸語，窗前空展共飛詩。
何如相見長相對，肯羨人間多所思。
鳥啼花落人何在，竹死桐枯鳳不來。
良馬足因無主踠，舊交心為絶弦哀。
九泉莫嘆三光隔，又送文星入夜臺。
【賞析】 這是一首情辭並茂的悼友詩。
李商隱是一代才人。崔珏說他有“纔”且“凌雲萬丈”，可知其纔之高，而冠以“虛負”二字，便寫出了對世情的不平。有“襟抱”且終生不泯，可知其志之堅，而以“未曾開”收句，便表現了對世事的鞭闢和對才人的嘆惜。首聯貌似平淡，實則包含數層跌宕，高度概括了李商隱坎坷世途、懷才不遇的一生。
中間兩聯，承首聯而寫“哭”。李商隱有《流鶯》詩：“曾苦傷春不忍聽，鳳城何處有花枝？”以傷春苦啼的流鶯，因花落而無枝可棲，自喻政治上的失意。崔詩“鳥啼花落人何在”，則用“鳥啼花落”烘托成一幅傷感色調的虛景，喚起人們對李商隱身世的聯想，以虛托實，使“哭”出來的“人何在”三個字更實在，更有勁，悲悼的意味更濃。
第四句以“桐枯鳳死”暗喻李商隱的去世。《莊子·秋水》：“夫鵷雛發於南海而飛於北海，非梧桐不止，非練實（竹實）不食，非醴泉不飲”，足見其高貴。這鵷雛即是鳳一類的鳥。李商隱在科第失意時，曾把排抑他的人比作嗜食腐鼠的鴟鳥，而自喻為鵷雛（《安定城樓》：“不知腐鼠成滋味，猜意鵷雛竟未休”）。當時鳳在，就無桐可棲，無竹可食。如今竹死，桐枯，鳳亡，就更令人悲愴了。此句用字平易、精審，可謂一哭三嘆也。
“良馬足因無主踠”，良馬不遇其主，致使腿腳屈麯，步履維艱，這是喻示造成李商隱悲劇的根本原因，要歸之於壓製人材的黑暗的政治現實。一般人都為此深感悲憤，何況作為李商隱的舊交和知音呢？“舊交心為絶弦哀”，明哭一聲，哀得慟切。春秋時，俞伯牙鼓琴，衹有鐘子期聞琴音而知雅意，子期死後，伯牙因痛失知音而絶弦罷彈。作者藉此故事，十分貼切地表達了對亡友真摯的情誼和沉痛的哀思。
尾聯作者獨運匠心，采用了“欲進故退”的手法，蕩開筆觸，不說自己的悲哀，卻用勸慰的語氣說：“九泉莫嘆三光隔，又送文星入夜臺”。莫要悲嘆九泉之下見不到日月星三光吧，現在您的逝去，就是送入冥間的一顆光芒四射的“文星”啊！這是安慰亡友嗎？這是詩人自慰嗎？其實都不是。李商隱潦倒一生，鬱鬱而逝，人世既不達，冥間安可期？因此說，這衹不過是作者極度悲痛的別一種表達方式，是“反進一層”之法。
撼動人心的悲慟，是對着有價值的東西的毀滅。這首詩就是緊緊抓住了這一點，把譽纔、惜纔和哭纔結合起來寫，由譽而惜，由惜而哭，以哭寓憤。譽得愈高，惜得愈深，哭得愈痛，感情的抒發就愈加濃烈，對黑暗現實的控訴愈有力，詩篇感染力就愈強。互為依存，層層相生，從而增強了作品的感染力。
（崔閩 傅經順）