江南好，風景舊曾諳。
　　日出江花紅勝火，春來江水緑如藍。
　　能不憶江南。

　　汴水流，泗水流。
　　流到瓜州古渡頭，吳山點點愁。
　　
　　思悠悠，恨悠悠。
　　恨到歸時方始休，月明人倚樓。

元和十年，予左遷九江郡司馬。明年秋，送客湓浦口。聞舟中夜彈琵琶者，聽其音，錚錚然有京都聲。問其人，本長安倡女。嘗學琵琶於穆、曹二善纔，年長色衰，委身為賈人婦。遂命酒使快彈數麯，麯罷憫然。自敘少小時歡樂事，今漂淪憔悴，轉徙於江湖間。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始覺有遷謫意。因為長句，歌以贈之，凡六百一十二言，命曰《琵琶行》。 　　潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。
　　主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。
　　醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。
　　忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發。
　　尋聲暗問彈者誰，琵琶聲停欲語遲。
　　移船相近邀相見，添酒回燈重開宴。
　　千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。
　　轉軸撥弦三兩聲，未成麯調先有情。
　　弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得意。
　　低眉信手續續彈，說盡心中無限事。
　　輕攏慢捻抹復挑，初為霓裳後六幺。
　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。
　　嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。
　　間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦疑絶，疑絶不通聲暫歇。
　　別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。
　　麯終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東舟西舫悄無言，唯見江心秋月白。
　　
　　沉吟放撥插弦中，整頓衣裳起斂容。自言本是京城女，傢在蝦蟆陵下住。
　　十三學得琵琶成，名屬教坊第一部。麯罷曾教善纔伏，妝成每被秋娘妒。
　　五陵年少爭纏頭，一麯紅綃不知數。鈿頭雲篦擊節碎，血色羅裙翻酒污。
　　今年歡笑復明年，秋月春風等閑度。弟走從軍阿姨死，暮去朝來顔色故。
　　門前冷落鞍馬稀，老大嫁作商人婦。商人重利輕別離，前月浮梁買茶去。
　　去來江口守空船，繞船月明江水寒。夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌幹。
　　我聞琵琶已嘆息，又聞此語重唧唧。同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。
　　我從去年辭帝京，謫居臥病潯陽城。潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。
　　住近湓江地低濕，黃蘆苦竹繞宅生。其間旦暮聞何物，杜鵑啼血猿哀鳴。
　　春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾。豈無山歌與村笛，嘔啞嘲咋難為聽。
　　今夜聞君琵琶語，如聽仙樂耳暫明。莫辭更坐彈一麯，為君翻作琵琶行。
　　感我此言良久立，卻坐促弦弦轉急。凄凄不似嚮前聲，滿座重聞皆掩泣。
　　座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕。

　　I was bidding a guest farewell, at night on the Xunyang River,
　　Where maple-leaves and full-grown rushes rustled in the autumn.
　　I, the host, had dismounted, my guest had boarded his boat,
　　And we raised our cups and wished to drink-but, alas, there was no music.
　　For all we had drunk we felt no joy and were parting from each other,
　　When the river widened mysteriously toward the full moon –
　　We had heard a sudden sound, a guitar across the water.
　　Host forgot to turn back home, and guest to go his way.
　　We followed where the melody led and asked the player's name.
　　The sound broke off...then reluctantly she answered.
　　We moved our boat near hers, invited her to join us,
　　Summoned more wine and lanterns to recommence our banquet.
　　Yet we called and urged a thousand times before she started toward us,
　　Still hiding half her face from us behind her guitar.
　　...She turned the tuning-pegs and tested several strings;
　　We could feel what she was feeling, even before she played:
　　Each string a meditation, each note a deep thought,
　　As if she were telling us the ache of her whole life.
　　She knit her brows, flexed her fingers, then began her music,
　　Little by little letting her heart share everything with ours.
　　She brushed the strings, twisted them slow, swept them, plucked them –
　　First the air of The Rainbow Skirt, then The Six Little Ones.
　　The large strings hummed like rain,
　　The small strings whispered like a secret,
　　Hummed, whispered-and then were intermingled
　　Like a pouring of large and small pearls into a plate of jade.
　　We heard an oriole, liquid, hidden among flowers.
　　We heard a brook bitterly sob along a bank of sand...
　　By the checking of its cold touch, the very string seemed broken
　　As though it could not pass; and the notes, dying away
　　Into a depth of sorrow and concealment of lament,
　　Told even more in silence than they had told in sound....
　　A silver vase abruptly broke with a gush of water,
　　And out leapt armored horses and weapons that clashed and smote –
　　And, before she laid her pick down, she ended with one stroke,
　　And all four strings made one sound, as of rending silk
　　There was quiet in the east boat and quiet in the west,
　　And we saw the white autumnal moon enter the river's heart.
　　...When she had slowly placed the pick back among the strings,
　　She rose and smoothed her clothing and, formal, courteous,
　　Told us how she had spent her girlhood at the capital,
　　Living in her parents' house under the Mount of Toads,
　　And had mastered the guitar at the age of thirteen,
　　With her name recorded first in the class-roll of musicians,
　　Her art the admiration even of experts,
　　Her beauty the envy of all the leading dancers,
　　How noble youths of Wuling had lavishly competed
　　And numberless red rolls of silk been given for one song,
　　And silver combs with shell inlay been snapped by her rhythms,
　　And skirts the colour of blood been spoiled with stains of wine....
　　Season after season, joy had followed joy,
　　Autumn moons and spring winds had passed without her heeding,
　　Till first her brother left for the war, and then her aunt died,
　　And evenings went and evenings came, and her beauty faded –
　　With ever fewer chariots and horses at her door;
　　So that finally she gave herself as wife to a merchant
　　Who, prizing money first, careless how he left her,
　　Had gone, a month before, to Fuliang to buy tea.
　　And she had been tending an empty boat at the river's mouth,
　　No company but the bright moon and the cold water.
　　And sometimes in the deep of night she would dream of her triumphs
　　And be wakened from her dreams by the scalding of her tears.
　　Her very first guitar-note had started me sighing;
　　Now, having heard her story, I was sadder still.
　　"We are both unhappy – to the sky's end.
　　We meet. We understand. What does acquaintance matter?
　　I came, a year ago, away from the capital
　　And am now a sick exile here in Jiujiang –
　　And so remote is Jiujiang that I have heard no music,
　　Neither string nor bamboo, for a whole year.
　　My quarters, near the River Town, are low and damp,
　　With bitter reeds and yellowed rushes all about the house.
　　And what is to be heard here, morning and evening? –
　　The bleeding cry of cuckoos, the whimpering of apes.
　　On flowery spring mornings and moonlit autumn nights
　　I have often taken wine up and drunk it all alone,
　　Of course there are the mountain songs and the village pipes,
　　But they are crude and-strident, and grate on my ears.
　　And tonight, when I heard you playing your guitar,
　　I felt as if my hearing were bright with fairymusic.
　　Do not leave us. Come, sit down. Play for us again.
　　And I will write a long song concerning a guitar."
　　...Moved by what I said, she stood there for a moment,
　　Then sat again to her strings-and they sounded even sadder,
　　Although the tunes were different from those she had played before....
　　The feasters, all listening, covered their faces.
　　But who of them all was crying the most?
　　This Jiujiang official. My blue sleeve was wet.

【白話文】 唐憲宗元和十年，我被貶為九江郡司馬。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜裏聽到船上有人彈琵琶。聽那聲音，錚錚鏗鏗有京都流行的聲韻。探問這個人，原來是長安的歌女，曾經嚮穆、曹兩位琵琶大師學藝。後來年紀大了，紅顔退盡，嫁給商人為妻。於是命人擺酒叫她暢快地彈幾麯。她彈完後，有些悶悶不樂的樣子，自己說起了少年時歡樂之事，而今漂泊沉淪，形容憔悴，在江湖之間輾轉流浪。我離京調外任職兩年來，隨遇而安，自得其樂，而今被這個人的話所感觸，這天夜裏纔有被降職的感覺。於是撰寫一首長詩贈送給她，共六百一十六字，題為《琵琶行》。

秋夜我到潯陽江頭送一位歸客，冷風吹着楓葉和蘆花秋聲瑟瑟。
我下馬和客人在船上餞別設宴，舉起酒杯要飲卻無助興的管弦。
酒喝得不痛快更傷心將要分別，臨別時夜茫茫江水倒映着明月。
忽聽得江面上傳來琵琶清脆聲；我忘卻了回歸客人也不想動身。
循身輕輕探問彈琵琶的是何人？琵琶停了許久卻遲遲沒有動靜。
我們移船靠近邀請她出來相見；叫下人添酒回燈重新擺起酒宴。
千呼萬喚她纔羞答答地走出來，還懷抱琵琶半遮着羞澀的臉面。
轉緊琴軸撥動琴弦試彈了幾聲；尚示成麯調那形態就非常有情。
弦弦凄楚悲切聲音隱含着沉思；似乎在訴說着她平生的不得志；
她低着頭隨手連續地彈個不停；用琴聲把心中無限的往事說盡。
輕輕撫攏慢慢捻滑抹了又加挑；初彈霓裳羽衣麯接着再彈六幺。
大弦渾宏悠長嘈嘈如暴風驟雨；小弦和緩幽細切切如有人私語。
嘈嘈聲切切聲互為交錯地彈奏；就象大珠小珠一串串掉落玉盤。
清脆如黃鶯在花叢下婉轉鳴唱；幽咽就象清泉在沙灘底下流淌。
好象水泉冷澀琵琶聲開始凝結，凝結而不通暢聲音漸漸地中斷。
象另有一種愁思幽恨暗暗滋生；此時悶悶無聲卻比有聲更動人。
突然間好象銀瓶撞破水漿四濺；又好象鐵甲騎兵撕殺刀槍齊鳴。
一麯終了她對準琴弦中心劃撥；四弦一聲轟鳴好象撕裂了布帛。
東船西舫人們都靜悄悄地聆聽；衹見江心之中映着白白秋月影。
她沉吟着收起撥片插在琴弦中；整頓衣裳依然顯出莊重的顔容。
她說我原是京城歌女負有盛名；老傢住在長安城東南的蝦蟆陵。
彈奏琵琶技藝十三歲就已學成；教坊樂團第一隊中列有我姓名。
每麯彈罷都令藝術大師們嘆服；每次妝成都被同行歌妓們嫉妒。
京都豪富子弟爭先恐後來獻彩；彈完一麯收來的紅綃不知其數。
鈿頭銀篦打節拍常常斷裂粉碎；紅色羅裙被酒漬染污也不後悔。
年復一年都在歡笑打鬧中渡過；秋去春來美好的時光白白消磨。
兄弟從軍姊妹死傢道已經破敗；暮去朝來我也漸漸地年老色衰。
門前車馬減少光顧者落落稀稀；青春已逝我衹得嫁給商人為妻。
商人重利不重情常常輕易別離；上個月他去浮梁做茶葉的生意。
他去了留下我在江口孤守空船；秋月與我作伴繞艙的秋水凄寒。
更深夜闌常夢少年時作樂狂歡；夢中哭醒啼淚縱橫污損了粉顔。
我聽琵琶的悲泣早已搖頭嘆息；又聽到她這番訴說更叫我悲凄。
我們倆同是天涯淪落的可悲人；今日相逢何必問是否曾經相識。
自從去年我離開繁華長安京城；被貶居住在潯陽江畔常常臥病。
潯陽這地方荒涼偏僻沒有音樂；一年到頭聽不到管弦的樂器聲。
住在湓江這個低窪潮濕的地方；第宅周圍黃蘆和苦竹繚繞叢生。
在這裏早晚能聽到的是什麽呢？盡是杜鵑猿猴那些悲凄的哀鳴。
春江花朝秋江月夜那樣好光景；也無可奈何常常取酒獨酌獨飲。
難道這裏就沒有山歌和村笛嗎？衹是那音調嘶啞粗澀實在難聽。
今晚我聽你彈奏琵琶訴說衷情，就象聽到仙樂眼也亮來耳也明。
請你不要推辭坐下來再彈一麯；我要為你創作一首新詩琵琶行。
被我的話所感動她站立了好久；回身坐下再轉緊琴弦撥出急聲。
凄凄切切不再象剛纔那種聲音；在座的人重聽都掩面哭泣不停。
要問在座之中誰流的眼淚最多？我江州司馬淚水濕透青衫衣襟！

【注釋】 1.行：古樂府詩的一種，與"歌"體相近，故常稱歌行體。此詩題又作《琵琶引》。
2.九江郡：即江州，州治所在九江。司馬：州刺史的副官，唐時常以謫官充之，有職無權。
3.明年：第二年。
4.湓浦口：湓水（今名竜開河）源出江西省瑞昌縣清湓山，東流經九江入長江，江口稱湓浦口。
5.善纔：樂師。唐對琵琶藝人或麯師的通稱
6.賈人：商人。
7.命酒：吩咐擺酒。
8.快彈：痛痛快快地彈。
9.本詩共六一六字。"二"當為"六"字之誤。
10.潯陽江：長江流經潯陽郡境內的一段。荻花：荻是水生植物，秋天開草黃色花。11、管弦：管樂器與弦樂器，指音樂。
13.欲語遲：想回答又有些遲疑。
14.弦弦句：弦聲低沉優鬱，樂聲深沉哀怨。
15.輕攏句：彈奏的各種手法。《霓裳》：即《霓裳羽衣麯》，據說是開元時從印度傳入的，原名《婆羅門》，經唐明皇潤色並改此名。作者還有《霓裳羽衣舞歌》，對此有較詳細的描寫。《六麽》：琵琶麯名。也作"緑腰"，原名"錄要"，以樂工進麯錄其要點而得名，是當時流行的麯調。
16.大弦指琵琶四弦（或五弦）中最粗的弦，小弦指細弦。嘈嘈：形容低重之音。切切：形容輕細之音。
17.大珠句：形容琵琶聲清脆圓潤。
18.間關：鳥鳴聲。滑：形容樂聲宛轉流暢。冰下難：以泉水在冰下流動受阻形容樂聲艱澀低沉、嗚咽斷續。鶯語流滑
19.銀瓶兩句：形容麯調暫歇之後，忽然急促高亢，又進入高潮。
20.麯終兩句：描寫演奏結束時，演奏者用拔子對着四弦的中心用力一劃，琵琶聲象猛然撕開布帛時發出的聲響。
21.沉吟：沉思回味。斂容：整理情緒，從音樂意境中收回心來，表現出嚴肅而又恭敬的神態。
22.蝦蟆陵：在長安城東南麯江附近，是歌女聚居的地方。舊說董仲舒葬此，門人經過這裏，都下馬步行，所以叫下馬陵。後人誤傳為蝦蟆陵。
23.教坊：唐高祖時設置的宮內教練歌舞的機構，唐玄宗又設內教坊和左教坊、右教坊。這位彈琵琶的娼女當是挂名教坊，臨時入宮供奉的。第一部：首席樂隊。
24.伏：通服，敬佩。秋娘：當時的一位名妓。
25.纏頭：用錦帛送歌舞妓女
26.五陵年少：富貴人傢子弟。五陵：指漢代的長陵、安陵、陽陵、茂陵、平陵，都在長安城北，是漢朝王公貴族的聚居處。纏頭：古代賞贈給歌人舞女的絲織品。爭纏頭：爭先恐後地送纏頭。紅綃：紅色綾緞。
27.鈿：用金玉珠寶等製成的花朵形的首飾。雲箆：雲狀的箆，也是一種首飾。雲一作銀。擊節碎：用貴重首飾打拍子，碎了也不可惜。
28.故：陳舊。
29.浮梁：唐天寶間改設的縣，治所在今江西景德鎮北浮梁。是個茶葉貿易中心。
30.妝淚：脂粉和眼淚混在一起。闌幹：（淚水）縱橫。
31.重：更加。唧唧：嘆息。
32.杜鵑：又名子規，鳴聲凄切。相傳古蜀國的一位國君名叫杜宇，又稱望帝，死後魂化杜鵑，鳴聲凄切，常常啼叫得口角流血。
33.嘔啞嘲哳：形容樂聲雜亂難聽。
34.翻作：依麯調寫詞。
35.卻坐：重新坐下。退回到原處
36.江州司馬：作者自指。

【賞析】 前人或以為琵琶女之事未必真有。宋洪邁《容齋五筆·琵琶行海棠詩》條："白樂天《琵琶行》一篇，讀者但羨其風緻，敬其詞章，至形於樂府歌詠之不足，遂以謂真為長安故倡所作。予竊疑之。唐世法綱雖於此為寬，然樂天曾居禁密，且謫居未久，必不肯乘夜入獨處婦人船中，相從飲酒，至於極彈絲之樂，中夕方去，豈不虞商人者他日議其後乎？樂天之意，直欲抒寫天涯淪落之恨爾。"田雯《古歡堂集雜著》捲三："餘嘗謂白香山《琵琶行》一篇，從杜子美《公孫大娘弟子舞劍器》詩得來。'臨穎美人在白帝，妙舞此麯神揚揚。與餘問答既有以，感時撫事增惋傷'。杜以四語，白成數行，所謂演法者也。"也有人認為真有琵琶女其人其事。陳寅恪《元白詩箋證稿》雲："作此詩之人與此詩所詠之人，二者為一體。真可謂能所雙亡，主賓俱化，專一而更專一，感慨復加感慨。"蘇仲翔《元白詩選註》雲：" 此詩本為長安故倡女感今傷昔而作，聯繫己身遷謫失路之懷"。
不論琵琶女真否，此詩所寫天涯淪落之悲實為真情。《唐宋詩醇》雲："滿腔遷謫之感，藉商婦以發之，有同病相憐之意焉。比興相緯，寄托遙深，其意微以顯，其情哀以思，其辭麗以則。"白氏自編集時，將此詩歸入"感傷"類。
這是唐詩中寫音樂的名篇，與李頎《聽董大彈鬍笳弄兼寄語房給事》、李白《聽蜀僧濬彈琴》、韓愈《聽穎師彈琴》、李賀《李憑箜篌引》等並受後人關註。此詩之音樂描寫、人物形象、語言詞藻，均優美動人，又情深意切，故頗能引起讀者共鳴。

[鑒賞]
本題為《琵琶引並序》，“序”裏卻寫作“行”。“行”和“引”，都是樂府歌辭的一體。“序”文如下：“元和十年，予左遷九江郡司馬。明年秋，送客湓浦口。聞舟中夜彈琵琶者，聽其音，錚錚然有京都聲。問其人，本長安倡女。嘗學琵琶於穆、曹二善纔，年長色衰，委身為賈人婦。遂命酒使快彈數麯，麯罷憫然。自敘少小時歡樂事，今漂淪憔悴，轉徙於江湖間。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始覺有遷謫意。因為長句，歌以贈之，凡六百一十二言，命曰《琵琶行》。”“一十二”當是傳刻之誤。宋人戴復古在《琵琶行詩》裏已經指出：“一寫六百十六字。”

　　《琵琶行》和《長恨歌》是各有獨創性的名作。早在作者生前，已經是“童子解吟《長恨》麯，鬍兒能唱《琵琶》篇”。此後，一直傳誦國內外，顯示了強大的藝術生命力。

　　如“序”中所說，詩裏所寫的是作者由長安貶到九江期間在船上聽一位長安故倡彈奏琵琶、訴說身世的情景。

　　宋人洪邁認為夜遇琵琶女事未必可信，作者是通過虛構的情節，抒發他自己的“天涯淪落之恨”（《容齋隨筆》捲七），這是抓住了要害的。但那虛構的情節既然真實地反映了琵琶女的不幸遭遇，那麽就詩的客觀意義說，它也抒發了“長安故倡”的“天涯淪落之恨”。看不到這一點，同樣有片面性。

　　詩人着力塑造了琵琶女的形象。

　　從開頭到“猶抱琵琶半遮面”，寫琵琶女的出場。

　　首句“潯陽江頭夜送客”，衹七個字，就把人物（主人和客人）、地點（潯陽江頭）、事件（主人送客人）和時間（夜晚）一一作概括的介紹；再用“楓葉荻花秋瑟瑟”一句作環境的烘染，而秋夜送客的蕭瑟落寞之感，已麯麯傳出。惟其蕭瑟落寞，因而反跌出“舉酒欲飲無管弦”。“無管弦”三字，既與後面的“終歲不聞絲竹聲”相呼應，又為琵琶女的出場和彈奏作鋪墊。因“無管弦”而“醉不成歡慘將別”，鋪墊已十分有力，再用“別時茫茫江浸月”作進一層的環境烘染，就使得“忽聞水上琵琶聲”具有濃烈的空𠔌足音之感，無怪乎“主人忘歸客不發”，要“尋聲暗問彈者誰”、“移船相近邀相見”了。

　　從“夜送客”之時的“秋蕭瑟”、“無管弦”、“慘將別”一轉而為“忽聞”、“尋聲”、“暗問”、“移船”，直到“邀相見”，這對於琵琶女的出場來說，已可以說是“千呼萬喚”了。但“邀相見”還不那麽容易，又要經歷一個“千呼萬喚”的過程，她纔肯“出來”。這並不是她在拿身份。正象“我”渴望聽仙樂一般的琵琶聲，是“直欲攄寫天涯淪落之恨”一樣，她“千呼萬喚始出來”，也是由於有一肚子“天涯淪落之恨”，不便明說，也不願見人。詩人正是抓住這一點，用“琵琶聲停欲語遲”、“猶抱琵琶半遮面”的肖像描寫來表現她的難言之痛的。

　　下面的一大段，通過描寫琵琶女彈奏的樂麯來揭示她的內心世界。

　　先用“轉軸撥弦三兩聲”一句寫校弦試音，接着就贊嘆“未成麯調先有情”，突出了一個“情”字。“弦弦掩抑聲聲思”以下六句，總寫“初為《霓裳》後《六幺》”的彈奏過程，其中既用“低眉信手續續彈”、“輕攏慢撚抹復挑”描寫彈奏的神態，更用“似訴平生不得志”、“說盡心中無限事”概括了琵琶女藉樂麯所抒發的思想情感。此後十四句，在藉助語言的音韻摹寫音樂的時候，兼用各種生動的比喻以加強其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”這個疊字詞摹聲，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私語”亦然。這還不夠，“嘈嘈切切錯雜彈”，已經再現了“如急雨”、“如私語”兩種旋律的交錯出現，再用“大珠小珠落玉盤”一比，視覺形象與聽覺形象就同時顯露出來，令人眼花繚亂，耳不暇接。旋律繼續變化，出現了先“滑”後“澀”的兩種意境。“間關”之聲，輕快流利，而這種聲音又好象“鶯語花底”，視覺形象的優美強化了聽覺形象的優美。“幽咽”之聲，悲抑哽塞，而這種聲音又好象“泉流冰下”，視覺形象的冷澀強化了聽覺形象的冷澀。由“冷澀”到“凝絶”，是一個“聲漸歇”的過程，詩人用“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”的佳句描繪了餘音裊裊、餘意無窮的藝術境界，令人拍案叫絶。彈奏至此，滿以為已經結束了。誰知那“幽愁暗恨”在“聲漸歇”的過程中積聚了無窮的力量，無法壓抑，終於如“銀瓶乍破”，水漿奔迸，如“鐵騎突出”，刀槍轟鳴，把“凝絶”的暗流突然推嚮高潮。纔到高潮，即收撥一畫，戛然而止。一麯雖終，而回腸蕩氣、驚心動魄的音樂魅力，卻並沒有消失。詩人又用“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”的環境描寫作側面烘托，給讀者留下了涵泳回味的廣阔空間。

　　如此繪聲繪色地再現千變萬化的音樂形象，已不能不使我們驚佩作者的藝術才華。但作者的才華還不僅表現在再現音樂形象，更重要的是通過音樂形象的千變萬化，展現了琵琶女起伏回蕩的心潮，為下面的訴說身世作了音樂性的渲染。

　　正象在“邀相見”之後，省掉了請彈琵琶的細節一樣；在麯終之後，也略去了關於身世的詢問，而用兩個描寫肖像的句子嚮“自言”過渡：“沉吟”的神態，顯然與詢問有關，這反映了她欲說還休的內心矛盾；“放撥”、“插弦中”，“整頓衣裳”、“起”、“斂容”等一係列動作和表情，則表現了她剋服矛盾、一吐為快的心理活動。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如訴的抒情筆調，為琵琶女的半生遭遇譜寫了一麯扣人心弦的悲歌，與“說盡心中無限事”的樂麯互相補充，完成了女主人公的形象塑造。

　　女主人公的形象塑造得異常生動真實，並具有高度的典型性。通過這個形象，深刻地反映了封建社會中被侮辱、被損害的樂伎們、藝人們的悲慘命運。面對這個形象，怎能不一灑同情之淚！

　　作者在被琵琶女的命運激起的情感波濤中坦露了自我形象。“我從去年辭帝京，謫居臥病潯陽城”的那個“我”，是作者自己。作者由於要求革除暴政、實行仁政而遭受打擊，從長安貶到九江，心情很痛苦。當琵琶女第一次彈出哀怨的樂麯、表達心事的時候，就已經撥動了他的心弦，發出了深長的嘆息聲。當琵琶女自訴身世、講到“夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌幹”的時候，就更激起他的情感的共鳴：“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”。同病相憐，同聲相應，忍不住說出了自己的遭遇。

　　寫琵琶女自訴身世，詳昔而略今；寫自己的遭遇，則壓根兒不提被貶以前的事。這也許是意味着以彼之詳，補此之略吧！比方說，琵琶女昔日在京城裏“麯罷常教善纔伏，妝成每被秋娘妒”的情況和作者被貶以前的情況是不是有某些相通之處呢？同樣，他被貶以後的處境和琵琶女“老大嫁作商人婦”以後的處境是不是也有某些類似之處呢？看來是有的，要不然，怎麽會發出“同是天涯淪落人”的感慨？

　　“我”的訴說，反轉來又撥動了琵琶女的心弦，當她又一次彈琵琶的時候，那聲音就更加凄苦感人，因而反轉來又激動了“我”的感情，以至熱淚直流，濕透青衫。

　　把處於封建社會底層的琵琶女的遭遇，同被壓抑的正直的知識分子的遭遇相提並論，相互映襯，相互補充，作如此細緻生動的描寫，並寄予無限同情，這在以前的詩歌中還是罕見的。

　　（霍鬆林）

　　漢皇重色思傾國，禦宇多年求不得。
　　楊傢有女初長成，養在深閨人未識。
　　天生麗質難自棄，一朝選在君王側。
　　回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顔色。
　　春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。
　　侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。
　　雲鬢花顔金步搖，芙蓉帳暖度春宵。
　　春宵苦短日高起，從此君王不早朝。
　　承歡侍宴無閑暇，春從春遊夜專夜。
　　後宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。
　　金屋妝成嬌侍夜，玉樓宴罷醉和春。
　　姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門戶。
　　遂令天下父母心，不重生男重生女。
　　
　　驪宮高處入青雲，仙樂風飄處處聞。
　　緩歌慢舞凝絲竹，盡日君王看不足。
　　漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣麯。
　　九重城闕煙塵生，千乘萬騎西南行。
　　翠華搖搖行復止，西出都門百餘裏。六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。
　　花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流。
　　黃埃散漫風蕭索，雲棧縈紆登劍閣。峨嵋山下少人行，旌旗無光日色薄。
　　蜀江水碧蜀山青，聖主朝朝暮暮情。行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。
　　天旋日轉回竜馭，到此躊躇不能去。馬嵬坡下泥土中，不見玉顔空死處。
　　君臣相顧盡沾衣，東望都門信馬歸。歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。
　　芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂。春風桃李花開夜，秋雨梧桐葉落時。
　　西宮南內多秋草，落葉滿階紅不掃。梨園弟子白發新，椒房阿監青娥老。
　　夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。
　　鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。
　　臨邛道士鴻都客，能以精誠緻魂魄。為感君王展轉思，遂教方士殷勤覓。
　　排空馭氣奔如電，升天入地求之遍。上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見。
　　忽聞海上有仙山，山在虛無縹渺間。樓閣玲瓏五雲起，其中綽約多仙子。
　　中有一人字太真，雪膚花貌參差是。金闕西廂叩玉扃，轉教小玉報雙成。
　　聞到漢傢天子使，九華帳裏夢魂驚。攬衣推枕起徘回，珠箔銀屏邐迤開。
　　雲鬢半偏新睡覺，花冠不整下堂來。風吹仙袂飄搖舉，猶似霓裳羽衣舞。
　　玉容寂寞淚闌幹，梨花一枝春帶雨。
　　
　　含情凝睇謝君王，一別音容兩渺茫。昭陽殿裏恩愛絶，蓬萊宮中日月長。
　　回頭下望人寰處，不見長安見塵霧。唯將舊物表深情，鈿合金釵寄將去。
　　釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。但教心似金鈿堅，天上人間會相見。
　　臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知。七月七日長生殿，夜半無人私語時。
　　在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絶期。

　　China's Emperor, craving beauty that might shake an empire,
　　Was on the throne for many years, searching, never finding,
　　Till a little child of the Yang clan, hardly even grown,
　　Bred in an inner chamber, with no one knowing her,
　　But with graces granted by heaven and not to be concealed,
　　At last one day was chosen for the imperial household.
　　If she but turned her head and smiled, there were cast a hundred spells,
　　And the powder and paint of the Six Palaces faded into nothing.
　　...It was early spring. They bathed her in the FlowerPure Pool,
　　Which warmed and smoothed the creamy-tinted crystal of her skin,
　　And, because of her languor, a maid was lifting her
　　When first the Emperor noticed her and chose her for his bride.
　　The cloud of her hair, petal of her cheek, gold ripples of her crown when she moved,
　　Were sheltered on spring evenings by warm hibiscus curtains;
　　But nights of spring were short and the sun arose too soon,
　　And the Emperor, from that time forth, forsook his early hearings
　　And lavished all his time on her with feasts and revelry,
　　His mistress of the spring, his despot of the night.
　　There were other ladies in his court, three thousand of rare beauty,
　　But his favours to three thousand were concentered in one body.
　　By the time she was dressed in her Golden Chamber, it would be almost evening;
　　And when tables were cleared in the Tower of Jade, she would loiter, slow with wine.
　　Her sisters and her brothers all were given titles;
　　And, because she so illumined and glorified her clan,
　　She brought to every father, every mother through the empire,
　　Happiness when a girl was born rather than a boy.
　　...High rose Li Palace, entering blue clouds,
　　And far and wide the breezes carried magical notes
　　Of soft song and slow dance, of string and bamboo music.
　　The Emperor's eyes could never gaze on her enough-
　　Till war-drums, booming from Yuyang, shocked the whole earth
　　And broke the tunes of The Rainbow Skirt and the Feathered Coat.
　　The Forbidden City, the nine-tiered palace, loomed in the dust
　　From thousands of horses and chariots headed southwest.
　　The imperial flag opened the way, now moving and now pausing- -
　　But thirty miles from the capital, beyond the western gate,
　　The men of the army stopped, not one of them would stir
　　Till under their horses' hoofs they might trample those moth- eyebrows....
　　Flowery hairpins fell to the ground, no one picked them up,
　　And a green and white jade hair-tassel and a yellowgold hair- bird.
　　The Emperor could not save her, he could only cover his face.
　　And later when he turned to look, the place of blood and tears
　　Was hidden in a yellow dust blown by a cold wind.
　　... At the cleft of the Dagger-Tower Trail they crisscrossed through a cloud-line
　　Under Omei Mountain. The last few came.
　　Flags and banners lost their colour in the fading sunlight....
　　But as waters of Shu are always green and its mountains always blue,
　　So changeless was His Majesty's love and deeper than the days.
　　He stared at the desolate moon from his temporary palace.
　　He heard bell-notes in the evening rain, cutting at his breast.
　　And when heaven and earth resumed their round and the dragon car faced home,
　　The Emperor clung to the spot and would not turn away
　　From the soil along the Mawei slope, under which was buried
　　That memory, that anguish. Where was her jade-white face?
　　Ruler and lords, when eyes would meet, wept upon their coats
　　As they rode, with loose rein, slowly eastward, back to the capital.
　　...The pools, the gardens, the palace, all were just as before,
　　The Lake Taiye hibiscus, the Weiyang Palace willows;
　　But a petal was like her face and a willow-leaf her eyebrow –
　　And what could he do but cry whenever he looked at them?
　　...Peach-trees and plum-trees blossomed, in the winds of spring;
　　Lakka-foliage fell to the ground, after autumn rains;
　　The Western and Southern Palaces were littered with late grasses,
　　And the steps were mounded with red leaves that no one swept away.
　　Her Pear-Garden Players became white-haired
　　And the eunuchs thin-eyebrowed in her Court of PepperTrees;
　　Over the throne flew fire-flies, while he brooded in the twilight.
　　He would lengthen the lamp-wick to its end and still could never sleep.
　　Bell and drum would slowly toll the dragging nighthours
　　And the River of Stars grow sharp in the sky, just before dawn,
　　And the porcelain mandarin-ducks on the roof grow thick with morning frost
　　And his covers of kingfisher-blue feel lonelier and colder
　　With the distance between life and death year after year;
　　And yet no beloved spirit ever visited his dreams.
　　...At Lingqiong lived a Taoist priest who was a guest of heaven,
　　Able to summon spirits by his concentrated mind.
　　And people were so moved by the Emperor's constant brooding
　　That they besought the Taoist priest to see if he could find her.
　　He opened his way in space and clove the ether like lightning,
　　Up to heaven, under the earth, looking everywhere.
　　Above, he searched the Green Void, below, the Yellow Spring;
　　But he failed, in either place, to find the one he looked for.
　　And then he heard accounts of an enchanted isle at sea,
　　A part of the intangible and incorporeal world,
　　With pavilions and fine towers in the five-coloured air,
　　And of exquisite immortals moving to and fro,
　　And of one among them-whom they called The Ever True-
　　With a face of snow and flowers resembling hers he sought.
　　So he went to the West Hall's gate of gold and knocked at the jasper door
　　And asked a girl, called Morsel-of-Jade, to tell The Doubly- Perfect.
　　And the lady, at news of an envoy from the Emperor of China,
　　Was startled out of dreams in her nine-flowered, canopy.
　　She pushed aside her pillow, dressed, shook away sleep,
　　And opened the pearly shade and then the silver screen.
　　Her cloudy hair-dress hung on one side because of her great haste,
　　And her flower-cap was loose when she came along the terrace,
　　While a light wind filled her cloak and fluttered with her motion
　　As though she danced The Rainbow Skirt and the Feathered Coat.
　　And the tear-drops drifting down her sad white face
　　Were like a rain in spring on the blossom of the pear.
　　But love glowed deep within her eyes when she bade him thank her liege,
　　Whose form and voice had been strange to her ever since their parting –
　　Since happiness had ended at the Court of the Bright Sun,
　　And moons and dawns had become long in Fairy-Mountain Palace.
　　But when she turned her face and looked down toward the earth
　　And tried to see the capital, there were only fog and dust.
　　So she took out, with emotion, the pledges he had given
　　And, through his envoy, sent him back a shell box and gold hairpin,
　　But kept one branch of the hairpin and one side of the box,
　　Breaking the gold of the hairpin, breaking the shell of the box;
　　"Our souls belong together," she said, " like this gold and this shell –
　　Somewhere, sometime, on earth or in heaven, we shall surely
　　And she sent him, by his messenger, a sentence reminding him
　　Of vows which had been known only to their two hearts:
　　"On the seventh day of the Seventh-month, in the Palace of Long Life,
　　We told each other secretly in the quiet midnight world
　　That we wished to fly in heaven, two birds with the wings of one,
　　And to grow together on the earth, two branches of one tree."
　　Earth endures, heaven endures; some time both shall end,
　　While this unending sorrow goes on and on for ever.

【白話文】 漢傢的皇上看重傾城傾國貌，立志找一位絶代佳人。
可惜當國多少年哪，一直沒處尋。
楊傢有位剛長成的姑娘，養在深閨裏沒人見過她容顔。
天生麗質無法埋沒，終於被選到皇上身邊。
她回頭嫣然一笑，百般嬌媚同時顯現出來。
六宮的粉白黛緑啊，立刻全都褪掉了色彩。
正春寒，賜浴華清池，溫泉水滑，洗她肌膚如凝結的油脂。
侍女扶出浴，正嬌懶無力，初承恩就在這一時。
花一般容貌雲一樣鬢發，金步搖在頭上顫。美好的春宵，春宵太短！
太陽多高天於纔睜眼，從此再不早早上朝去和那些大臣見面。
追陪歡樂，伺候宴席，她總在皇帝身旁轉。
春天隨從春遊，夜晚也是她獨占。
後宮美人兒三千人，對三千人的寵愛都集中在她一身。
深宮的夜晚，她妝飾好了去伺候聖君。
玉樓中宴會，春天和她一起醉倒了人。
姐姐弟兄都封了大邦，好羨人呀，一傢門戶盡生光。
叫天下做父母的心腸，覺得生男兒還不如生個女郎。
避暑的驪宮，高插雲霄。宮中仙樂飄，人間到處都能聽到。
宮裏緩歌曼舞，徐徐地彈琴慢慢地吹簫。
皇上整天看，總也看不飽。
誰知道漁陽反叛的戰鼓會震地敲，把霓裳羽衣麯驚破了！
皇傢城闕煙塵出現，天於的大駕，一千輛車，一萬匹馬，逃往西南。
纔走到百來裏，走走又站站。六軍不肯前進可怎麽辦？
宛轉蛾眉竟死在皇上馬蹄前。
她的花鈿丟在地上沒人收，還有她頭上的翡翠翹呢，她的金雀，她的玉搔頭。
皇上掩着臉，想救救不了，回頭看，眼淚和血一起流。
棧道插雲彎彎麯麯上劍閣，風颳起黃塵格外蕭索。
峨眉道上沒多少行人，天於旌旗也沒了光彩，陽光是那樣談薄。
蜀江水這麽碧緑喲，蜀山這麽青翠，皇上日日夜夜懷念情思難斷絶。
離宮看見月光是傷心顔色，夜裏聽雨打棧鈴也是斷腸聲息。
總算有一天，天旋地轉聖駕得回京城，又走到這裏──叫人徘徊不忍離去。
馬嵬坡下泥土中間找不着了，美人當年白白死去的那塊地。
君臣互相看看，眼淚灑衣襟，嚮東望，信馬由繮回京城。
回來看看宮苑園林，太液池芙蓉未央宮翠柳依舊媚人。
那芙蓉花多像她的臉，那柳葉多像她的眉，見花見柳怎叫人不落淚。
怎不感觸啊，在這春風吹開桃李花的日子，在這秋用打梧桐落葉的時辰！
太上皇住南內與西宮，秋草長閑庭，不掃它滿階落葉紅。
當年椒房間監青眉已老，梨園弟子頭上白發初生。
晚上螢蟲飛過宮殿，太上皇悄然憶想。
夜裏挑殘了孤燈睡不着，衹聽宮中鐘鼓遲遲敲響。
夜這麽長，看看天上銀河還在發光。
天快亮，還不亮！霜這麽重，房上鴛鴦瓦這麽冷，翠被冰涼，有誰同擁？
你死去了，我還活着，此別悠悠已經隔了年，從不見你的靈魂進入我的夢。
京城有位修煉過的臨邛道士，能以精誠把亡魂招致。
可感動的是上皇輾轉懷念的深情，使方士殷勤地去把她尋覓。
他禦氣排雲像一道電光飛行，上了九天，又下入黃泉，可是都沒見到她的蹤影。
忽然聽說海上有座仙山，那山在虛無縹緲中間。
仙山樓閣玲瓏似朵朵彩雲，有許多美妙的仙子。
其中有位叫太真，雪樣肌膚花樣容貌，聽來好像是要找的人。
方士到了仙宮，叩西廂的門，報捎息的是仙人小玉和董雙成。
她聽說漢傢天於派來了使臣，不由驚斷了仙傢九華帳裏的夢。
推開枕穿上衣下得床來，銀屏與珠簾都依次打開。
衹見她頭上雲髻半偏，剛剛睡醒，花冠還沒整好便走下堂來。
風吹着她的仙衣飄飄旋舉，還像當年她的霓裳羽衣舞。
玉容寂寞一雙眼淚落下來，好似春天一枝梨花帶着雨。
她含情凝自感謝君王：自從生離死別難見面，音信兩茫茫。
昭陽殿裏的恩愛從此斷絶，蓬萊宮裏的日月這麽漫長！
往下看人間，衹看見雲霧看不見長安，衹能將舊物表表我的深情，把金釵鈿盒兩樣東西帶還。
金釵留一股，鈿盒留一扇，我們一傢分一半。
衹要我們的心像金和鈿一樣堅牢，雖然遠隔天上與人間，總還能相見！
臨走叮嚀還有一句話兒緊要，這句誓言衹有他和我知道。
七月七日長生殿，半夜裏沒人我們兩個話悄悄：在天上我們但願永做比翼鳥，在地上我們但願水做連理枝條。
天長地久也有一天會終結，這恨啊，長久不斷，永不會有消除的那一朝。

【注釋】 【傾國】李延年歌“北方有佳人，絶世而獨立。一顧傾人城，再顧傾人國”
【禦宇】統治
【耿耿】明亮
【鴛鴦瓦】屋瓦一俯一仰扣合在一起
【扃】門閂
【梧桐】在中國古典詩歌中和芭蕉差不多，大多表示一種凄苦之音。白居易《長恨歌》：“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。”秋日冰冷的雨打在梧桐葉上，好不令人凄苦。李煜《相見歡》：“寂寞梧桐，深院鎖清秋。”溫庭筠《更漏子》：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦，一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”李清照《聲聲慢》：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。”可見秋雨打梧桐，別有一分愁滋味。

【賞析】 這首詩是作者的名篇，作於元和元年（806）。全詩形象地敘述了唐玄宗與楊貴妃的愛情悲劇。詩人藉歷史人物和傳說，創造了一個迴旋宛轉的動人故事，並通過塑造的藝術形象，再現了現實生活的真實，感染了千百年來的讀者。
詩的主題是“長恨”。從“漢皇重色思傾國”起第一部分，敘述安史之亂前，玄宗如何好色、求色，終於得到了楊氏。而楊氏由於得寵，雞犬升天。並反復渲染玄宗之縱欲，沉於酒色，不理朝政，因而釀成了“漁陽鼙鼓動地來”的安史之亂。這是悲劇的基礎，也是“長恨”的內因。 “六軍不發無奈何”起為第二部分，具體描述了安史之亂起後，玄宗的倉皇出逃西蜀，引起了“六軍”駐馬要求除去禍國殃民的貴妃“宛轉娥眉馬前死”是悲劇的形成。這是故事的關鍵情節。楊氏歸陰後，造成玄宗寂寞悲傷和纏綿悱惻的相思。詩以酸惻動人的語調，描繪了玄宗這一 “長恨”的心情，揪人心痛，催人淚下。
“臨邛道士鴻都客”起為第三部分，寫玄宗藉道士幫助於虛無縹緲的蓬萊仙山中尋到了楊氏的蹤影。在仙景中再現了楊氏“帶雨梨花”的姿容，並以含情脈脈，托物寄詞，重申前誓，表示願作“比翼鳥”、“連理枝”，進一步渲染了“長恨”的主題。結局又以“天和地久有時盡，此恨綿綿無絶期”深化了主題，加重了“長恨” 的分量。
全詩寫情纏綿悱惻，書恨杳杳無窮。文字哀豔動人，聲調悠揚宛轉，千古名篇，常讀常新。
今人丁毅、方超在《（長恨歌）評價管窺》一文中認為，此詩是白居易藉對歷史人物的詠嘆，寄托自己的心情之作。文章說，詩人年輕時與出身普通人傢的姑娘湘靈相愛，但由於門第觀念和風尚阻礙，沒能正式結婚。分手時，詩人寫了“不得哭，潛別離；不得語，暗相思；兩心之外無人知……彼此甘心無後期”的沉痛詩句。文章指出，《長恨歌》作於作者婚前幾個月，詩人為失去與湘靈相會之可能而痛苦。為此，丁、方二人認為，《長恨歌》並不是對歷史的記錄與評價。“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絶期”，正是詩人藉前代帝妃的悲劇，抒發自己的痛苦與深情。
從“詩言志”，“詩傳情”上說，丁、方二人之說不無道理。但就作品所反映的歷史真實和社會意義以及千百年來的影響而言，不能不說它是歷史的記錄和對歷史事件的評價。至於白氏自身有愛情悲劇的經歷，無疑有助於他對李楊愛情悲劇的體察和分析，纔使其詩寫得肌理細膩，情真意切，賦予無窮的藝術魅力。
[賞析一]
這首詩作於唐憲宗元和元年（公元806年），時作者35歲，任周至縣尉。關於這首詩的寫作緣起，據白居易的朋友陳鴻說，他與白居易、王質夫三人於元和元年十月到仙遊寺遊玩。偶然間談到了唐明皇與楊貴妃的這段悲劇故事，大傢都很感嘆。於是王質夫就請白居易寫一首長詩，請陳鴻寫一篇傳記，二者相輔相承，以傳後世。因為長詩的最後兩句是“天長地久有時盡，此恨綿綿無絶期”，所以他們就稱這首詩叫《長恨歌》，稱那篇傳叫《長恨傳》。
《長恨歌》共分三大段，從“漢皇重色思傾國”至“驚破《霓裳羽衣麯》” 共三十二句為第一段，寫唐明皇和楊貴妃的愛情生活、愛情效果，以及由此導致的荒政亂國和安史之亂的爆發。其中開頭八句寫楊貴妃的美貌和被唐明皇所求得。明是唐皇而詩中卻說“漢皇”，這是唐朝人由寫古題樂府留下來的習慣。傾國：指傾國傾城的美女。禦宇：指作皇帝，統治天下。從“春寒賜浴華清池”到“不重生男重生女”的十八句，寫楊貴妃的受寵和由此形成的楊氏傢族的豪貴。華清池：在今西安市東臨潼縣南的驪山上，上有皇帝的行宮，以溫泉聞名。凝脂：比喻人的皮膚潔白光潤。步搖：古代婦女的一種頭飾。“春宵苦短日高起，從此君王不早朝”，寫唐明皇的迷戀聲色，荒廢政事。“承歡侍宴無閑暇，春從春遊夜專夜。後宮佳麗三千人，三千寵愛在一身。”寫楊貴妃被寵的程度，簡直是形影不離。接着作者又用漢武帝寵愛陳阿嬌，要為阿嬌造一座金屋子的典故來比喻了他們之間的關係。 “姊妹兄弟皆列土，可憐光彩生門戶。遂令天下父母心，不重生男重生女”。一人得道，雞犬升天，楊貴妃一人受寵，楊氏族門立刻權勢逼人。哥哥楊國忠當了宰相，幾個姊妹都被封為大國夫人，爭權鬥富，不可一世。杜甫的《麗人行》就是寫的這樁事。皇帝後妃也是人，也有情欲，這點與平民沒有區別；但是皇帝手中有無尚的權威，他的情欲往往和這種無尚權威的運用密不可分。這就使他們的愛情效果與平民大不相同了。好色並不是了不起的罪過，但由好色而導致濫加封賞，使壞人竊弄權柄，紊亂朝綱，這就離亡國滅傢不遠了。所以我們評論帝王的愛情一定不要離開他們生活的具體內容及其社會效果。“驪宮高處入青雲，仙樂風飄處處聞。緩歌慢舞凝絲竹，盡日君王看不足。”這四句又和前面的“從此君王不早朝” 相呼應，進一步描寫唐明皇的迷戀聲色，荒政誤國。唐朝統治者這種豪華奢侈的生活，是建立在殘酷地掠奪勞動人民，使勞動人民陷於極度貧睏的基礎之上的。杜甫在《自京赴奉先詠懷五百字》中描寫了一段唐明皇與楊貴妃在驪山上的享樂生活後，接着說：“彤庭所分帛，本自寒女出。鞭撻其夫傢，聚斂貢城闕。”又說：“朱門酒肉臭，路有凍死骨。榮枯咫尺異，惆悵難再述。”正是因為統治集團如此昏庸腐朽，階級矛盾又如此尖銳，所以當安祿山這個大野心傢一旦發起叛亂，唐王朝這座炫人眼目的金字塔立刻就傾倒崩潰了。“漁陽鼙鼓動地來，驚破《霓裳羽衣麯》”，正是形象地說明了這一過程。漁陽：郡名，郡治在今天津薊縣。這一帶有時稱漁陽郡，有時又稱範陽郡。安祿山當時任範陽、平盧、河東三鎮節度使，大本營就在漁陽。鼓：軍中使用的樂器。漁陽鼙鼓，即指安祿山率領的造反軍隊；安祿山發動叛亂在唐玄宗天寶十四年（公元755年）十一月。霓裳羽衣麯：舞麯名，開元中來自西涼。據說唐明皇曾親自對它進行過加工潤色，並為之製作歌辭。楊貴妃進宮後，善為此舞。
從“九重城闕煙塵生”到“魂魄不曾來入夢”共四十二句為第二段，寫馬驛兵變，楊貴妃被殺，以及從此以後唐明皇對楊貴妃的朝思暮想，深情不移。其中開頭十句講馬嵬驛兵變。九重城闕：指首都。皇帝的宮廷有九道門，故稱皇宮曰九重。煙塵：指敵警。千乘萬騎西南行：指唐明皇等離長安往四川逃跑，事在天寶十五年（公元756年）六月。翠華：指皇帝的儀仗。西出都門百餘裏，其地即馬嵬驛，在今陝西興平西。六軍：古稱天子的軍隊，這裏指唐明皇的衛隊。不發：不再繼續前進，這裏即指兵變。當時亂兵先殺了楊國忠及楊貴妃的兩個姊妹，又逼着唐明皇將楊貴妃賜死。花、翠翹、金雀釵、玉搔頭：都是楊貴妃頭上的飾物。“黃埃散漫風蕭索”以下八句寫唐明皇在前往成都的路上以及在成都的日子裏對楊貴妃的思念。雲：山中的空中通道。劍閣：即劍門關，古時陝西四川間的險要關塞，在今四川劍閣縣東北。峨嵋山：在今四川峨嵋縣西南，不在由陝西入四川的路上，這裏是詩人為強調川陝間山路艱難而漫加堆砌。李白《蜀道難》中有所謂“西當太白有鳥道，可以橫絶峨嵋巔。”同誤。“天旋地轉回竜馭”以下四句寫唐軍收復長安後，唐明皇由成都回京再次經過馬嵬驛時的見今思昔，對景傷情。天旋地轉：指形勢變化，唐軍收復兩京。事在唐肅宗至德二年（公元757年）九月、十月。竜：指唐明皇的車駕。不見玉顔空死處，衹有空墳，而屍體不見了。從此故事增入神話色彩，當時有種傳說，說楊貴妃已經“屍解”成仙而去。“君臣相顧淚沾衣”以下二十句寫唐明皇回京後的見物思人，悲不欲生。信馬歸：聽憑馬自己行走，極言人心無緒的樣子。太液：大明宮內的池水名。未央：漢代皇帝居住的宮殿名，這裏藉指唐代的大明宮。西宮：太極宮，唐人稱之為“西宮”或 “西內”。南內：興慶宮。唐人稱大明宮、太極宮、興慶宮為三大內。大明宮是當時的皇帝唐肅宗居住的地方。已經退位的唐明皇回京後先後曾被安置在太極宮和興慶宮居住。梨園弟子：指昔日曾經侍奉過唐明皇的宮廷歌舞班子，據說唐明皇曾親自教過他們排練。椒房：後妃居住的宮室，以花椒和泥塗壁，一取其香，二取其多子。阿監：太監。青娥：指宮女。以上兩句分承唐明皇與楊貴妃，是說昔日曾經侍應過他們的人現在都已經老了。鴛鴦瓦：房頂上俯仰相扣的屋瓦。翡翠衾：用翡翠羽毛裝飾的被子。以上層層鋪陳，說明唐明皇無時無刻不在思念，無物無景不在勾起他對楊貴妃的懷戀。文／韓兆崎 來源：中廣網
[賞析二]
作為一代文人，白居易可謂是一個成功者。他的現實主義的筆，寫出了多少個凄冷的場面，敲響了一次又一次警鐘。他的《長恨歌》，可謂是他一生的代表作。
詩以喜劇開頭而轉成悲劇，雖然作者的立意是“欲懲尤物”，卻成了一首愛情的頌歌。這首敘事詩的最成功處就是抒情，相當復雜的情節衹用精煉的幾句就交代過去，而着力在情的渲染，細緻地寫唐明皇與楊貴妃愛情的濃烈和貴妃死後雙方的思念之情.
《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，也是埋在詩裏的一顆牽動人心的種子。而“恨”什麽，為什麽要“長恨”，詩人不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過他筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去回味，去感受。《長恨歌》首先給我們藝術美的享受的是詩中那個宛轉動人的故事，是詩歌精巧獨特的藝術構思。全篇中心是歌“長恨”，但詩人卻從“重色”說起，並且予以極力鋪寫和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜專夜”、“看不足”等等，看來是樂到了極點，象是一幕喜劇，然而，極度的樂，正反襯出後面無窮無盡的恨。唐玄宗的荒淫誤國，引出了政治上的悲劇，反過來又導致了他和楊貴妃的愛情悲劇。悲劇的製造者最後成為悲劇的主人公，這是故事的特殊、麯折處，也是詩中男女主人公之所以要“長恨”的原因。許多人說《長恨歌》有諷喻意味，我想,這首詩的諷喻意味就在這裏。那麽，詩人又是如何表現“長恨”的呢？馬嵬坡楊貴妃之死一場，詩人刻畫極其細膩，把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現出來了。由於這“血淚相和流”的死別，纔會有那沒完沒了的恨。隨後，詩人用許多筆墨從各個方面反復渲染唐玄宗對楊貴妃的思念，但詩歌的故事情節並沒有停止在一個感情點上，而是隨着人物內心世界的層層展示，感應他的景物的不斷變化，把時間和故事嚮前推移，用人物的思想感情來開拓和推動情節的發展。唐玄宗奔蜀，是在死別之後，內心十分酸楚愁慘；還都路上，舊地重經，又勾起了傷心的回憶；回宮後，白天睹物傷情，夜晚輾轉難眠。日思夜想而不得，所以寄希望於夢境，卻又是“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”。詩至此，已經把“長恨”之“恨”寫得十分動人心魄，故事到此結束似乎也可以。然而詩人筆鋒一折，別開境界，藉助想象的彩翼，構思了一個嫵媚動人的仙境，把悲劇故事的情節推嚮高潮，使故事更加回環麯折，有起伏，有波瀾。這一轉折，既出人意料，又盡在情理之中。由於主觀願望和客觀現實不斷發生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉的心理表現得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉動人。
《長恨歌》是一首抒情成份很濃的敘事詩，詩人在敘述故事和人物塑造上，采用了我國傳統詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結合在一起，形成詩歌抒情上回環往復的特點。詩人時而把人物的思想感情註入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特徵性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現內心的感情，層層渲染，恰如其分地表達人物藴蓄在內心深處的難達之情。從黃埃散漫到蜀山青青，從行宮夜雨到凱旋回歸，從白日到黑夜，從春天到秋天，處處觸物傷情，時時睹物思人，從各個方面反復渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。現實生活中找不到，到夢中去找，夢中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回環，層層渲染，使人物感情迴旋上升，達到了高潮。詩人正是通過這樣的層層渲染，反復抒情，回環往復，讓人物的思想感情藴蓄得更深邃豐富，使詩歌“肌理細膩”，更富有藝術的感染力.作為一首千古絶唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什麽感染和誘惑着讀者呢？宛轉動人，纏綿悱惻，恐怕是它最大的藝術個性，也是它能吸住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。
一篇《長恨》有風情！
白樂天如是說。可見詩人的內心裏，實在給《長恨歌》灌註了太多的情感。
白樂天一生感時傷世，傳世之句多有力陳百姓之苦，苛政之弊，如“一吟悲一事”的《秦中吟》，就是這樣一位主張“文章合為時而著，詩歌合為事而作”的現實主義詩人，卻將一段宮闈畸戀寫得凄切婉轉，蕩氣回腸.由此我想到了白居易自己的感情生活.原來他少年時曾與一民女湘靈相知相說，苦於家庭阻力不能結合，這種深深的痛苦寓於《長恨歌》的創作中，正是藉詠史感懷自身的際遇。白居易雖然仕途坎坷,鬱鬱寡歡,甚至藉佛道來麻木自己,尋找靈魂上的解脫,痛恨當時的朝政腐敗.但我覺得,在這首詩裏,更多的是對愛情的歌頌,或者說對自己曾經情感的影射.
而另一方面,自古帝王不愛江山愛美人，聲色犬馬也像是他們的專利。於是一個王朝沒落的身影便隨着一個女人冤屈的腳步，嚮着一個終點，慢慢地走着。“紅顔禍水”便是一個絶好的理由，讓帝王在感慨自己的國度走遠之時，給後人一個開脫的藉口。女人,衹不過是一個悲劇的犧牲品.她們衹是用自己的脂粉為了自己的地位利益而去爭得一點點寵愛和一個男人的懷抱.而最終卻被賜死.這也告誡她們,在獲得自己想要的東西的同時,也別忘記過度的開採帶來的後果.
最後的浪漫主義的筆,給我們一點點慰藉,也讓我在時間的端口,始終相信真正愛情的美麗。
[賞析三]
《長恨歌》是白居易詩作中膾炙人口的名篇，作於元和元年（806），當時詩人正在盩厔縣（今陝西周至）任縣尉。這首詩是他和友人陳鴻、王質夫同遊仙遊寺，有感於唐玄宗、楊貴妃的故事而創作的。在這首長篇敘事詩裏，作者以精煉的語言，優美的形象，敘事和抒情結合的手法，敘述了唐玄宗、楊貴妃在安史之亂中的愛情悲劇：他們的愛情被自己釀成的叛亂斷送了，正在沒完沒了地吃着這一精神的苦果。唐玄宗、楊貴妃都是歷史上的人物，詩人並不拘泥於歷史，而是藉着歷史的一點影子，根據當時人們的傳說，街坊的歌唱，從中蛻化出一個迴旋麯折、宛轉動人的故事，用回環往復、纏綿悱惻的藝術形式，描摹、歌詠出來。由於詩中的故事、人物都是藝術化的，是現實中人的復雜真實的再現，所以能夠在歷代讀者的心中漾起陣陣漣漪。
《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，也是埋在詩裏的一顆牽動人心的種子。而“恨”什麽，為什麽要“長恨”，詩人不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過他筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去回味，去感受。
詩歌開捲第一句：“漢皇重色思傾國”，看來很尋常，好象故事原就應該從這裏寫起，不需要作者花什麽心思似的，事實上這七個字含量極大，是全篇綱領，它既揭示了故事的悲劇因素，又喚起和統領着全詩。緊接着，詩人用極其省儉的語言，敘述了安史之亂前，唐玄宗如何重色、求色，終於得到了“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顔色”的楊貴妃。描寫了楊貴妃的美貌、嬌媚，進宮後因有色而得寵，不但自己“新承恩澤”，而且“姊妹弟兄皆列土”。反復渲染唐玄宗得貴妃以後在宮中如何縱欲，如何行樂，如何終日沉湎於歌舞酒色之中。所有這些，就釀成了安史之亂：“漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣麯”。這一部分寫出了“長恨”的內因，是悲劇故事的基礎。詩人通過這一段宮中生活的寫實，不無諷刺地嚮我們介紹了故事的男女主人公：一個重色輕國的帝王，一個嬌媚恃寵的妃子。還形象地暗示我們，唐玄宗的迷色誤國，就是這一悲劇的根源。
下面，詩人具體的描述了安史之亂發生後，皇帝兵馬倉皇逃入西南的情景，特別是在這一動亂中唐玄宗和楊貴妃愛情的毀滅。“六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死。花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。君王掩面救不得，回看血淚相和流”，寫的就是他們在馬嵬坡生離死別的一幕。“六軍不發”，要求處死楊貴妃，是憤於唐玄宗迷戀女色，禍國殃民。楊貴妃的死，在整個故事中，是一個關鍵性的情節，在這之後，他們的愛情纔成為一場悲劇，接着，從“黃埃散漫風蕭索”起至“魂魄不曾來入夢”，詩人抓住了人物精神世界裏揪心的“恨”，用酸惻動人的語調，宛轉形容和描述了楊貴妃死後唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷，還都路上的追懷憶舊，回宮以後睹物思人，觸景生情，一年四季物是人非事事休的種種感觸。纏綿悱惻的相思之情，使人覺得回腸蕩氣。正由於詩人把人物的感情渲染到這樣的程度，後面道士的到來，仙境的出現，便給人一種真實感，不以為純粹是一種空中樓閣了。
從“臨邛道士鴻都客”至詩的末尾，寫道士幫助唐玄宗尋找楊貴妃。詩人采用的是浪漫主義的手法，忽而上天，忽而入地，“上窮碧落下黃泉，兩處茫茫皆不見”。後來，在海上虛無縹緲的仙山上找到了楊貴妃，讓她以“玉容寂寞淚闌幹，梨花一枝春帶雨”的形象在仙境中再現，殷勤迎接漢傢的使者，含情脈脈，托物寄詞，重申前誓，照應唐玄宗對她的思念，進一步深化、渲染“長恨”的主題。詩歌的末尾，用“開長地久有時盡，此恨綿綿無絶期”結筆，點明題旨，回應開頭，而且做到 “清音有餘”，給讀者以聯想、回味的餘地。
《長恨歌》首先給我們藝術美的享受的是詩中那個宛轉動人的故事，是詩歌精巧獨特的藝術構思。全篇中心是歌“長恨”，但詩人卻從“重色”說起，並且予以極力鋪寫和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜專夜”、“看不足”等等，看來是樂到了極點，象是一幕喜劇，然而，極度的樂，正反襯出後面無窮無盡的恨。唐玄宗的荒淫誤國，引出了政治上的悲劇，反過來又導致了他和楊貴妃的愛情悲劇。悲劇的製造者最後成為悲劇的主人公，這是故事的特殊、麯折處，也是詩中男女主人公之所以要“長恨”的原因。過去許多人說《長恨歌》有諷喻意味，這首詩的諷喻意味就在這裏。那麽，詩人又是如何表現“長恨”的呢？馬嵬坡楊貴妃之死一場，詩人刻畫極其細膩，把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現出來了。由於這“血淚相和流”的死別，纔會有那沒完沒了的恨。隨後，詩人用許多筆墨從各個方面反復渲染唐玄宗對楊貴妃的思念，但詩歌的故事情節並沒有停止在一個感情點上，而是隨着人物內心世界的層層展示，感應他的景物的不斷變化，把時間和故事嚮前推移，用人物的思想感情來開拓和推動情節的發展。唐玄宗奔蜀，是在死別之後，內心十分酸楚愁慘；還都路上，舊地重經，又勾起了傷心的回憶；回宮後，白天睹物傷情，夜晚輾轉難眠。日思夜想而不得，所以寄希望於夢境，卻又是“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢”。詩至此，已經把 “長恨”之“恨”寫得十分動人心魄，故事到此結束似乎也可以。然而詩人筆鋒一折，別開境界，藉助想象的彩翼，構思了一個嫵媚動人的仙境，把悲劇故事的情節推嚮高潮，使故事更加回環麯折，有起伏，有波瀾。這一轉折，既出人意料，又盡在情理之中。由於主觀願望和客觀現實不斷發生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉的心理表現得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉動人。
《長恨歌》是一首抒情成份很濃的敘事詩，詩人在敘述故事和人物塑造上，采用了我國傳統詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結合在一起，形成詩歌抒情上回環往復的特點。詩人時而把人物的思想感情註入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特徵性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現內心的感情，層層渲染，恰如其分地表達人物藴蓄在內心深處的難達之情。唐玄宗逃往西南的路上，四處是黃塵、棧道、高山，日色暗淡，旌旗無光，秋景凄涼，這是以悲涼的秋景來烘托人物的悲思。在蜀地，面對着青山緑水，還是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的 “青”，水的“碧”，也都惹人傷心，大自然的美應該有恬靜的心境才能享受，他卻沒有，所以就更增加了內心的痛苦。這是透過美景來寫哀情，使感情又深入一層。行宮中的月色，雨夜裏的鈴聲，本來就很撩人意緒，詩人抓住這些尋常但是富有特徵性的事物，把人帶進傷心、斷腸的境界，再加上那一見一聞，一色一聲，互相交錯，在語言上、聲調上也表現出人物內心的愁苦凄清，這又是一層。還都路上，“天旋地轉”，本來是高興的事，但舊地重過，玉顔不見，不由傷心淚下。敘事中，又增加了一層痛苦的回憶。回長安後，“歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂”。白日裏，由於環境和景物的觸發，從景物聯想到人，景物依舊，人卻不在了，禁不住就潸然淚下，從太液池的芙蓉花和未央宮的垂柳仿佛看到了楊貴妃的容貌，展示了人物極其復雜微妙的內心活動。“夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”。從黃昏寫到黎明，集中地表現了夜間被情思縈繞久久不能入睡的情景。這種苦苦的思戀，“春風桃李花開日”是這樣，“秋雨梧桐葉落時”也是這樣。及至看到當年的“梨園弟子”、“阿監青娥”都已白發衰顔，更勾引起對往日歡娛的思念，自是黯然神傷。從黃埃散漫到蜀山青青，從行宮夜雨到凱旋回歸，從白日到黑夜，從春天到秋天，處處觸物傷情，時時睹物思人，從各個方面反復渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。現實生活中找不到，到夢中去找，夢中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回環，層層渲染，使人物感情迴旋上升，達到了高潮。詩人正是通過這樣的層層渲染，反復抒情，回環往復，讓人物的思想感情藴蓄得更深邃豐富，使詩歌“肌理細膩”，更富有藝術的感染力。
作為一首千古絶唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什麽感染和誘惑着讀者呢？宛轉動人，纏綿悱惻，恐怕是它最大的藝術個性，也是它能吸住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。（饒芃子）

[情殤——論白居易《長恨歌》主題思想]

人們對白居易《長恨歌》的主題思想歷來爭論不休，有所謂愛情說、政治主題說、雙重主題說等等。本文作者持愛情說。首先從作品的四個層次來分析，肯定自居易井非像陳鴻寫《長恨歌傳》那樣板着說教的臉孔去描寫李楊故事，而是以“情”作為主旋律，讓主人公的情去感動讀者，使之産生共鳴，取得審美上的極大成功。本文還結合作者生平經歷和社會歷史分析他在處理歷史題材、政治題材和來自民間的人性題材、心理題材的關係問題上的獨到之處，進一步說明唐明皇楊貴妃形象的審美意義。
唐憲宗元和元年(806)鼕，三十五歲的白居易被授周至縣尉，當時，他與好友陳鴻、王質夫同遊仙遊寺，聽到當地民間流傳唐玄宗李隆基與楊貴紀的故事，深有感觸，於是創作了千古傳誦的長篇敘事詩《長恨歌》。陳鴻為此詩撰寫了一篇《長恨歌傳》。《長恨歌》以其標格卓異的風姿贏得了古今無數的讀者，甚至當時長安妓女以“我誦得白學士《長恨歌》”而自誇，並因此身價倍增。“一篇《長恨》有風情，十首《秦吟》近正聲”①，不僅是作者的自我肯定，也道出了衆多讀者的心聲。關於《長恨歌》的主題思想，歷來是讀者爭論的焦點問題，觀點頗為分歧，約可分為三派：其一，愛情主題說。認為從作品宮中多寵的憲宗；其三，雙重主題說。認為將此詩看成純粹的諷諭詩或愛情頌歌都不恰當，它是暴露與歌頌的統一，諷諭和同情的交織，既為李、楊的愛情悲劇一掬同情之淚，又為他們的誤國失政一嘆遺恨之聲，二者交相融匯而不是機械疊加。此外，還有人認為此詩是作者藉李、楊悲劇來抒發自己愛情失意的情懷。究竟如何，還需從作品本身去分析。
《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是埋在詩裏的一顆牽動人心的種子。而“恨”什麽，為什麽要“長恨”，詩人不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過他筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，認人們自己去揣摸，去回味，去感受。根據全詩的內容和情節發展，可將詩分為四個層次：第一層從“漢皇重色思傾國”至“盡日君王看不足”，敘述了安史之亂前，唐玄宗如何重色、求色，終於得到了“回眸一笑百媚生”的楊貴紀。貴紀進宮後恃寵而嬌，不但自己“新承恩澤”，而且“姊妹弟兄皆列士”，反復渲染唐玄宗得貴妃後完全沉湎於歌舞酒色。開捲首句既提示了故事的悲劇因素，又喚起和統領着全詩。第二層從“漁陽鼙鼓動地來”至“回看血淚相和流”，寫安史之亂，玄宗逃難，被迫賜死貴妃，寫出了“長恨”的內因，是悲劇故事的基礎。詩人有意將因玄宗荒淫誤國所造成的安史之亂進行了淡化處理，對二人的生離死別則着意形容，讀者受到的是悲劇氣氛的感染而不是歷史的理性批判。陳鴻《長恨歌傳》“懲尤物，窒亂階”之說是板着面孔做文章，故不能視為此詩的寫作動機。第三層從“黃埃散漫風蕭索”至“魂魄不曾來人夢”，描述了楊貴妃死後，唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷還都路上的追懷憶舊，行宮見月，夜雨聞鈴，是一片“傷心色”和“斷腸聲”。長安收復以後回朝時，重過馬剋，“不見玉顔空死處”。回宮後，池苑依舊，物是人非，纏綿悱惻的相思之情，使人覺得蕩氣回腸。第四層從“臨邛道士鴻都客”至“此恨綿綿無絶期”，寫玄宗派方士覓楊貴妃之魂魄，重在表現楊妃的孤寂和對往日愛情生活的憂傷追憶。詩人運用浪漫主

　　下馬柳陰下，獨上堤上行。
　　故人千萬裏，新蟬三兩聲。
　　城中麯江水，江上江陵城。
　　兩地新秋思，應同此日情。

【注釋】 【按】元九，元稹。詩中多次用到重複字，大約是有意打破成規。

　　慈恩春色今朝盡，盡日裴回倚寺門。
　　惆悵春歸留不得，紫藤花下漸黃昏。

【注釋】 【慈恩寺】在唐長安(西安)城南
【裴回】徘徊

　　索莫少顔色，池邊無主禽。
　　難收帶泥翅，易結著人心。
　　頂毳落殘碧，尾花銷暗金。
　　放歸飛不得，雲海故巢深。

　　賜酒盈杯誰共持？宮花滿地獨相思。
　　相思衹傍花邊立，盡日吟君詠菊詩。

【注釋】 【詠菊詩】元稹《菊花》詩

　　暗上江堤還獨立，水風霜氣夜棱棱。
　　回看深浦停舟處，蘆荻花中一點燈。

【注釋】 【按】晚來停舟，詩人上岸獨立，深秋的江風霜氣襲人，回望停船處，夜色中唯見船裏透出的一點燈火。空曠的四野裏，詩人孑然漂泊、四顧蒼茫的羈旅心情展露無遺。
【棱棱】寒氣襲人的樣子

　　煙霄微月澹長空，銀漢秋期萬古同。
　　幾許歡情與離恨，年年並在此宵中。

【注釋】 【按】農歷七月初七夜，傳說銀河西邊的牽牛星和河東的織女星通過喜鵲搭成的鵲橋相會。這一天，民間婦女有乞巧(詳見本站“中國民間傳統節日”)的傳統，作者另有“憶得少年長乞巧，竹竿頭上願絲多”的七夕詩句。
【銀漢】銀河
【秋期】秋天一年一度的相會

　　惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。
　　明朝風起應吹盡，夜惜衰紅把火看。

【注釋】 【殘】剩餘
【衰紅】凋落的花朵
【把火】掌燈燭

【賞析】 在群芳鬥豔的花季裏，被譽為國色天香的牡丹花總是姍姍開遲，待到她占斷春光的時候，一春花事已經將到盡期。歷代多愁善感的詩人，對於傷春惜花的題材總是百詠不厭。而白居易這首《惜牡丹花》卻在無數惜花詩中別具一格。人們嚮來在花落之後纔知惜花，此詩一反常情，卻由鮮花盛開之時想到紅衰香褪之日，以把火照花的新鮮立意表現了對牡丹的無限憐惜，寄寓了歲月流逝、青春難駐的深沉感慨。

　　全詩雖然衹有短短的四句，但文氣跌宕回環，語意層層深入。首句開門見山，點出題意：“惆悵階前紅牡丹”，淡淡一筆，詩人的愁思，庭院的雅緻，牡丹的紅豔，都已歷歷分明。“惆悵”二字起得突兀，造成牡丹花似已開敗的錯覺，立即將人引入惜花的惆悵氣氛之中。第二句卻將語意一轉：“晚來唯有兩枝殘”，強調到晚來衹有兩枝殘敗，纔知道滿院牡丹花還開得正盛呢！“唯有”、“兩枝”，語氣肯定，數字確切，足見詩人賞花之細心，衹有將花枝都認真數過，才能得出這樣精確的結論，而唯其如此精細，纔見出詩人惜花之情深。這兩句自然樸質，不加雕飾，僅用跌宕起伏的語氣造成一種寫意的效果，通過惜花的心理描繪表現詩人黃昏時分在花下流連忘返的情景，可謂情篤而意深。

　　既然滿院牡丹衹有兩枝殘敗，似乎不必如此惆悵，然而一葉知秋，何況兩枝？詩人從兩枝殘花看到了春將歸去的消息，他的擔心並非多餘。“明朝風起應吹盡”，語氣又是一轉，從想象中進一步寫出惜花之情。明朝或許未必起風，“應”字也說明這衹是詩人的憂慮。但天有不測風雲，已經開到極盛的花朵隨時都會遭到風雨的摧殘。一旦風起，“寂寞萎紅低嚮雨，離披破豔散隨風”②，那種凄涼冷落實在使人情不能堪。但是詩人縱有萬般惜花之情，他也不能拖住春天歸去的腳步，更不能阻止突如其來的風雨，這又如何是好呢？古人說過：“晝短苦夜長，何不秉燭遊？”（《古詩十九首》）那麽，趁着花兒尚未被風吹盡，夜裏起來把火看花，不也等於延長了花兒的生命麽？何況在搖曳的火光映照下，將要衰謝的牡丹越發紅得濃豔迷人，那種美麗而令人傷感的情景又自有白天所領略不到的風味。全篇詩意幾經轉折，詩人憐花愛花的一片癡情已經抒發得淋漓盡致，至於花殘之後的心情又如何，也就不難體味了。

　　白居易此詩一出，引起後人爭相模仿，李商隱的《花下醉》：“客散酒醒深夜後，更持紅燭賞殘花。”在殘花萎紅中寄托人去筵空的傷感，比白詩寫得更加穠麗含蓄，情調也更凄豔迷惘。而在豁達開朗的蘇東坡筆下，與高燭相對的花兒則象濃妝豔抹的美女一樣嬌懶動人：“衹恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。”（《海棠》）惜花的惆悵已經消溶在詩人優雅風趣的情致之中。無可否認，李商隱和蘇東坡這兩首詩歷來更為人們所稱道，但後人藝術上的成功是由於擷取了前人構思的精英，因此，當人們陶醉在李商隱、蘇東坡所創造的優美意境之中的時候，也不應當忘記白居易以燭光照亮了後人思路的功勞。

　　（葛曉音）

　　已訝衾枕冷，復見窗戶明。
　　夜深知雪重，時聞折竹聲。

【注釋】 【按】觸覺、視覺、聽覺共同感受雪夜的徹夜輾轉難眠。
【折竹】表示積雪之厚重。

【賞析】 在大自然衆多的産兒中，雪可謂得天獨厚。她以潔白晶瑩的天賦麗質，裝點關山的神奇本領，贏得古往今來無數詩人的贊美。在令人目不暇接的詠雪篇章中，白居易這首《夜雪》，顯得那麽平凡，既沒有色彩的刻畫，也不作姿態的描摹，初看簡直毫不起眼，但細細品味，便會發現它凝重古樸，清新淡雅，是一朵別具風采的小花。

　　這首詩新穎別緻，首要在立意不俗。詠雪詩寫夜雪的不多，這與雪本身的特點有關。雪無聲無嗅，衹能從顔色、形狀、姿態見出分別，而在沉沉夜色裏，人的視覺全然失去作用，雪的形象自然無從捕捉。然而，樂於創新的白居易正是從這一特殊情況出發，避開人們通常使用的正面描寫的手法，全用側面烘托，從而生動傳神地寫出一場夜雪來。

　　“已訝衾枕冷”，先從人的感覺寫起，通過“冷”不僅點出有雪，而且暗示雪大，因為生活經驗證明：初落雪時，空中的寒氣全被水汽吸收以凝成雪花，氣溫不會馬上下降，待到雪大，纔會加重空氣中的嚴寒。這裏已感衾冷，可見落雪已多時。不僅“冷”是寫雪，“訝”也是在寫雪，人之所以起初渾然不覺，待寒冷襲來纔忽然醒悟，皆因雪落地無聲，這就於“寒”之外寫出雪的又一特點。此句扣題很緊，感到“衾枕冷”正說明夜來人已擁衾而臥，從而點出是“夜雪”。“復見窗戶明”，從視覺的角度進一步寫夜雪。夜深卻見窗明，正說明雪下得大、積得深，是積雪的強烈反光給暗夜帶來了亮光。以上全用側寫，句句寫人，卻處處點出夜雪。

　　“夜夜知雪重，時聞折竹聲”，這裏仍用側面描寫，卻變換角度從聽覺寫出。傳來的積雪壓折竹枝的聲音，可知雪勢有增無已。詩人有意選取“折竹”這一細節，托出“重”字，別有情緻。“折竹聲”於“夜深”而“時聞”，顯示了鼕夜的寂靜，更主要的是寫出了詩人的徹夜無眠；這不衹為了“衾枕冷”而已，同時也透露出詩人謫居江州時心情的孤寂。由於詩人是懷着真情實感抒寫自己獨特的感受，纔使得這首《夜雪》別具一格，詩意含蓄，韻味悠長。

　　全詩詩境平易，渾成熨貼，無一點安排痕跡，也不假纖巧雕琢，這正是白居易詩歌固有的風格。

　　（張明非）

　　峨眉山勢接雲霓，欲逐劉郎此路迷。
　　若似剡中容易到，春風猶隔武陵溪。
　　　

【注釋】 此詩頗堪玩味。
“峨眉山勢”，似引稹用“峨眉秀”喻濤之句；又以其擬天台仙境也。
“欲逐劉郎”，引劉晨、阮肇入天台遇仙故事。不曰劉郎逐仙女，反曰仙女逐劉郎，乃諷濤之屬意於稹也。
“若似剡中”者，天台在浙東，劉、阮皆剡縣人，而稹其時正為浙東觀察使也；又：剡縣産紙，“剡溪藤”最有名，或亦兼喻薛濤製箋事也。
“春風猶隔”，蜀西至浙東，中隔湖南，武陵溪即桃花源，桃花源尚不可尋，而況天台仙境乎？
居易與濤似不相識，可能通過稹與濤唱和，元、白素契，故其詩頗左襢於稹也。

　　小榼二升酒，
　　新簟六尺床。
　　能來夜話否？
　　池畔欲秋涼。

【注釋】 【按】另有《問劉十九》也是招好友夕飲
【榼】古代酒器
【簟】竹席

　　絲綸閣下文章靜，鐘鼓樓中刻漏長。
　　獨坐黃昏誰是伴，紫薇花對紫薇郎。

【白話文】 我在中書省裏擬詔書的絲綸閣值班，沒什麽文章可寫，覺得周圍一片寂靜，
衹聽到鐘鼓樓上刻漏的滴水聲，時間過得太慢了。
在這黃昏的寂寞中，我一個人孤獨地坐着，誰來和我作伴呢？
惟獨紫葳花和我這個紫薇郎寂然相對。

【注釋】 【絲綸】帝王所出之命令也，取王言如絲其出如綸之意。
【鐘鼓】以定昏曉而節更漏之聲
【紫薇郎】中書省入直之臣，此詩為樂天入直之詩。
（1）絲綸閣：指替皇帝撰擬詔書的閣樓。
（2）刻漏：古時用來滴水計時的器物。
（3）紫薇郎：唐代官名，紫葳侍郎的簡稱，即中書侍郎。

傷農夫之睏也。 　　杜陵叟，杜陵居，歲種薄田一頃餘。
　　三月無雨旱風起，麥苗不秀多黃死。
　　九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青乾。
　　長吏明知不申破，急斂暴徵求考課。
　　典桑賣地納官租，明年衣食將何如。
　　剝我身上帛，奪我口中粟。
　　虐人害物即豺狼，何必鈎爪鋸牙食人肉。
　　不知何人奏皇帝，帝心惻隱知人弊。
　　白麻紙上書德音，京畿盡放今年稅。
　　昨日裏胥方到門，手持尺牒榜鄉村。
　　十傢租稅九傢畢，虛受吾君蠲免恩。

【注釋】 【秀】開花
【申破】呈報事情真相
【求考課】力求完成稅徵作考績
【何必】不一定
【弊】勞瘁
【白麻紙】公文分黃白，任命、赦免等要令書白麻紙，黃者普通詔令。
【蠲】免除

【賞析】 唐憲宗元和三年（808）鼕天到第二年春天，江南廣大地區和長安周圍，遭受嚴重旱災。這時白居易新任左拾遺，上疏陳述民間疾苦，請求“減免租稅”，“以實惠及人”。唐憲宗總算批準了白居易的奏請，還下了罪己詔；但實際上不過是搞了個籠絡人心的騙局。為此，白居易寫了《輕肥》和這首《杜陵叟》。

　　這首詩在禾穗青乾，麥苗黃死，赤地千裏的背景上展現出兩個頗有戲劇性的場面：一個是，貪官污吏如狼似虎，逼迫災民們“典桑賣地納官租”；接着的一個是，在“十傢租稅九傢畢”之後，裏胥纔慢騰騰地來到鄉村，宣佈“免稅”的“德音”，讓災民們感謝皇帝的恩德。

　　詩人說他的這首詩是“傷農夫之睏”的。“杜陵叟”這個典型所概括的，當然不僅是杜陵一地的“農夫之睏”，而是所有農民的共同遭遇。由於詩人對“農夫之睏”感同身受，所以當寫到“典桑賣地納官租，明年衣食將何如”的時候，無法控製自己的激情，改第三人稱為第一人稱，用“杜陵叟”的口氣，痛斥了那些為了自己升官發財而不顧農民死活的“長吏”：“剝我身上帛，奪我口中粟。虐人害物即豺狼，何必鈎爪鋸牙食人肉？”作為唐王朝的官員，敢於如此激烈地為人民鳴不平，不能不使我們佩服他的勇氣。而他塑造的這個“我”的形象，以高度概括地反映了千百萬農民的悲慘處境和反抗精神而閃耀着永不熄滅的藝術火花，至今仍有不可低估的認識意義和審美價值。

　　正面寫“長吏”衹用了兩句詩，但由於先用災情的嚴重作鋪墊，後用“我”的控訴作補充，中間又揭露了封建社會最本質的東西，所以着墨不多而形象凸現，且有高度的典型性。“明知”農民遭災，卻硬是“不申破”，甚至美化現實以博取皇帝的歡心，這個長吏不是很有典型性嗎？“明知”夏秋兩熟，顆粒未收，農民已在死亡綫上掙紮，卻硬是“急斂暴徵求考課”，這不是入木三分地揭露了最本質的東西嗎？

　　從表面上看，詩人鞭撻了長吏和裏胥，卻歌頌了皇帝。然而細繹全詩，就會有不同的看法。對於長吏的揭露，集中到“求考課”；對於裏胥的刻畫，着重於“方到門”：顯然是有言外之意的。考課者，考核官吏的政績也。既然長吏們“急斂暴徵”是為了追求在考課中名列前茅，得以升官，那麽，考課的目的是什麽，也就不言而喻了。“裏胥”有多大的權力，竟敢等到“十傢租稅九傢畢”之後“方到門”來宣佈“免稅”的“德音”，難道會沒有人支持嗎？事情很清楚：“帝心惻隱”是假，用考課的辦法鼓勵各級官吏搜刮更多的民脂民膏是真，這就是問題的實質所在。詩人能懷着“傷農夫之睏”的深厚感情，通過筆下的藝術形象予以揭露，是難能可貴的。

　　事實上，當災荒嚴重的時候，由皇帝下詔免除租稅，由地方官加緊勒索，完成、甚至超額完成“任務”，乃是歷代統治者慣演的雙簧戲。蘇軾在《應詔言四事狀》裏指出“四方皆有‘黃紙放而白紙催’之語”（在唐代，皇帝的詔書分兩類：重要的用白麻紙寫，叫“白麻”；一般的用黃麻紙寫，叫“黃麻”。在宋代，皇帝的詔書用黃紙寫，地方官的公文用白紙寫），就足以證明這一點。此後，範成大在《後催租行》裏所寫的“黃紙放盡白紙催，賣衣得錢都納卻”，朱繼芳在《農桑》裏所寫的“淡黃竹紙說蠲逋，白紙仍科不嫁租”，就都是這種雙簧戲。而白居易，則是最早、最有力地揭穿了這種雙簧戲的現實主義詩人。

　　（霍鬆林）

憂蠶桑之費也。　　紅綫毯，擇蠶繰絲清水煮，揀絲練綫紅藍染。
　　染為紅綫紅與藍，織作披香殿上毯。
　　披香殿廣十丈餘，紅綫織成可殿鋪。
　　彩絲茸茸香拂拂，綫軟花虛不勝物；
　　美人蹋上歌舞來，羅襪綉鞋隨步沒。
　　太原毯澀毳縷硬，蜀都褥薄錦花冷；
　　不如此毯溫且柔，年年十月來宣州。
　　宣州太守加樣織，自謂為臣能竭力；
　　百夫同擔進宮中，綫厚絲多捲不得。
　　宣州太守知不知？一丈毯，千兩絲，
　　地不知寒人要暖，少奪人衣作地衣！

【注釋】 【繰絲】將蠶繭抽為絲縷
【練】煮縑使熟，又有選擇意
【紅藍】花名，箭鏃鋸齒形藍色葉，夏開紅黃花，可製胭脂和紅色顔料。
【披香殿】漢成帝皇后趙飛燕曾歌舞

念女工之勞也。　　繚綾繚綾何所似，不似羅綃與紈綺；
　　應似天台山上月明前，四十五尺瀑布泉。
　　中有文章又奇絶，地鋪白煙花簇雪。
　　織者何人衣者誰？越溪寒女漢宮姬。
　　去年中使宣口赦，天上取樣人間織。
　　織為雲外秋雁行，染作江南春水色。
　　廣裁衫袖長製裙，金鬥熨波刀剪紋。
　　異彩奇文相隱映，轉側看花花不定。
　　昭陽舞人恩正深，春衣一對直千金。
　　汗沾粉污不再着，曳土蹋泥無惜心。
　　繚綾織成費功績，莫比尋常繒與帛。
　　絲細繰多女手疼，紮紮千聲不盈尺。
　　昭陽殿裏歌舞人，若見織時應也惜。

【注釋】 【文章】花紋
【廣裁】幅闊足以連袖裁

【賞析】 這首詩，是白居易《新樂府》五十篇中的第三十一篇。主題是“念女工之勞”。作者從繚綾的生産過程、工藝特點以及生産者與消費者的社會關係中提煉出這一主題，在藝術表現上很有獨創性。

　　繚綾是一種精美的絲織品，用它做成“昭陽舞人”的“舞衣”，價值“千金”。本篇的描寫，都着眼於這種絲織品的出奇的精美，而寫出了它的出奇的精美，則出奇的費工也就不言而喻了。

　　“繚綾繚綾何所似？”──詩人以突如其來的一問開頭，讓讀者迫切地期待下文的回答。回答用了“比”的手法，又不是簡單的“比”，而是先說“不似……”，後說“應似……”，文意層層逼進，文勢跌宕生姿。羅、綃、紈、綺，這四種絲織品都相當精美；而“不似羅綃與紈綺”一句，卻將這一切全部抹倒，表明繚綾之精美，非其他絲織品所能比擬。那麽，什麽纔配與它相比呢？詩人找到了一種天然的東西：“瀑布”。用“瀑布”與絲織品相比，唐人詩中並不罕見，徐凝寫廬山瀑布的“今古長如白練飛，一條界破青山色”，就是一例。但白居易在這裏說“應似天台山上明月前，四十五尺瀑布泉”，仍顯得新穎貼切。新穎之處在於照“瀑布”以“明月”；貼切之處在於既以“四十五尺”兼寫瀑布的下垂與一匹繚綾的長度，又以“天台山”點明繚綾的産地，與下文的“越溪”相照應。繚綾是越地的名産，天台是越地的名山，而“瀑布懸流，千丈飛瀉”（《太平寰宇記·天台縣》），又是天台山的奇景。詩人把越地的名産與越地的名山奇景聯繫起來，說一匹四十五尺的繚綾高懸，就象天台山上的瀑布在明月下飛瀉，不僅寫出了形狀、色彩，而且表現出閃閃寒光，耀人眼目。繚綾如此，已經是巧奪天工了；但還不止如此。瀑布是沒有“文章”（圖案花紋）的，而繚綾呢，卻“中有文章又奇絶”，這又非瀑布所能比擬。寫那“文章”的“奇絶”，又連用兩“比”：“地鋪白煙花簇雪”。“地”是底子，“花”是花紋。在不太高明的詩人筆下，衹能寫出繚綾白底白花罷了，而白居易一用“鋪煙”、“簇雪”作比，就不僅寫出了底、花俱白，而且連它們那輕柔的質感、半透明的光感和閃爍不定、令人望而生寒的色調都表現得活靈活現。

　　詩人用六句詩、一係列比喻寫出了繚綾的精美奇絶，就立刻掉轉筆鋒，先問後答，點明繚綾的生産者與消費者，又從這兩方面進一步描寫繚綾的精美奇絶，突出雙方懸殊的差距，新意層出，波瀾疊起，如入山陰道上，令人目不暇給。

　　“織者何人衣者誰”？連發兩問，“越溪寒女漢宮姬”，連作兩答。生産者與消費者以及她們之間的對立，均已歷歷在目。“越溪女”既然那麽“寒”，為什麽不給自己織布禦“寒”呢？就因為要給“漢宮姬”織造繚綾，不暇自顧。“中使宣口敕”，說明皇帝的命令不可抗拒，“天上取樣”，說明技術要求非常高，因而也就非常費工。“織為雲外秋雁行”，是對上文“花簇雪”的補充描寫。“染作江南春水色”，則是說織好了還得染，而“染”的難度也非常大，因而也相當費工。織好染就，“異彩奇文相隱映，轉則看花花不定”，其工藝水平竟達到如此驚人的程度，那麽，它耗費了“寒女”多少勞力和心血，也就不難想見了。

　　精美的繚綾要織女付出多麽高昂的代價：“絲細繰多女手疼，紮紮千聲不盈尺。”然而，“昭陽舞女”卻把繚綾製成的價值千金的舞衣看得一文不值：“汗沾粉污不再着，曳土踏泥無惜心。”這種對比，揭露了一個事實：皇帝派中使，傳口敕，發圖樣，逼使“越溪寒女”織造精美絶倫的繚綾，就是為了給他寵愛的“昭陽舞人”做舞衣！就這樣，詩人以繚綾為題材，深刻地反映了封建社會被剝削者與剝削者之間類銳的矛盾，諷刺的筆鋒，直觸及君臨天下、神聖不可侵犯的皇帝。其精湛的藝術技巧和深刻的思想意義，都值得重視。

　　這首詩也從側面生動地反映了唐代絲織品所達到的驚人水平。“異采奇文相隱映，轉側看花花不定”，是說從不同的角度去看繚綾，就呈現出不同的異彩奇文。這並非誇張。《資治通鑒》“唐中宗景竜二年”記載：安樂公主“有織成裙，值錢一億。花繪鳥獸，皆如粟粒。正視、旁視，日中、影中，各為一色”，就可與此相參證。

　　（霍鬆林）

苦宮市也。 　　賣炭翁，伐薪燒炭南山中。
　　滿面塵灰煙火色，兩鬢蒼蒼十指黑。
　　賣炭得錢何所營，身上衣裳口中食。
　　可憐身上衣正單，心憂炭賤願天寒。
　　夜來城上一尺雪，曉駕炭車碾冰轍。
　　牛睏人饑日已高，市南門外泥中歇。
　　翩翩兩騎來是誰，黃衣使者白衫兒。
　　手把文書口稱赦，回車叱牛牽嚮北。
　　一車炭，千餘斤，宮使驅將惜不得。
　　半匹紅紗一丈綾，係嚮牛頭充炭直。

【白話文】 一個賣炭的老翁，在終南山裏一年到頭地砍柴，燒炭。
他滿臉灰塵，完全是煙熏火燎的顔色；兩鬢花白，十個指頭就如烏炭一樣黑。
賣了炭得到一點錢，拿來做什麽用呢？衹不過是為了身上的衣裳和口中的飯食。
可憐他身上的衣服破舊又單薄，但他卻擔心炭價太低，衹盼望天氣更加寒冷。
昨天夜裏，長安城外下了一尺多深的雪。一大清早，他就裝好木炭，套上牛車，輾着冰雪，趕往京師集市。
牛已十分疲倦，人也很餓了，日頭已出來很高。這時他纔到達市場南門外，在泥濘中歇下腳來。
有兩人騎馬揚鞭，翩翩而來，那是誰呀？是皇宮裏派出來的采辦，穿黃綢衣裳的是頭兒，着白綢衫的是隨從。
他們走到賣炭翁前，手持文書憑證，裝模做樣，自稱是奉旨辦貨。說着，就讓車子掉轉方向，吆喝着牛，往北邊皇宮方向趕去。
那一車木炭，足足有一千多斤重啊，就這樣眼睜睜地被宮使拉走。老翁雖然捶胸頓足，萬般不捨，卻也無可奈何。
結果他們衹給了半匹紅紗和一丈白綾，把它搭在牛角上邊，說是用來充抵炭錢。

【注釋】 1、轍：(zhé)
2、敕：(shì)
3、: (xì)
【宮市】帝派太監出宮劫民財的方式，韓愈曰“名為宮市，其實奪之”。

【賞析】 《賣炭翁》是白居易《新樂府》組詩中的第三十二首，自註云：“苦宮市也。”詩人以個別表現一般，通過賣炭翁的遭遇，深刻地揭露了“宮市”的本質，對統治者掠奪人民的罪行給予有力的鞭撻。
這篇詩沒有象《新樂府》中的有些篇那樣“卒章顯其志”，而是在矛盾衝突的高潮中戛然而止，因而更含蓄，更有力，更引人深思，扣人心弦。這首詩千百年來萬口傳誦，並不是偶然的。

《賣炭翁》是白居易《新樂府》組詩中的第三十二首，自註云：“苦宮市也。”“宮市”的“宮”指皇宮，“市”是買的意思。皇宮所需的物品，本來由官吏采買。中唐時期，宦官專權，橫行無忌，連這種採購權也抓了過去，常有數十百人分佈在長安東西兩市及熱鬧街坊，以低價強購貨物，甚至不給分文，還勒索“進奉”的“門戶錢”及“腳價錢”。名為“宮市”，實際是一種公開的掠奪（其詳情見韓愈《順宗實錄》捲二、《舊唐書》捲一四○《張建封傳》及《通鑒》捲二三五），其受害者當然不止一個賣炭翁。詩人以個別表現一般，通過賣炭翁的遭遇，深刻地揭露了“宮市”的本質，對統治者掠奪人民的罪行給予有力的鞭撻。

開頭四句，寫賣炭翁的炭來之不易。“伐薪、燒炭”，概括了復雜的工序和漫長的勞動過程。“滿面塵灰煙火色，兩鬢蒼蒼十指黑”，活畫出賣炭翁的肖像，而勞動之艱辛，也得到了形象的表現。“南山中”點出勞動場所，這“南山”就是王維所寫的“欲投人處宿，隔水問樵夫”的終南山，豺狼出沒，荒無人煙。在這樣的環境裏披星戴月，凌霜冒雪，一斧一斧地“伐薪”，一窯一窯地“燒炭”，好容易燒出“千餘斤”，每一斤都滲透着心血，也凝聚着希望。

寫出賣炭翁的炭是自己艱苦勞動的成果，這就把他和販賣木炭的商人區別了開來。但是，假如這位賣炭翁還有田地，憑自種自收就不至於挨餓受凍，衹利用農閑時間燒炭賣炭，用以補貼傢用的話，那麽他的一車炭被掠奪，就還有別的活路。然而情況並非如此。詩人的高明之處在於沒有自己出面嚮讀者介紹賣炭翁的家庭經濟狀況，而是設為問答：“賣炭得錢何所營？身上衣裳口中食。”這一問一答，不僅化板為活，使文勢跌宕，搖曳生姿，而且擴展了反映民間疾苦的深度與廣度，使我們清楚地看到：這位勞動者已被剝削得貧無立錐，別無衣食來源；“身上衣裳口中食”，全指望他千辛萬苦燒成的千餘斤木炭能賣個好價錢。這就為後面寫宮使掠奪木炭的罪行做好了有力的鋪墊。

“可憐身上衣正單，心憂炭賤願天寒。”這是膾炙人口的名句。“身上衣正單”，自然希望天暖。然而這位賣炭翁是把解决衣食問題的全部希望寄托在“賣炭得錢”上的，所以他“心憂炭賤願天寒”，在凍得發抖的時候，一心盼望天氣更冷。詩人如此深刻地理解賣炭翁的艱難處境和復雜的內心活動，衹用十多個字就如此真切地表現了出來，又用“可憐”兩字傾註了無限同情，怎能不催人淚下！

這兩句詩，從章法上看，是從前半篇嚮後半篇過渡的橋梁。“心憂炭賤願天寒”，實際上是期待朔風凜冽，大雪紛飛。“夜來城外一尺雪”，這場大雪總算盼到了！也就不再“心憂炭賤”了！“天子腳下”的達官貴人、富商巨賈們為了取暖，難道還會在微不足道的炭價上斤斤計較嗎？當賣炭翁“曉駕炭車輾冰轍”的時候，占據着他的全部心靈的，不是埋怨冰雪的道路多麽難走，而是盤算着那“一車炭”能賣多少錢，換來多少衣和食。要是在小說傢筆下，是可以用很多筆墨寫賣炭翁一路上的心理活動的，而詩人卻一句也沒有寫，這因為他在前面已經給讀者開拓了馳騁想象的廣阔天地。

賣炭翁好容易燒出一車炭、盼到一場雪，一路上滿懷希望地盤算着賣炭得錢換衣食。然而結果呢？他卻遇上了“手把文書口稱敕”的“宮使”。在皇宮的使者面前，在皇帝的文書和敕令面前，跟着那“叱牛”聲，賣炭翁在從“伐薪”、“燒炭”、“願天寒”、“駕炭車”、“輾冰轍”，直到“泥中歇”的漫長過程中所盤算的一切、所希望的一切，全都化為泡影！

從“南山中”到長安城，路那麽遙遠，又那麽難行，當賣炭翁“市南門外泥中歇”的時候，已經是“牛睏人饑”；如今又“回車叱牛牽嚮北”，把炭送進皇宮，當然牛更睏、人更饑了。那麽，當賣炭翁餓着肚子、喝着睏牛走回終南山的時候，又想些什麽呢？他往後的日子，又怎樣過法呢？這一切，詩人都沒有寫，然而讀者卻不能不想。當想到這一切的時候，就不能不同情賣炭翁的遭遇，不能不憎恨統治者的罪惡，而詩人“苦宮市”的創作意圖，也就收到了預期的效果。

這首詩具有深刻的思想性，藝術上也很有特色。詩人以“賣炭得錢何所營，身上衣裳口中食”兩句展現了幾乎瀕於生活絶境的老翁所能有的唯一希望，——又是多麽可憐的希望！這是全詩的詩眼。其他一切描寫，都集中於這個詩眼。在表現手法上，則靈活地運用了陪襯和反襯。以“兩鬢蒼蒼”突出年邁，以“滿面塵灰煙火色”突出“伐薪、燒炭”的艱辛，再以荒涼險惡的南山作陪襯，老翁的命運就更激起了人們的同情。而這一切，正反襯出老翁希望之火的熾烈：賣炭得錢，買衣買食。老翁“衣正單”，再以夜來的“一尺雪”和路上的“冰轍”作陪襯，使人更感到老翁的“可憐”。而這一切，正反襯了老翁希望之火的熾烈：天寒炭貴，可以多換些衣和食。接下去，“牛睏人饑”和“翩翩兩騎”，反襯出勞動者與統治者境遇的懸殊；“一車炭，千餘斤”和“半匹紅紗一丈綾”，反襯出“宮市”掠奪的殘酷。而就全詩來說，前面表現希望之火的熾烈，正是為了反襯後面希望化為泡影的可悲可痛。

這篇詩沒有象《新樂府》中的有些篇那樣“卒章顯其志”，而是在矛盾衝突的高潮中戛然而止，因而更含蓄，更有力，更引人深思，扣人心弦。這首詩千百年來萬口傳誦，並不是偶然的
（霍鬆林《歐陽易幽·白居易》)

愍怨曠也。 　　上陽人，紅顔暗老白發新。
　　緑衣監使守空門，一閉上陽多少春。
　　玄宗末歲初選入，入時十六今六十。
　　同時采擇百餘人，零落年深殘此身。
　　憶昔吞悲別親族，扶入車中不教哭。
　　皆云入內便承恩，臉似芙蓉胸似玉。
　　未容君王得見面，已被楊妃遙側目。
　　妒令潛配上陽宮，一生遂嚮空房宿。
　　宿空房，秋夜長，夜長無寐天不明。
　　耿耿殘燈背壁影，蕭蕭暗雨打窗聲。
　　春日遲，日遲獨坐天難暮。
　　宮鶯百囀愁厭聞，梁雀雙棲老休妒。
　　鶯歸燕去長悄然，春往秋來不記年。
　　唯嚮深宮望明月，東西四五百回圓。
　　今日宮中年最老，大傢遙賜尚書號。
　　小頭鞋履窄衣裳，青黛點眉眉細長。
　　外人不見見應笑，天寶末年時世妝。
　　上陽人，苦最多。
　　少亦苦，老亦苦，少苦老苦兩如何。
　　君不見昔時呂嚮美人賦，
　　又不見今日上陽白發歌。

【注釋】 一作上陽人
【側目】怒視，妒忌貌
【休】停止
【大傢】宮中口語稱皇
【美人賦】自註“天寶末，有密采豔色者，當時號花鳥使，呂嚮獻《美人賦》以諷之”

【賞析】 這是白居易《新樂府》五十首中的第七首，是一首著名的政治諷諭詩。詩的標題下，作者註云：“愍怨曠也。”古時，稱成年無夫之女為怨女，成年而無妻之男為曠夫。這裏“怨曠”並舉，實際寫的衹是怨女，是指被幽禁在宮延中的可憐女子。原詩前另有一小序說：“天寶五載以後，楊貴妃專寵，後宮人無復進幸矣。六宮有美色者，輒置別所，上陽是其一也。貞元中尚存焉。”上陽，指當時東都洛陽的皇帝行宮上陽宮。

　　詩中沒有一般化地羅列所謂“後宮人”的種種遭遇，而是選取了一個終生被禁錮的宮女做為典型，不寫她的青年和中年，而是寫她的垂暮之年，不寫她的希望，而是寫她的絶望之情。通過這位老宮女一生的悲慘遭遇，極形象而又富有概括力地顯示了所謂“後宮佳麗三千人”的悲慘命運，揭露了封建最高統治者摧殘無辜女性的罪惡行徑。

　　開頭八句，以簡潔的素描，勾勒了上陽宮的環境和老宮女的身世。上陽宮已沒有往日的豪華，再不見喧赫的車馬，更沒有輕妙的歌舞，詩人看到的是緑衣監使嚴密監守下一閉多少春的宮門，上陽宮死一般的沉寂，簡直象一座監獄，一座活墳墓。詩人以無限憂鬱、哀嘆的調子，彈出了全篇作品的主旋律。上陽女子由年僅十六的妙齡少女變成白發蒼蒼的六十老人，在深宮內院幽禁了四十四年，當時被采擇進宮的同命運的女子，如今都已春華秋草般地被摧折而凋零殆盡了，活在世上的衹剩下她一人了。從“殘此身”的“殘”（餘剩）字中，透露出一種十分悲苦之情。

　　“憶昔”以下八句，轉入對往事的追憶，重現一個如花似玉的少女，在被脅迫離傢入宮時，那種與親人告別的悲慟場面。據記載，唐天寶末年，朝廷專設所謂“花鳥使”，到民間專為皇帝密采美女。這個上陽女，被掠奪離開親人時，連哭都不準哭。“皆云入內便承恩”，實際上衹是哄騙之詞，結果連君王的面也未得見，就被當時專寵、嫉妒的楊妃，瞞着皇帝把她暗地裏打入冷宮。

　　“秋夜長”、“春日遲”兩節，以兩個具體場景，極寫上陽女子一生被幽禁的凄怨生活。作者先以情景交融的手法寫秋夜：秋風，暗雨，殘燈，空房，長夜不寐，形影相吊。這裏，環境的凄涼、冷落與主人公內心的寂寞、孤苦融合在一起，寫景與抒情巧妙地交織在一起，製造出一種濃郁的悲劇氣氛。接着以情景映襯的手法來寫春日：春光裏，繞梁燕子雙雙飛，宮中黃鶯自在啼，襯托了這個宮女被遺棄，被監禁，不得自由，愁苦寂寞的心情。黃鶯動人的鳴叫，本會引起人們的無限欣喜、高興，可是卻“愁厭聞”；梁燕成雙作對地同飛同棲，會引起一個年輕女子的羨慕、嚮往，甚至嫉妒，可是對於這位老宮女，卻再也惹動不起這種感情。這是十分委婉含蓄而又深刻細緻的心理刻畫。“梁燕雙棲老休妒”的“休妒”二字，有着深沉的內容，在它的後面，分明包含了一個辛酸的過程。“休妒”，不是簡單的不妒，而正說明年年妒，月月妒，直至今天才“休妒”。它包含了上陽宮女由希望到失望以至絶望的悲慘一生。這句話和前面的“宮鶯百囀愁厭聞”，後面的“春往秋來不計年”相對照，正表現了上陽宮女在殘酷折磨下對生活、對愛情、對一切都失去信心和樂趣，心灰意懶，昏昏度日的麻木狀態。她深鎖宮中，既嫌“秋夜長”，又怨“春日遲”：天明盼着天黑，“日遲獨坐天難暮”；天黑又盼着天明，“夜長無寐天不明”。青春在消亡，生命在無聲中泯滅，春去秋來，年復一年，究竟流走多少年月，已經恍惚難記。百無聊賴之中，衹有望月長嘆：“惟嚮宮中望明月，東西四五百回圓”。“惟”字寫出主人公的孤寂；“東西”二字指月亮的東升西落，寫出主人公從月出東方一直望到月落西天，長年纍月，徹夜不眠，在痛苦中熬煎。

　　出人意料的是，在淋漓盡致地抒發了寂寞苦悶的心情之後，詩中主人公卻以貌似輕鬆的口吻，對自己發出了嘲笑。由於“年最老”，得到了“大傢”（內宮對皇帝的習稱）的恩典，從京都長安發旨到洛陽上陽宮，“遙賜”給“女尚書”的空銜，可是，以垂暮之年，擔着一個所謂“尚書”的虛名，能抵償一個人一生被幽禁的悲哀嗎？這恰恰證明了“皇恩”的極端虛偽。接着，她對自己的妝束進行嘲諷：外面已是“時世寬裝束”了，描眉也變成短而闊了，而她還是“小頭鞋”，“窄衣裳”，“青黛點眉眉細長”，一幅天寶末年的打扮，無怪她要自嘲道：“外人不見見應笑”，其中無疑是飽含着眼淚的。這也許不符合一般生活邏輯，然而卻是生活的真實。同是悲哀，不一定都痛哭流涕；同是憤怒，不一定都橫眉竪目。悲哀時可能笑，快樂時可能哭；有人傾訴苦難，聲淚俱下，痛不欲生；有人卻把痛苦拿來消遣，憤世嫉俗。這裏以貌似輕鬆的自我解嘲的口吻，表現主人公沉痛的感情，把她悲痛到無以復加的接近變態的心理刻畫盡致。

　　詩的尾聲部分，用感嘆的情調和調諭的語詞，寫出詩人的一片惻隱胸懷和“救濟人病，裨補時闕”的社會理想，顯示出詩人“惟歌生民病，願得天子知”的良苦用心。

　　這首詩，語言通俗淺易，具有民歌的風調。它采用“三三七”的句式，和“頂針”等句法，音韻轉換靈活，長短句式錯落有緻。詩中熔敘事、抒情、寫景、議論於一爐，描述生動形象，很有感染力，在唐代以宮女為題材的詩歌中，堪稱少有的佳作。

　　（褚斌傑 王振漢）

惡幸人也。 　　????商婦，多金帛，不事田農與蠶績；
　　南北東西不失傢，風水為鄉船作宅。
　　本是揚州小傢女，嫁得西江大商客。
　　緑鬟富去金釵多，皓腕肥來銀釧窄。
　　前呼蒼頭後叱婢，問爾因何得如此？
　　婿作????商十五年，不屬州縣屬天子。
　　每年????利入官時，少入官傢多入私。
　　官傢利薄私傢厚，????鐵尚書遠不如。
　　何況江頭魚米賤，紅膾黃橙香稻飯；
　　飽食濃妝倚舵樓，兩朵紅腮花欲綻。
　　????商婦，有幸嫁????商；
　　終朝美飯食，終歲好衣裳。
　　好衣美食有來處，亦須慚愧桑弘羊。
　　桑弘羊，死已久，不獨漢時今亦有。

【注釋】 【幸人】遊惰者
【緑鬟】年少發黑有光彩似濃緑。去、來皆助詞
【蒼頭】奴隸
【舵樓】大樓船尾安舵處有樓曰
【桑弘羊】漢武帝時洛陽商人之子。他采取國傢直接掌握物資和市價，廢除富商從中剝削，不加重人民負擔，國傢收入卻增多。

　　人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。
　　長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。

【注釋】 【按】作者有《遊大林寺序》，記述與同行者十七人遊廬山，宿大林寺。其時為四月初九，而山高地深，尚如正月、二月天，梨桃始花，澗草猶短，風候與平地不同，恍然若別造一世界，因作此詩。這時，作者摘貶為江州司馬，詩詠物候，也表曠達。
【大林寺】在江西廬山上
【芳菲】春花

【賞析】 這首詩作於元和十二年（817）初夏，當時白居易在江州（今江西九江）司馬任上。這是一首紀遊詩，大林寺在廬山香爐峰頂。關於他寫這首詩的一點情況，本集有《遊大林寺序》一文，可參考。

　　全詩短短四句，從內容到語言都似乎沒有什麽深奧、奇警的地方，衹不過是把“山高地深，時節絶晚”、“與平地聚落不同”的景物節候，做了一番紀述和描寫。但細讀之，就會發現這首平淡自然的小詩，卻寫得意境深邃，富於情趣。

　　詩的開首“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”兩句，是寫詩人登山時已屆孟夏，正屬大地春歸，芳菲落盡的時候了。但不期在高山古寺之中，又遇上了意想不的春景── 一片始盛的桃花。我們從緊跟後面的“常恨春歸無覓處”一句可以得知，詩人在登臨之前，就曾為春光的匆匆不駐而怨恨，而惱怒，而失望。因此當這始所未料的一片春景衝入眼簾時，該是使人感到多麽的驚異和欣喜！詩中第一句的“芳菲盡”，與第二句的“始盛開”，是在對比中遙相呼應的。它們字面上是紀事寫景，實際上也是在寫感情和思緒上的跳躍──由一種愁緒滿懷的嘆逝之情，突變到驚異、欣喜，以至心花怒放。而且在首句開頭，詩人着意用了“人間”二字，這意味着這一奇遇、這一勝景，給詩人帶來一種特殊的感受，即仿佛從人間的現實世界，突然步入到一個什麽仙境，置身於非人間的另一世界。

　　正是在這一感受的觸發下，詩人想象的翅膀飛騰起來了。“常恨春歸無覓處，不知轉入此中來。”他想到，自己曾因為惜春、戀春，以至怨恨春去的無情，但誰知卻是錯怪了春，原來春並未歸去，衹不過象小孩子跟人捉迷藏一樣，偷偷地躲到這塊地方來罷了。

　　這首詩中，既用桃花代替抽象的春光，把春光寫得具體可感，形象美麗；而且還把春光擬人化，把春光寫得仿佛真是有腳似的，可以轉來躲去。不，豈衹是有腳而已？你看它簡直還具有頑皮惹人的性格呢！

　　在這首短詩中，自然界的春光被描寫得是如此的生動具體，天真可愛，活靈活現，如果沒有對春的無限留戀、熱愛，沒有詩人的一片童心，是寫不出來的。這首小詩的佳處，正在立意新穎，構思靈巧，而戲語雅趣，又復啓人神思，惹人喜愛，可謂唐人絶句小詩中的又一珍品。

　　（褚斌傑）

　　淚濕羅巾夢不成，夜深前殿按歌聲。
　　紅顔未老恩先斷，斜倚熏籠坐到明。

　　Her tears are spent, but no dreams come.
　　She can hear the others singing through the night.
　　She has lost his love. Alone with her beauty,
　　She leans till dawn on her incense-pillow.
　　
　　
　　2) Palace Plaint
　　Tr. Xu Yuan-zhong
　　
　　Her kerchief soak'd with tears, she cannot fall asleep,
　　When songs and beats of drums waft though the night is deep.
　　Her rosy face outlasts the favor of the king,
　　She leans on her perfumed bed till morning birds sing.

【白話文】 淚水濕透羅巾，好夢卻難做成；深夜，前殿傳來有節奏的歌聲。
紅顔尚未衰減，恩寵卻已斷絶；她獨倚着熏籠，一直坐待天明。

【注釋】 淚濕：猶濕透。
恩：指皇帝對她的恩愛。
熏籠：薫香爐子上罩的竹籠。

【賞析】 （一）
　　詩是代宮人所作的怨詞。首句寫夜來不寐，夢想君王臨幸；二句寫忽聞前殿歌聲，君王來幸無望；三句寫紅顔猶在，君恩已斷之苦；四句寫再幻想君王可能來幸，於是斜倚熏籠，坐待至天明，終成泡影。語言明快自然，感情真摯而多層次，細膩地刻劃了失寵宮女千回百轉的心理狀態。

（二）
　　這首詩是代宮人所作的怨詞。前人曾批評此詩過於淺露，這是不公正的。詩以自然渾成之語，傳層層深入之情，語言明快而感情深沉，一氣貫通而絶不平直。

　　詩的主人公是一位不幸的宮女。她一心盼望君王的臨幸而終未盼得，時已深夜，衹好上床，已是一層怨悵。寵幸不可得，退而求之好夢；輾轉反側，竟連夢也難成，見出兩層怨悵。夢既不成，索性攬衣推枕，掙紮坐起。正當她愁苦難忍，淚濕羅巾之時，前殿又傳來陣陣笙歌，原來君王正在那邊尋歡作樂，這就有了三層怨悵。倘使人老珠黃，猶可解說；偏偏她盛鬢堆鴉，紅顔未老，生出四層怨悵。要是君王一直沒有發現她，那也罷了；事實是她曾受過君王的恩寵，而現在這種恩寵卻無端斷絶，見出五層怨悵。夜已深沉，瀕於絶望，但一轉念，猶翼君王在聽歌賞舞之後，會記起她來。於是，斜倚熏籠，濃熏翠袖，以待召幸。不料，一直坐到天明，幻想終歸破滅，見出六層怨悵。一種情思，六層寫來，盡纏綿往復之能事。而全詩卻一氣渾成，如筍破土，苞節雖在而不露；如繭抽絲，幽怨似縷而不絶。短短四句，細膩地表現了一個失寵宮女復雜矛盾的內心世界。夜來不寐，等候君王臨幸，寫其希望；聽到前殿歌聲，君王正在尋歡作樂，寫其失望；君恩已斷，仍斜倚熏籠坐等，寫其苦望；天色大明，君王未來，寫其絶望。淚濕羅巾，寫宮女的現實；求寵於夢境，寫其幻想；恩斷而仍坐等，寫其癡想；坐到天明仍不見君王，再寫其可悲的現實。全詩由希望轉到失望，由失望轉到苦望，由苦望轉到最後絶望；由現實進入幻想，由幻想進入癡想，由癡想再跌入現實，千回百轉，傾註了詩人對不幸者的深摯同情。（賴漢屏）

　　一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。
　　可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。

【注釋】 【瑟瑟】一種緑色的寶石，此處形容水色。
【可憐】可愛

【賞析】 《暮江吟》是白居易“雜律詩”中的一首。這些詩的特點是通過一時一物的吟詠，在一笑一吟中能夠真率自然地表現內心深處的情思。

　　詩人選取了紅日西沉到新月東升這一段時間裏的兩組景物進行描寫。前兩句寫夕陽落照中的江水。“一道殘陽鋪水中”，殘陽照射在江面上，不說“照”，卻說“鋪”，這是因為“殘陽”已經接近地平綫，幾乎是貼着地面照射過來，確象“鋪”在江上，很形象；這個“鋪”字也顯得平緩，寫出了秋天夕陽的柔和，給人以親切、安閑的感覺。“半江瑟瑟半江紅”，天氣晴朗無風，江水緩緩流動，江面皺起細小的波紋。受光多的部分，呈現一片“紅”色；受光少的地方，呈現出深深的碧色。詩人抓住江面上呈現出的兩種顔色，卻表現出殘陽照射下，暮江細波粼粼、光色瞬息變化的景象。詩人沉醉了，把自己的喜悅之情寄寓在景物描寫之中了。

　　後兩句寫新月初升的夜景。詩人流連忘返，直到初月升起，涼露下降的時候，眼前呈現出一片更為美好的境界。詩人俯身一看：呵呵，江邊的草地上挂滿了晶瑩的露珠。這緑草上的滴滴清露，多麽象鑲嵌在上面的粒粒珍珠！用“真珠”作比喻，不僅寫出了露珠的圓潤，而且寫出了在新月的清輝下，露珠閃爍的光澤。再擡頭一看：一彎新月初升，這真如同在碧藍的天幕上，懸挂了一張精巧的弓！詩人把這天上地下的兩種景象，壓縮在一句詩裏──“露似真珠月似弓”。作者從弓也似的一彎新月，想起此時正是“九月初三夜”，不禁脫口贊美它的可愛，直接抒情，把感情推嚮高潮，給詩歌造成了波瀾。

　　詩人通過“露”、“月”視覺形象的描寫，創造出多麽和諧、寧靜的意境！用這樣新穎巧妙的比喻來精心為大自然敷彩着色，描容繪形，令人嘆絶。由描繪暮江，到贊美月露，這中間似少了一個時間上的銜接，而“九月初三夜”的“夜”無形中把時間連接起來，它上與“暮”接，下與“露”、“月”相連，這就意味着詩人從黃昏時起，一直玩賞到月上露下，藴含着詩人對大自然的喜悅、熱愛之情。

　　這首詩大約是長慶二年（822）白居易寫於赴杭州任刺史途中。當時朝政昏暗，牛李黨爭激烈，詩人諳盡了朝官的滋味，自求外任。這首詩從側面反映出詩人離開朝廷後的輕鬆愉快的心情。途次所見，隨口吟成，格調清新，自然可喜，讀後給人以美的享受。

　　（張燕瑾）