明星还原为普通人
—《艺术人生》序
《艺术人生》是央视的名牌栏目。这个栏目之所以大受欢迎，我认为主要原因有二。第一，出场的嘉宾多是腕级明星，著名的导演、演员、歌手、主持人，人气本来就旺，公众的关注度本来就高。公众对明星的幕后生活从来有强烈的好奇，让他们走下舞台，作为普通人谈一谈自己的人生，公众自然不肯错过。但他们毕竟仍是在一个电视节目中出现，面对的仍是镜头和观众，公众看到的也仍是他们在一个特定舞台上的表现。因此，能否使他们的表现最大限度地接近于生活中的真实模样，就要看电视制作者的本事了。《艺术人生》摄制组显然有这个本事，靠了真诚和敬业，节目前对被采访人尽可能充分的了解和沟通，节目中诚恳、质朴而又不失机敏的主持风格，善于营造出一种让嘉宾动真情、吐真言的氛围，使这些名人在不同程度上显出了普通人的“原形”。这也就是原因之二了。
现在，摄制组从开播以来的200多类期节目中选出有代表性的17期，编成这本书。我读了部分内容，觉得是一本有意思的书。也许可以把这本书定位为“幕后的幕后”之展示。第一层幕后，是明星们的幕后，朱军把他们的艺术装饰卸除，让我们看艺术背后的他们的人生故事。第二层幕后，是《艺术人生》节目本身的幕后，编者把演播室的道具撤除，让我们看演播背后策划和编导的故事。
不过，倘若这本书只是满足了人们窥探幕后的愿望，其价值就十分有限。在我看来，它的主要价值不在于此。我最欣赏的是节目组为自己设定的“用文化引导娱乐”的目标，以及为实现这个目标而做出的努力。娱乐原是电视的本质属性，排除掉了娱乐性，电视就无法生存。我们只能要求它娱乐得有格调和有品位，亦即保证娱乐中文化的含量，由此而见出节目的优劣高下。请娱乐圈里的明星来谈自己的生活，这样一个节目完全可能做成彻头彻尾的娱乐节目，娱乐得一塌糊涂，与文化毫不沾边。我看到的情况正与此相反。
“把明星还原为普通人，提炼出明星经历和情感中那些普通人有共鸣的部分，给观众以启发”，这是本书所表述的《艺术人生》节目的核心理念。我认为这个理念得到了很好的贯彻。按照我的理解，所谓“把明星还原为普通人”包含两层意思。第一，明星在成为明星之前本来就是一个普通人，有作为普通人的人生道路和人生故事。第二，明星在成为明星之后仍然是一个普通人，有作为普通人的性格、情感和真实生活状态。节目就是要把明星身上这两个作为普通人的方面显现出来，这不仅仅是为了拉近明星与观众的距离，使观众产生亲切感，更重要的意义是揭示出艺术与人生之间的本质联系。一个明星，如果他不只是一个公众人物，同时也是一个真正的艺术家，他就必定首先是一个真实的人，人性的真实是艺术的真实的前提，他的全部人生经历和他的个性永远是他的艺术植根于其中的土壤。一个遗弃了自己普通人生经历的人，一个不再把自己当作普通人的人，他也许仍是一个明星，但决不是一个艺术家了。
读这本书的时候，我不时会被打动。使我感动的是嘉宾面对自己的严肃和面对观众的坦诚。我发现一个有趣的现象，印证了我一向的看法，即有大才华的人往往是骨子里相当自卑的人。比如梁朝伟和张艺谋，都谈到自己性格上的自卑、内向、压抑、拙于交往，因而专注于艺术，在电影中寻求释放和平衡。成龙是另一种自卑，因为早年的贫困和学艺的挫折，铆着劲要做给那些小看他的人看，终于成名。从节目中可以看到，他是一个非常率真的人，口无遮拦，句句大实话。
我还欣赏一些嘉宾所表达的对艺术的理解和态度，在这里做一个不完整的摘录。王家卫：好电影必须老实，有一些电影做得很好，但里面有一些虚假，有一些虚伪，对我来说就不是好电影。梁朝伟：最重要的是自己满不满意。陈凯歌：最好的创作就是保持童心，别记着得过什么奖、成过什么名，永远保持普通人的状态，才能继续往前走；培育成熟的商业市场需要一个能够吸引中国观众注意力的电影体制，为此我会拍非常商业的电影。张艺谋：我都50岁了，已经不会为名利、拿奖等一般的目的做电影了，实际上就是喜欢、就是爱，拍电影的过程让我迷恋；我仰慕的那些电影大师的伟大作品，是我可望而不可即的，我的电影不能说是经典，只能说有几部还不错。这些话都说得很中肯也很大器，证明了艺术观说到底就是人生观。
读这本书对于许多热心观众来说，既是收获也是乐趣。
周国平
2005年8月29日
—《艺术人生》序
《艺术人生》是央视的名牌栏目。这个栏目之所以大受欢迎，我认为主要原因有二。第一，出场的嘉宾多是腕级明星，著名的导演、演员、歌手、主持人，人气本来就旺，公众的关注度本来就高。公众对明星的幕后生活从来有强烈的好奇，让他们走下舞台，作为普通人谈一谈自己的人生，公众自然不肯错过。但他们毕竟仍是在一个电视节目中出现，面对的仍是镜头和观众，公众看到的也仍是他们在一个特定舞台上的表现。因此，能否使他们的表现最大限度地接近于生活中的真实模样，就要看电视制作者的本事了。《艺术人生》摄制组显然有这个本事，靠了真诚和敬业，节目前对被采访人尽可能充分的了解和沟通，节目中诚恳、质朴而又不失机敏的主持风格，善于营造出一种让嘉宾动真情、吐真言的氛围，使这些名人在不同程度上显出了普通人的“原形”。这也就是原因之二了。
现在，摄制组从开播以来的200多类期节目中选出有代表性的17期，编成这本书。我读了部分内容，觉得是一本有意思的书。也许可以把这本书定位为“幕后的幕后”之展示。第一层幕后，是明星们的幕后，朱军把他们的艺术装饰卸除，让我们看艺术背后的他们的人生故事。第二层幕后，是《艺术人生》节目本身的幕后，编者把演播室的道具撤除，让我们看演播背后策划和编导的故事。
不过，倘若这本书只是满足了人们窥探幕后的愿望，其价值就十分有限。在我看来，它的主要价值不在于此。我最欣赏的是节目组为自己设定的“用文化引导娱乐”的目标，以及为实现这个目标而做出的努力。娱乐原是电视的本质属性，排除掉了娱乐性，电视就无法生存。我们只能要求它娱乐得有格调和有品位，亦即保证娱乐中文化的含量，由此而见出节目的优劣高下。请娱乐圈里的明星来谈自己的生活，这样一个节目完全可能做成彻头彻尾的娱乐节目，娱乐得一塌糊涂，与文化毫不沾边。我看到的情况正与此相反。
“把明星还原为普通人，提炼出明星经历和情感中那些普通人有共鸣的部分，给观众以启发”，这是本书所表述的《艺术人生》节目的核心理念。我认为这个理念得到了很好的贯彻。按照我的理解，所谓“把明星还原为普通人”包含两层意思。第一，明星在成为明星之前本来就是一个普通人，有作为普通人的人生道路和人生故事。第二，明星在成为明星之后仍然是一个普通人，有作为普通人的性格、情感和真实生活状态。节目就是要把明星身上这两个作为普通人的方面显现出来，这不仅仅是为了拉近明星与观众的距离，使观众产生亲切感，更重要的意义是揭示出艺术与人生之间的本质联系。一个明星，如果他不只是一个公众人物，同时也是一个真正的艺术家，他就必定首先是一个真实的人，人性的真实是艺术的真实的前提，他的全部人生经历和他的个性永远是他的艺术植根于其中的土壤。一个遗弃了自己普通人生经历的人，一个不再把自己当作普通人的人，他也许仍是一个明星，但决不是一个艺术家了。
读这本书的时候，我不时会被打动。使我感动的是嘉宾面对自己的严肃和面对观众的坦诚。我发现一个有趣的现象，印证了我一向的看法，即有大才华的人往往是骨子里相当自卑的人。比如梁朝伟和张艺谋，都谈到自己性格上的自卑、内向、压抑、拙于交往，因而专注于艺术，在电影中寻求释放和平衡。成龙是另一种自卑，因为早年的贫困和学艺的挫折，铆着劲要做给那些小看他的人看，终于成名。从节目中可以看到，他是一个非常率真的人，口无遮拦，句句大实话。
我还欣赏一些嘉宾所表达的对艺术的理解和态度，在这里做一个不完整的摘录。王家卫：好电影必须老实，有一些电影做得很好，但里面有一些虚假，有一些虚伪，对我来说就不是好电影。梁朝伟：最重要的是自己满不满意。陈凯歌：最好的创作就是保持童心，别记着得过什么奖、成过什么名，永远保持普通人的状态，才能继续往前走；培育成熟的商业市场需要一个能够吸引中国观众注意力的电影体制，为此我会拍非常商业的电影。张艺谋：我都50岁了，已经不会为名利、拿奖等一般的目的做电影了，实际上就是喜欢、就是爱，拍电影的过程让我迷恋；我仰慕的那些电影大师的伟大作品，是我可望而不可即的，我的电影不能说是经典，只能说有几部还不错。这些话都说得很中肯也很大器，证明了艺术观说到底就是人生观。
读这本书对于许多热心观众来说，既是收获也是乐趣。
周国平
2005年8月29日
解读《艺术人生》
王 峥
回顾《艺术人生》走过的道路，总有泪盈于眶的感受。因为艰难，也因为我们嘉宾的魅力和我们这个团队的可爱，更因为媒体的力量和时代的重量。
作为这个节目的制片人，我最愉快的经历是每一天都在进行的采访和策划过程。像航行在一条河流，看到了波澜壮阔的人心、社会和国家。我愿意与读者分享我关于《艺术人生》的思考，这是2004年的文章，是我们操作节目的一个文本。
● 每一个成功的栏目都有自己的灵魂，《艺术人生》的核心竞争力是什么？
● 《艺术人生》的终极目标是什么,仅仅是做节目吗？
● 《艺术人生》的主创应该有何种品质？
1． 用艺术点亮生命
—《艺术人生》的终极理想：将电视文艺节目“知识分子”化
对于电视人的身份界定，我倾向于相当的编导和管理者首先是“大隐隐于市”的知识分子。我喜欢这种对知识分子的解释，即所谓知识分子有三层含义：一，社会的良心；二，智慧的传播者；三，对真理与神圣的亵渎与怀疑者。这是做《艺术人生》最强有力的力量源泉。
当《新周刊》将知识分子现世为知道分子时，作为文艺节目的导演和制片人，我依然尊敬着知识分子的“门风优美”，尝试在现有的生存和工作中，在大众的狂欢中远远地呼应着自己的理想，我努力让文艺节目有深度、有文化，我以极大的热情投入到这种实践中，我将它尊为“事业”。
文艺是需要深厚的人文关怀的，而当前的许多电影和歌曲却是不关乎人性的，甚至于连好的情歌都难得，我们不知道有多少东西可以留给下几代人。我们呼吁更多的有文化积累的、更多的经过民族文化洗礼和西方文明浸染的知识分子进入演艺界，给我们好的情歌，给我们更多对社会的批判，给我们更多的对现世的观察。而媒介的价值在于有倡导和反对的能力，因此，作为央视的节目，弘扬一种健康向上的价值观，发挥央视国家电视台的影响成为我们的选择，这样的做法给了《艺术人生》极大的声誉。
首先，在选题上我们推崇有知识分子性的明星。在《艺术人生》中我们最感兴趣的嘉宾—也是引起最大反响的嘉宾—经常有着知识分子的背景，罗大佑、陈凯歌、英达、郑钧这样既现世又有悲悯之心的明星特别容易受到观众的好评。在他们的身上看到了传统和现代对接的烙印。
其次，在节目内容的取舍上以其是否有利于收导社会向善为标准。《艺术人生》弘扬的是明星们“真善美”的一面，祛除艺人习气和阴暗面。我们希望重建演艺界的表率作用，毕竟，中国社会巨大的变迁带给人们普遍的信仰游离，社会需要活动于幕前的公众人物带来清新的思想和有力量的作品。《艺术人生》的中心话题基本上围绕着个人如何面对命运的挑战，以及个人和家庭、个人和时代的关系。《温暖2002》和《温暖2003》是这两年元旦的特别节目，盘点一年当中演艺界重要的人，没有从他们的名气上排名，而是彰显人性的光辉。例如2003年的“个人主题”《英雄》、“家庭主题”《和你在一起》、“时代主题”《激情燃烧的岁月》三个段落，谈理想主义的陈凯歌，谈不惧伤痛的张柏芝，谈丧亲之痛的赵季平成为华彩；2003年节目中邀请张越担任嘉宾主持，在“老年人《今生无悔》”、“中年人《顺流逆流》”、“年轻人《长大成人》”三集中，黄宗英和观众谢幕告别、曾志伟谈到好友梅艳芳和谢霆锋的真诚对话都让人们感受到2003年这个特别一年中世界的温暖。
第三， 创作人员始终保持着“诚意”。陈凯歌说过《黄土地》是他的诚意电影，人一生只有一到两个诚意作品，那么，《艺术人生》应该是我们的诚意作品。从事电视文艺的人可能更在意形式或者娱乐性，但是我们想独辟蹊径，象台湾林怀民领导的舞蹈团体“云门舞集”一样，在节目中传达社会的良知，传播了智慧的思想，不谄媚政治，不谄媚大众，这就是《艺术人生》的基本纲领。《艺术人生》要求策划和编导的门槛高，策划精通文史哲，编导有着对于寻常百姓的悲悯之心，在演艺明星和他们的作品中寻找文化的光辉。所以，我经常比喻《艺术人生》是将药丸装在可乐的易拉罐中，时常换换包装，但是里面的药丸是强身健体的。《艺术人生》不是制作新鲜的形式，而是内容为王，所以，《艺术人生》不是短命的娱乐节目，而是社会的“公器”，会始终如一陪伴社会发展。
王 峥
回顾《艺术人生》走过的道路，总有泪盈于眶的感受。因为艰难，也因为我们嘉宾的魅力和我们这个团队的可爱，更因为媒体的力量和时代的重量。
作为这个节目的制片人，我最愉快的经历是每一天都在进行的采访和策划过程。像航行在一条河流，看到了波澜壮阔的人心、社会和国家。我愿意与读者分享我关于《艺术人生》的思考，这是2004年的文章，是我们操作节目的一个文本。
● 每一个成功的栏目都有自己的灵魂，《艺术人生》的核心竞争力是什么？
● 《艺术人生》的终极目标是什么,仅仅是做节目吗？
● 《艺术人生》的主创应该有何种品质？
1． 用艺术点亮生命
—《艺术人生》的终极理想：将电视文艺节目“知识分子”化
对于电视人的身份界定，我倾向于相当的编导和管理者首先是“大隐隐于市”的知识分子。我喜欢这种对知识分子的解释，即所谓知识分子有三层含义：一，社会的良心；二，智慧的传播者；三，对真理与神圣的亵渎与怀疑者。这是做《艺术人生》最强有力的力量源泉。
当《新周刊》将知识分子现世为知道分子时，作为文艺节目的导演和制片人，我依然尊敬着知识分子的“门风优美”，尝试在现有的生存和工作中，在大众的狂欢中远远地呼应着自己的理想，我努力让文艺节目有深度、有文化，我以极大的热情投入到这种实践中，我将它尊为“事业”。
文艺是需要深厚的人文关怀的，而当前的许多电影和歌曲却是不关乎人性的，甚至于连好的情歌都难得，我们不知道有多少东西可以留给下几代人。我们呼吁更多的有文化积累的、更多的经过民族文化洗礼和西方文明浸染的知识分子进入演艺界，给我们好的情歌，给我们更多对社会的批判，给我们更多的对现世的观察。而媒介的价值在于有倡导和反对的能力，因此，作为央视的节目，弘扬一种健康向上的价值观，发挥央视国家电视台的影响成为我们的选择，这样的做法给了《艺术人生》极大的声誉。
首先，在选题上我们推崇有知识分子性的明星。在《艺术人生》中我们最感兴趣的嘉宾—也是引起最大反响的嘉宾—经常有着知识分子的背景，罗大佑、陈凯歌、英达、郑钧这样既现世又有悲悯之心的明星特别容易受到观众的好评。在他们的身上看到了传统和现代对接的烙印。
其次，在节目内容的取舍上以其是否有利于收导社会向善为标准。《艺术人生》弘扬的是明星们“真善美”的一面，祛除艺人习气和阴暗面。我们希望重建演艺界的表率作用，毕竟，中国社会巨大的变迁带给人们普遍的信仰游离，社会需要活动于幕前的公众人物带来清新的思想和有力量的作品。《艺术人生》的中心话题基本上围绕着个人如何面对命运的挑战，以及个人和家庭、个人和时代的关系。《温暖2002》和《温暖2003》是这两年元旦的特别节目，盘点一年当中演艺界重要的人，没有从他们的名气上排名，而是彰显人性的光辉。例如2003年的“个人主题”《英雄》、“家庭主题”《和你在一起》、“时代主题”《激情燃烧的岁月》三个段落，谈理想主义的陈凯歌，谈不惧伤痛的张柏芝，谈丧亲之痛的赵季平成为华彩；2003年节目中邀请张越担任嘉宾主持，在“老年人《今生无悔》”、“中年人《顺流逆流》”、“年轻人《长大成人》”三集中，黄宗英和观众谢幕告别、曾志伟谈到好友梅艳芳和谢霆锋的真诚对话都让人们感受到2003年这个特别一年中世界的温暖。
第三， 创作人员始终保持着“诚意”。陈凯歌说过《黄土地》是他的诚意电影，人一生只有一到两个诚意作品，那么，《艺术人生》应该是我们的诚意作品。从事电视文艺的人可能更在意形式或者娱乐性，但是我们想独辟蹊径，象台湾林怀民领导的舞蹈团体“云门舞集”一样，在节目中传达社会的良知，传播了智慧的思想，不谄媚政治，不谄媚大众，这就是《艺术人生》的基本纲领。《艺术人生》要求策划和编导的门槛高，策划精通文史哲，编导有着对于寻常百姓的悲悯之心，在演艺明星和他们的作品中寻找文化的光辉。所以，我经常比喻《艺术人生》是将药丸装在可乐的易拉罐中，时常换换包装，但是里面的药丸是强身健体的。《艺术人生》不是制作新鲜的形式，而是内容为王，所以，《艺术人生》不是短命的娱乐节目，而是社会的“公器”，会始终如一陪伴社会发展。